Posts By :

dancecenter

Aftab Darvishi 759 608 dancecenter

Aftab Darvishi

05/08/2013 – 18/08/2013

Πίσω

Μουσική και Παραστατικές Τέχνες
Τίτλος πρότζεκτ: “OXYS in black and white”
Ιραν

Γεννημένη στην Τεχεράνη-Ιράν το 1987, η Aftab Darvishi είχε την πρώτη μουσική της επαφή με το βιολί στην ηλικία των 5 ετών. Καθώς μεγάλωνε ήρθε σε επαφή με περισσότερα όργανα όπως το Kamancheh (Ιρανικό έγχορδο όργανο) και το πιάνο. Σπούδασε μουσική στο Πανεπιστήμιο της Τεχεράνης και μετά την αποφοίτησή της, άρχισε να συνεργάζεται σε πολλά έργα με τη σχολή θεάτρου του πανεπιστημίου, καθώς και με άλλους καλλιτέχνες συνδυάζοντας τη μουσική με κινούμενα σχέδια, θεατρικές παραστάσεις, ταινίες μικρού μήκους, κλπ. Το 2010 μετακόμισε στο Άμστερνταμ-Ολλανδία προκειμένου να σπουδάσει Σύνθεση για ταινίες (Composing for film) στο Conservatorium Van Amsterdam. Η δημιουργία ασυνήθιστων φωνητικών συνδυασμών και η ανάμιξη διαφορετικών μουσικών πολιτισμών υπήρξε και εξακολουθεί να είναι έμπνευσή της στο μουσικό της ταξίδι. Αυτή τη στιγμή ζει στο Άμστερνταμ, όπου συνθέτει, διδάσκει και μελετά μουσική Karnatic (κλασική μουσική της Νότιας Ινδίας) με τον Rafael Reina.
www.aftabdarvishi.com

Στο πλαίσιο του Artistic Residency πραγματοποιήθηκε παρουσίαση με τίτλο “OXYS in black and white”

Marius Soluna 858 686 dancecenter

Marius Soluna

12/04/2013 – 12/05/2013

Πίσω

Παραστατικές Τέχνες
Τίτλος πρότζεκτ: “Abandoned Eternity”
Ελβετία

Ο Marius Soluna είναι ο πρώτος καλλιτέχνης που φιλοξενείται στο Κέντρο Χορού Ακροποδητί της Σύρου, μέσα από το πρόγραμμα Καλλιτεχνικής Κατοικίας (Artistic Residency). Το Κέντρο Χορού, σύγχρονης έκφρασης και δημιουργίας Ακροποδητί, είναι μέλος του Παγκόσμιου Δικτύου Καλλιτεχνικής Κατοικίας Res Artis, από τον Ιανουάριο του 2013.
Ο Marius Soluna είναι Ελβετός, ανεξάρτητος εικαστικός καλλιτέχνης και χορευτής. Τα τελευταία 7 χρόνια, έχοντας ως βάση του την Ελβετία, ταξιδεύει διδάσκοντας και χορεύοντας σε διάφορα μέρη του κόσμου.  Η δουλειά του στηρίζεται στη συνειδητή εργασία επούλωσης και μεταμόρφωσης του σώματος και οι βασικές επιρροές του προέρχονται από την εκπαίδευσή του στο Subbody Butoh του Rhizome Lee, το Jinen Butoh του Atsushi Takenouchi, το Διαλογισμό Vipassana, το Qi Gong και τη Yoga.

Στο πλαίσιο του Artistic Residency πραγματοποιήθηκε σεμινάριο σωματικής έρευνας με τίτλο “Έρωτας και Ψυχή” καθώς και παρουσίαση με τίτλο Abandoned Eternity.

Από την αρχή 579 724 dancecenter

Από την αρχή

8-9 Ιουνίου 2018
Θέατρο Απόλλων

Πίσω

ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΡΧΗ
Αναδρομή στην τέχνη του Χορού, από την Αναγέννηση μέχρι τις αρχές του 21ου αιώνα

Παράσταση χορού από τους μαθητές και τις μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, βασισμένη στους μεγάλους σταθμούς της ιστορίας του Χορού, από την Αναγέννηση μέχρι τις αρχές του 21ου αιώνα. Το έργο συμπεριλαμβάνει ρεπερτόριο από έργα σημαντικών χορογράφων και προβολή σχετικού οπτικοακουστικού υλικού.

Διδασκαλία: Σταμάτης Μπενέτας, Θαλασσινή Νομικού, Αδαμαντία Παπανδρέου, Αγγελική Σιγούρου, Αριάδνη Ψυχογιοπούλου
Κοστούμια: Ρίτα Κάιλα, Χάρη Καστρινού, Βάσω Κωσταντέλια
Βίντεο Προβολής: Μαριάννα Σταθάκη
Κείμενα – Αφήγηση: Αγγελική Σιγούρου
Σχεδιασμός αφίσας και προγράμματος: Ελεάννα Κοτσίκου

Φωτογραφία: Δημήτρης Βαμβακούσης
Βίντεο-μοντάζ: Βαγγέλης Τζαννής

Audition! 579 724 dancecenter

Audition!

13-14 Απριλίου 2024
Θέατρο Απόλλων

Πίσω

Audition!
Παράσταση των μαθητών και μαθητριών του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

Η Τζούλια Φέρετ, διευθύντρια του θεάτρου Μπρόντγουεϊ της Νέας Υόρκης, έρχεται στη Σύρο μαζί με τη βοηθό της, Μάρθα, για να κάνει μία οντισιόν, με σκοπό να επιλέξει χορευτές, χορεύτριες, τραγουδιστές και τραγουδίστριες, καθώς και το έργο που θα ανεβάσει στο Μπρόντγουεϊ το καλοκαίρι του 2024. Στην οντισιόν συμμετέχουν οι μικροί/ες και μεγάλοι/ες μαθητές και μαθήτριες της σχολής, με αποσπάσματα από έργα μιούζικαλ όλων των ειδών και εποχών.

Διδασκαλία: Μαίρη Βαρθαλίτου, Κωνσταντίνα Θανασούλη, Αριάδνη Κίτσου, Μαρία Μεντή Μερμίγκη, Δημήτρης Μπαλτάς, Ευτυχία Πανοπούλου, Μάντη Παπανδρέου, Αριάδνη Ψυχογιοπούλου
Κατασκευή κοστουμιών: Ρίτα Κάιλα, Έλσα Τσιάρα
Επιμέλεια κοστουμιών: Ακροποδητί
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Αγγελική Σιγούρου
Σχεδιασμός αφίσας και προγράμματος: Βιβή Σκλιά

Φωτογραφία: Δημήτρης Βαμβακούσης, Νίκος Σταβλάς

IOU 579 724 dancecenter

IOU

14-15 Ιουνίου 2016
Θέατρο Απόλλων

Πίσω

IOY
το τραγούδι της νύχτας
του Χάρη Βεκρή

Ένα παραμύθι για τη διαφορετικότητα και τη φιλία.
Μια ιστορία για τις ευχές που πραγματοποιούνται και για τη δυνατότητα να δούμε τον κόσμο διαφορετικά…

Μουσικοχορευτική παράσταση από τους μικρούς και μεγάλους μαθητές του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

Κείμενο: Χάρης Βεκρής
Εικονογράφηση: Φαίδρα Ρίχτερ – fedralita
Μουσική: Ευτυχία Πανοπούλου
Στίχοι: Μαίρη Μαυρή, Ευτυχία Πανοπούλου
Τραγούδι: Αντώνης Κουβαλάκης
Ηχογραφημένο τραγούδι: Γκλενν Μίλλερ
Πιάνο: Μαρίνα Στεργίου
Τσέλο: Χρύσα Ελευθερίου
Χορογραφίες: Ιωάννα Αντώναρου, Θαλασσινή Νομικού, Αγγελική Σιγούρου, Αριάδνη Ψυχογιοπούλου
Σχεδιασμός, κατασκευή κοστουμιών και αξεσουάρ: Μαλβίνα Ανδρώνη, Ρίτα Κάιλα, Χάρη Καστρινού, Λούλα Κλήμη, Πολίνα Πετροπουλέα
Αφίσα – Πρόγραμμα: Φίλιππος Ευαγγέλου, Βιβή Σκλιά

ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΝΥΧΤΑΣ 579 723 dancecenter

ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΝΥΧΤΑΣ

12-13 Ιουνίου 2014
Θέατρο Απόλλων

Πίσω

ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΝΥΧΤΑΣ
ΟΥΙΛΙΑΜ ΣΑΙΞΠΗΡ

Οι μαθητές του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί σας προσκαλούν σε μια νύχτα ανατροπών…

Η παράσταση ξεκινάει…
Τα βλέφαρα πέφτουν σαν μια αυλαία από κόκκινο βελούδο, που πίσω της θα ξεδιπλωθεί ο κόσμος του ονείρου…
Το όνειρο, μια αιώρηση ανάμεσα στην πραγματικότητα και το υποσυνείδητό μας… Εδώ τα όρια χάνονται, οι νόμοι καταργούνται κι όλα είναι πια ρευστά και πιθανά μέσα στο δάσος της μνήμης…

Χορογραφίες: Ιωάννα Αντώναρου, Θαλασσινή Νομικού, Αγγελική Σιγούρου, Αριάδνη Ψυχογιοπούλου
Σχεδιασμός, κατασκευή κοστουμιών και αξεσουάρ: Μαλβίνα Ανδρώνη, Ρίτα Κάιλα, Χάρη Καστρινού, Λούλα Κλήμη, Πολίνα Πετροπουλέα
Αφίσα – Πρόγραμμα: Φίλιππος Ευαγγέλου, Βιβή Σκλιά

Μολυβένιος Στρατιώτης 579 725 dancecenter

Μολυβένιος Στρατιώτης

19 Ιουνίου 2013
Θέατρο Απόλλων

Πίσω

Ο ΜΟΛΥΒΕΝΙΟΣ ΣΤΡΑΤΙΩΤΗΣ
του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν

από τους μικρούς και μεγάλους μαθητές του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

Χορογραφίες: Ιωάννα Αντώναρου, Θαλασσινή Νομικού, Αγγελική Σιγούρου, Αριάδνη Ψυχογιοπούλου
Σχεδιασμός, κατασκευή κοστουμιών και αξεσουάρ: Μαλβίνα Ανδρώνη, Ρίτα Κάιλα, Χάρη Καστρινού, Λούλα Κλήμη, Πολίνα Πετροπουλέα
Αφίσα – Πρόγραμμα: Βιβή Σκλιά

Σεμινάριο LINDY HOP / SWING 1024 576 dancecenter

Σεμινάριο LINDY HOP / SWING

30 Νοεμβρίου – 1 Δεκεμβρίου
Σάββατο, 18:00-20:00 – Κυριακή, 12:00-14:00

ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜMΕΤΟΧΗΣ ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜMΕΤΟΧΗΣ

Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου
Ώρες: 16:30 – 20:30, Τηλ: 22810-80690
* Για την κατοχύρωση της θέσης σας είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 15 ευρώ μέχρι και τις 22/11/2019

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ LINDY HOP / SWING με τη Μαρία Καούκη και τον Δημήτρη Σταυρόπουλο
ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΟ 30 Νοεμβρίου – 1 Δεκεμβρίου 2019
Διάρκεια: 4 ώρες
Κόστος: 25 ευρώ

Lindy Hop/Swing
Το Lindy Hop είναι ο χορός που αναπτύχθηκε στην Αμερική και συγκεκριμένα στο Χάρλεμ της Νέας Υόρκης, κατά τις δεκαετίες 1920-1940.Χορεύεται σε Jazz μουσική και είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με τη μουσική των Big Bands της εποχής. Σταθμοί στην ιστορία του Lindy hop αποτελούν κάποιες μεγάλες αίθουσες και θέατρα, όπως το Apollo Theatre, το Cotton Club και το Savoy Ballroom καθώς και μουσικοί, θρύλοι της εποχής, όπως ο Count Basie και ο Duke Ellington. Πρόκειται για έναν ζευγαρωτό χορό που ανήκει στην ομάδα των Swing χορών. Έχει έντονα τα στοιχεία του ρυθμού και του αυτοσχεδιασμού και είναι εμφανώς επηρεασμένος από προγενέστερους χορούς, όπως το Charleston, το Breakaway, το Cakewalk και το Tap. Παρόλο που το Lindy Hop εξαφανίστηκε κατά το Β’ παγκόσμιο πόλεμο, πλέον η κοινότητα έχει μεγαλώσει σε τέτοιον βαθμό, που μπορείς να βρεις σχεδόν σε όλο τον κόσμο parties, festivals και μαθήματα και φυσικά ενθουσιασμένους Lindy Hoppers να χορεύουν διαδίδοντας αυτή τη ρετρό διάθεση και τη χαρά που αποπνέει.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους, ανεξαρτήτως χορευτικού υπόβαθρου.
Οι συμμετέχοντες/ουσες του σεμιναρίου θα πρέπει να έχουν ένα ζευγάρι καθαρά αθλητικά παπούτσια.
Ελάτε να στροβιλιστούμε όλοι μαζί γεμάτοι χαρά σε swing ρυθμούς!

Syros Swing Party
Σάββατο 30 Νοεμβρίου 2019
Στις 21:30 στο Plastico Gallery, Πάρου 9, Ερμούπολη

Το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί μαζί με τη Μαρία Καούκη και τον Δημήτρη Σταυρόπουλο, σας προσκαλούν σε μια χορευτική βραδιά με Swing μουσική και Vintage αισθητική, στο πλαίσιο του σεμιναρίου Lindy Hop/Swing “ Σεμινάριο Lindy Hop / Swing “
Ελάτε να χορέψουμε και να εφαρμόσουμε όλα όσα θα μάθουμε στο σεμινάριο.
Αλλά ακόμα κι αν δεν χορεύετε, αν σας αρέσει η Swing μουσική ελάτε να πιούμε ένα ποτό, να γνωριστούμε και ίσως να κάνετε και τα πρώτα σας βήματα!

Δημήτρης Σταυρόπουλος
Η αγάπη που είχε εδώ και χρόνια για τη Swing – Jazz μουσική και η ανάγκη ενασχόλησής του με κάτι δραστήριο τον οδήγησαν στο Lindy Hop, που λάτρεψε από το πρώτο «triple step»!
Ο χορός, του προσφέρει χαρά και ελευθερία έκφρασης. Για τον λόγο αυτό τα τελευταία χρόνια έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος της καθημερινότητάς του.
Η συμμετοχή του σεfestivals εντός και εκτός Ελλάδας και ο ασταμάτητος χορός στα parties του δίνουν την έμπνευση για διδασκαλία.
Χαμογελαστός,δυναμικός και με πολύ χιούμορ θα σας κάνει να νιώσετε άνετα από την πρώτη στιγμή και να χορέψετε στους Swing ρυθμούς, δίνοντας έμφαση στην τεχνική καθώς και στη φυσικότητα της κίνησης, ενθαρρύνοντας τους μαθητές του να ακούσουν τη μουσική, να δημιουργήσουν και πάνω απ’ όλα να το απολαύσουν.

Μαρία Καούκη
Η αγάπη της για τον χορό φάνηκε από μικρή ηλικία. Ξεκίνησε στα έξι της με ελληνικούς παραδοσιακούς χορούς αλλά δεν έμεινε εκεί. Από τότε έχει ασχοληθεί με διάφορα είδη χορών,όπως flamenco και μπαλέτο, μέχρι που το 2013 γνώρισε το lindy hop. Πολύ γρήγορα κατάλαβε ότι το Lindy Hop ήρθε στη ζωή της για να μείνει!
Από τότε και μέχρι σήμερα δεν έχει σταματήσει ποτέ να παρακολουθεί μαθήματα και σεμινάρια, καθώς πιστεύει ότι ένας χορευτής οφείλει να εξελίσσεται συνεχώς.
Μέσα σε αυτά τα χρόνια έχει ασχοληθεί ενεργά και με το solo jazz ενώ από το 2015, είναι και μέλος του Rhythm Hoppers Chorus line. Τα τελευταία χρόνια, στην προσπάθειά της να διευρύνει τους χορευτικούς της ορίζοντες, άρχισε να ασχολείται και τελικά έφτασε να αγαπήσει το Tap και το African Dance!
Έχοντας ως στόχο την αποκόμιση νέων εμπειριών και την εξέλιξη της ως χορεύτρια, ταξιδεύει όσο πιο συχνά μπορεί και συμμετέχει σε διεθνή Φεστιβάλ.
Ο χορός αποτελεί πλέον βασικό μέρος της ζωής της και νιώθει ότι την ολοκληρώνει αλλά το να βλέπει τα χαμόγελα στα πρόσωπα των μαθητών της όταν ξεκινούν να διασκεδάζουν χορεύοντας,της δίνει ακόμα μεγαλύτερη χαρά και ικανοποίηση.
Στα μαθήματά της δίνει σημασία στην τεχνική αλλά συγχρόνως ενθαρρύνει τους μαθητές της να χαλαρώσουν και να βιώσουν το Swing σαν αυτό που πραγματικά είναι, ένας τρελός χορός γεμάτος χιούμορ!
Πέρα από τα μαθήματα σε ενήλικες και θέλοντας να βάλει το δικό της μικρό λιθαράκι στην ανάπτυξη της Ελληνικής swing σκηνής, αποφάσισε να ασχοληθεί με τη διδασκαλία παιδικών τμημάτων. Αντλώντας στοιχεία από τη μουσικοκινητική αγωγή (σύστημα Orff), θέλει μέσα από τα μαθήματά της να δώσει την ευκαιρία σε παιδιά να γνωρίσουν το Swingκαι τη Jazz μουσική από μικρή ηλικία και τελικά να αγαπήσουν το χορό. Πιστεύει πως όλοι μπορούν να χορέψουν, αρκεί να το πάρουν απόφαση, να χαλαρώσουν και να απελευθερωθούν.

Πίσω

ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

    Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

    Audition! 1024 691 dancecenter

    Audition!

    13 – 14 Απριλίου 2024
    Θέατρο Απόλλων, στις 19:00

    Προπώληση: από 06 Απριλίου 2024 στο Θέατρο Απόλλων και μέσω www.ticketservices.gr

    Audition!

    Παράσταση των μαθητών και μαθητριών του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

    Σάββατο 13 και Κυριακή 14 Απριλίου 2024
    Θέατρο Απόλλων, στις 19:00

    Η Τζούλια Φέρετ, διευθύντρια του θεάτρου Μπρόντγουεϊ της Νέας Υόρκης, έρχεται στη Σύρο μαζί με τη βοηθό της, Μάρθα, για να κάνει μία οντισιόν, με σκοπό να επιλέξει χορευτές, χορεύτριες, τραγουδιστές και τραγουδίστριες, καθώς και το έργο που θα ανεβάσει στο Μπρόντγουεϊ το καλοκαίρι του 2024. Στην οντισιόν συμμετέχουν οι μικροί/ες και μεγάλοι/ες μαθητές και μαθήτριες της σχολής, με αποσπάσματα από έργα μιούζικαλ όλων των ειδών και εποχών.

    Διδασκαλία: Μαίρη Βαρθαλίτου, Κωνσταντίνα Θανασούλη, Αριάδνη Κίτσου, Μαρία Μεντή Μερμίγκη, Δημήτρης Μπαλτάς, Ευτυχία Πανοπούλου, Μάντη Παπανδρέου, Αριάδνη Ψυχογιοπούλου

    Κατασκευή κοστουμιών: Ρίτα Κάιλα, Έλσα Τσιάρα
    Επιμέλεια κοστουμιών: Ακροποδητί
    Καλλιτεχνική επιμέλεια: Αγγελική Σιγούρου
    Σχεδιασμός αφίσας και προγράμματος: Βιβή Σκλιά

    Προπώληση: από 06 Απριλίου 2024 στο Θέατρο Απόλλων και μέσω www.ticketservices.gr

                  

    Κόστος εισιτηρίου: 1€
    * Για την καλύτερη εξυπηρέτηση όλων, σας παρακαλούμε να αγοράζετε τα εισιτήριά σας επιλέγοντας τη μία από τις δύο παραστάσεις.
    Σας ευχαριστούμε πολύ για την κατανόηση και τη συνεργασία σας.

    Διάρκεια: 120΄

    Πρόγραμμα

    Πίσω
    SKINFLICK – arisandmartha 1024 691 dancecenter

    SKINFLICK – arisandmartha

    Κυριακή 8 Ιουνίου 2025, στις 21:00

    Προπώληση: από 2 Ιουνίου 2025
    Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί
    Δευτέρα-Παρασκευή: 16:00-21:00 (Τρίτη 18:00-21:00, Τετάρτη έως 20:15), Σάββατο: 11:00-13:00
    τηλέφωνο: 22810-80690, E-mail: akropoditidancecentre@gmail.com

    SKINFLICK
    arisandmartha

    Παράσταση χορού

    Το SKINFLICK είναι ένα έργο-καθρέφτης για την καταναλωτική, πορνογραφική εποχή του σήμερα. Ένας μηχανισμός που μελετά την τριπλά αμφίδρομη σχέση μεταξύ αντικειμένου, παρατηρητή και οθόνης. Για το SKINFLICK μελετήσαμε ευρύτερα τον μηχανισμό των εικόνων, τη σειραϊκότητα στην (ανα)παραγωγή τους, ώστε να μεταβούμε από τη λειτουργία της αναπαράστασης και του περιεχομένου, στη λειτουργία της κατανάλωσής τους. Βέβαια, από μόνη της, η κατανάλωση (μπορεί να) είναι μια διαδικασία εξαιρετικά αμφίσημη: διεγείρει αλλά μόνο στιγμιαία, ικανοποιεί αλλά και συντηρεί την ανία με σκοπό ο θεατής να επιδιώκει την εκ νέου αναζήτησή της. Ένας φαύλος κύκλος που καταβροχθίζει τον εαυτό του, μια σειρά από ενσώματες, επίκτητες ταυτότητες, τρεις παράλληλες ερμηνείες.
    Τι σημαίνει να είσαι παρών/ούσα στο ίδιο σου το σώμα και ταυτόχρονα να το επιβλέπεις;

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
    Ιδέα/Σύλληψη: arisandmartha | Άρης Παπαδόπουλος & Μάρθα Πασακοπούλου
    Καλλιτεχνικός Συνεργάτης: Αναστάσιος Κουκουτάς
    Ανάπτυξη υλικού & Ερμηνεία: Χριστίνα Καραγιάννη, Άρης Παπαδόπουλος, Μάρθα Πασακοπούλου
    Ηχητική επεξεργασία, Σχεδιασμός/ Μουσική: Jeph Vanger
    Σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
    Ενδυματολογία & Σκηνικά στοιχεία: Pierre Magendie
    Σύνθεση/ Video Score: arisandmartha
    Φωτογραφία: Μυρτώ Αποστολίδου
    Κάμερα/ Βίντεο/ Trailer: Γαβριέλα Γερολέμου | Ιβάν Ζιόγας
    Παραγωγή: arisandmartha

    Διάρκεια: 37΄

    τιμή εισιτηρίου: 12 κανονικό, 10 μειωμένο*
    * Μαθητικό / Φοιτητικό / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ) & Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/ ΑμεΑ

    Η χορογραφική παραγωγή SΚΙΝFLICK πραγματοποιήθηκε με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού (2023-24).
    Η έρευνα για το SΚΙΝFLICK έγινε με την υποστήριξη του Onassis AiR.
    Η διεθνής περιοδεία της παραγωγής SKINFLICK πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού (2024-25).

    TRAILER LINK: https://vimeo.com/990919411

    Η arisandmartha αποτελεί την καλλιτεχνική συνεργασία μεταξύ του Άρη Παπαδόπουλου και της Μάρθας Πασακοπούλου. Συνεργάζονται από το 2016 θέτοντας σε κοινό διάλογο τα ενδιαφέροντα και την προσωπική αισθητική τους, ερευνώντας τα πεδία του χορού, της περφόρμανς και του site-specific. Ευέλικτοι και ανοιχτοί στη διπλή ιδιότητα του χορευτή-δημιουργού, αναζητούν καινούριες δημιουργικές προσεγγίσεις σε κάθε σκηνική συνάντηση. Έχουν δημιουργήσει έργα όπως το SKINFLICK (2024) και το ALL THAT MATTER (2021–22), ενώ επιλέχθηκαν ως καλλιτέχνες Aerowaves 2018 με το touching.just. Τα έργα τους έχουν παρουσιαστεί στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, στο Zürcher Theater Spektakel και άλλους σταθμούς διεθνούς περιοδείας. Και οι δύο είναι υπότροφοι του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος μέσω του προγράμματος ARTWORKS, ενώ ο Άρης είναι επίσης υπότροφος του Onassis AiR (2020).
    https://arisandmartha.org/skinflick/

    Πίσω