Σεμινάριο 25

Trial and Error – Ο Αυτοσχεδιασμός ως Πρακτική Περιέργειας

Πώς μπορούμε να βγούμε από τις συνηθισμένες κινήσεις και να εισέλθουμε σε μια κατάσταση περίεργης άγνοιας; Αυτό το εργαστήριο, με εισηγήτρια την Ildikó Tóth, ανοίγει έναν χώρο για χορεύτριες/ές/ά και κινητικές/ούς/ά καλλιτέχνιδες/ες/ά — τόσο έμπειρες/ους/α όσο και νέες/ους/α — για να εξερευνήσουν τον αυτοσχεδιασμό ως πεδίο έρευνας, ρίσκου και ανακάλυψης. Με έμπνευση από τις Forsythe Improvisation Technologies και τη χορογραφική έρευνα κατά τη διάρκεια της παραμονής μας στο Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, θα διερευνήσουμε από κοινού πώς ο περιορισμός, η καθυστέρηση ή η κατακερματισμένη κίνηση μπορούν να ανοίξουν νέους δρόμους για την κίνηση και την αντίληψη.
Οι/τα συμμετέχουσες/οντες/ντα θα εργαστούν με αυτοσχεδιαστικά «σκορ» που αμφισβητούν τις προσδοκίες και προσκαλούν το παιχνίδι: διακοπές στη ροή, αλλαγές στον προσανατολισμό του χώρου, μεταβολές στον χρόνο ή αντιδράσεις σε ελάχιστα ερεθίσματα. Οι ασκήσεις μπορεί να περιλαμβάνουν απομόνωση μερών του σώματος, ακολουθώντας την παρόρμηση αντί της φόρμας ή επιτρέποντας στη σιωπή να γίνει ενεργή.
Ο αυτοσχεδιασμός εδώ γίνεται στρατηγική ξεμάθησης. Αντί να επιδιώκουμε τον έλεγχο, συμμετέχουμε σε μια διαδικασία που εκτιμά την αβεβαιότητα, την προσοχή και την παρουσία — τη δημιουργική δύναμη του να μην ξέρουμε τι θα ακολουθήσει.
Το εργαστήριο δίνει έμφαση στη σωματική νοημοσύνη, την αντίληψη και την περιέργεια. Προσκαλεί επαγγελματίες χορεύτριες/ές/ά και έμπειρες/ους/α σωματικές/ούς/ά καλλιτέχνιδες/ες/ά να εμβαθύνουν τα εργαλεία του αυτοσχεδιασμού τους και να ξαναανακαλύψουν την κίνηση ως έναν τρόπο σκέψης μέσω του σώματος.

Ηλικίες: 16+

Επίπεδο: Χορεύτριες/ές/ά και συμμετέχουσες/οντες/οντα με προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση

Ermira Goro – Ildikó Tóth

Η Ermira Goro είναι χορογράφος, περφόρμερ και movement director. Από το 2007 έως το 2018 συνεργάστηκε με το διεθνώς αναγνωρισμένο DV8 Physical Theatre ως περφόρμερ, δασκάλα και βοηθός στην έρευνα και ανάπτυξη/χορογραφία. Το 2022 ήταν υποψήφια για το βραβείο Outstanding Performer στα Bessies – The New York Dance and Performance Awards. Παράλληλα με τη δημιουργική και σκηνική της δραστηριότητα, η Ermira έχει προσκληθεί από διεθνείς οργανισμούς να αναπτύξει χορογραφικά έργα και εκπαιδευτικά προγράμματα. Κατά τη διάρκεια της καριέρας της, το έργο της έχει παρουσιαστεί και υποστηριχθεί από πλήθος φεστιβάλ και οργανισμών στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, αποσπώντας θετικές κριτικές για τη φαντασία και την ιδιαίτερη καλλιτεχνική της προσέγγιση. Είναι Aerowaves Twenty25 Artist.

Η Ildikó είναι χορογράφος, περφόρμερ και δασκάλα χορού με έδρα τη Λειψία. Σπούδασε στο Codarts University του Ρότερνταμ και ολοκλήρωσε μεταπτυχιακές σπουδές στη Νέα Υόρκη με υποτροφία DAAD. Συνεργάστηκε με καλλιτέχνες/ιδες όπως οι Bill Young/Colleen Thomas, Susan Marshall και Kota Yamazaki, πριν ενταχθεί στην Forsythe Company (2012–2015). Η χορογραφική της δουλειά εστιάζει στη συνεργασία και τον αυτοσχεδιασμό, και έχει παρουσιαστεί σε σκηνές όπως το LOFFT – Leipzig και η Schaubühne Lindenfels. Διδάσκει Forsythe improvisation στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, ερευνώντας το σώμα ως χώρο συνείδησης και αντίληψης.

Κόστος:
Κόστος κύκλου 8 μαθημάτων: 65 ευρώ
Κόστος κύκλου 4 μαθημάτων: 40 ευρώ
Κόστος 1 μαθήματος: 12 ευρώ

* Η συμμετοχή στα μαθήματα δηλώνεται απαραιτήτως στην αρχή κάθε κύκλου.
Οι κύκλοι μαθημάτων συνεχίζονται καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.

Παρακαλούμε θερμά τους μαθητές και τις μαθήτριές μας να επικοινωνούν με τη γραμματεία τηλεφωνικά στο 22810-80690 ή μέσω ηλεκτρονικού μηνύματος στο email akropoditidancecentre@gmail.com πριν έλθουν στα μαθήματα.

Μάθημα σωματικής επανεκπαίδευσης με στόχο τη βελτίωση της κινητικότητας και της λειτουργικότητας του σώματος. Με τη μέθοδο Feldenkrais, επανεκπαιδεύουμε τη μυοσκελετική οργάνωση του σώματος που είναι απαραίτητη για μια λειτουργική κίνηση. Ωφελεί όσους/ες πάσχουν από νευρομυοσκελετικούς και χρόνιους πόνους και όσους/ες επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες. Είναι κατάλληλο για όλες τις ηλικίες και δεν απαιτεί προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση.

ΤΙ ΕΙΝΑΙ Η ΜΕΘΟΔΟΣ FELDENKRAIS
Η Μέθοδος Feldenkrais που πήρε το όνομά της από τον Ισραηλινό Dr. Moshe Feldenkrais τον άνθρωπο που τη δημιούργησε, τη δίδαξε και τη διέδωσε, είναι μια μέθοδος σωματικής επανεκπαίδευσης με στόχο τη βελτίωση της κινητικότητας.
Eστιάζει στη σχέση και στην αλληλεπίδραση του νευρικού και του μυο-σκελετικού μας συστήματος, στοχεύει στην ισορροπημένη μεταξύ τους συνεργασία, απαραίτητη για την εργονομία και την ευστοχία κάθε ανθρώπινης δράσης, και βοηθά το άτομο να βελτιώσει πολλές πλευρές της καθημερινότητάς του, από το απλό περπάτημα, ή το κάθισμα, έως την απόδοσή του σε πιο απαιτητικές δραστηριότητες.
Χρησιμοποιεί ήπιες κινήσεις με στόχο την αύξηση του εύρους και της ευκολίας στην κίνηση και τη γενικότερη βελτίωση της λειτουργικότητας του ανθρώπινου σώματος. Ωφελεί όσους πάσχουν από νευρομυοσκελετικούς και χρόνιους πόνους ή έχουν κινητικές δυσκολίες, αλλά και όσους επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες.

ΜΑΘΗΜΑΤΑ
Η μέθοδος Feldenkrais εφαρμόζεται με δύο τρόπους:
Α. Ομαδικά μαθήματα ΑΤΜ – Αwareness Through Μovement ( Συνειδητοποίηση μέσω της κίνησης)
Σε αυτά τα μαθήματα καλούνται οι μαθητές/τριες να εξερευνήσουν, να αισθανθούν και να συνειδητοποιήσουν το σώμα τους. Αυτή η αναζήτηση έχει σκοπό να ανακαλύψει ο/η καθένας/κάθε μία μόνος/η του τι είναι καλό για τον/την ίδιο/α. Προτείνονται απλές και αργές κινήσεις που προάγουν τη μυϊκή χαλάρωση, χωρίς περιττή προσπάθεια, μέσα στα όρια της “εύκολης και άνετης” κίνησης για τον/την καθένα/κάθε μία, επιτρέποντας την αλλαγή της στάσης του ατόμου μέσω ενός νέου κινητικού προτύπου. Το κάθε μάθημα αποτελεί μια ξεχωριστή ενότητα, ανάλογα με τη λειτουργία του σώματος που πραγματεύεται π.χ. περιστροφή της σπονδυλικής στήλης, κάμψη, έκταση κλπ. Οι κινήσεις γίνονται κυρίως με σημείο αναφοράς το πάτωμα. Τα μαθήματα είναι κατάλληλα για όλες τις ηλικίες, χωρίς να χρειάζεται προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση.
Β. Ατομικά μαθήματα FI – Functional Inte gration (Λειτουργική .δράση)
Πρόκειται για ατομικές συνεδρίες που προσαρμόζονται στις ανάγκες του κάθε ατόμου. Στο FI o δάσκαλος ή η δασκάλα κινεί τα μέλη του σώματος του/της μαθητή/μαθήτριας με αργές και ακριβείς κινήσεις, εξερευνώντας τις κινητικές του/της συνήθειες και προτείνοντας (με τα χέρια του/της) πιο εύκολες και αποτελεσματικές δυνατότητες. Πρακτικά, ο/η μαθητής/μαθήτρια παραμένει αδρανής, στην πραγματικότητα όμως το σώμα συνειδητοποιεί τη νέα αυτή γνώση και την αφομοιώνει, με αποτέλεσμα οι λιγότερο κινητικές περιοχές του σώματος να ενταχθούν στη συνολική κίνηση, ενώ οι πιο επιβαρυμένες να αποφορτιστούν. Μετά το πρώτο κιόλας μάθημα, ο/η μαθητής/μαθήτρια αντιλαμβάνεται ότι μπορεί να κινηθεί διαφορετικά.

ΣΕ ΤΙ ΩΦΕΛΕΙ
Βελτιώνει την κίνηση και τη στάση του σώματος.
Εντοπίζει σωματικές συνήθειες που επιβαρύνουν τον σκελετό και δυσκολεύουν την καθημερινότητα.
Περιορίζει πόνους στη μέση, τον αυχένα, τους ώμους, την πλάτη, τα γόνατα κ.ά.
Συμβάλλει στην αποκατάσταση τραυματισμών και μας μαθαίνει πώς να προλάβουμε τραυματισμούς στο μέλλον.
Βελτιώνει το συντονισμό μεταξύ των μελών του σώματος, διευκολύνοντας έτσι την κίνηση, την ισορροπία και την αναπνοή.
Ξαναζωντανεύει ξεχασμένες κινήσεις του σώματος.
Προσφέρει μιαν αίσθηση ευεξίας και χαλάρωσης.
Μας μαθαίνει να διαχειριζόμαστε καλύτερα στρεσογόνες καταστάσεις, χωρίς να προκαλούμε ένταση στο σώμα μας.
Μας βοηθάει να γνωρίσουμε καλύτερα τον εαυτό μας μέσα από την κίνηση, να ανακαλύψουμε νέες δυνατότητές του και να εξελιχθούμε.

ΠΟΥ ΠΡΟΤΕΙΝΕΤΑΙ
Η μέθοδος Feldenkrais απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες και συγκεκριμένα σε άτομα που ταλαιπωρούνται από χρόνιους νευρομυοσκελετικούς πόνους ή έχουν κινητικές δυσκολίες, σε εγκύους, αλλά και σε όσους/ες επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες, και να βελτιώσουν την καθημερινότητά τους, τονώνοντας το σώμα και την ψυχική τους διάθεση.
Μουσικοί, ηθοποιοί, αθλητές/αθλήτριες και χορευτές/χορεύτριες επεκτείνουν τις ικανότητες και τη δημιουργικότητά τους. Άνθρωποι μεγαλύτερης ηλικίας, βοηθιούνται να διατηρήσουν ή να επανακτήσουν την ικανότητά τους να κινούνται χωρίς κόπο, δυσκολία ή πόνο.

* Τι πρέπει να έχετε μαζί σας: Άνετα ρούχα, κάλτσες, μια μικρή κουβέρτα και ένα μικρό μαξιλαράκι.
* Συστήνεται στα μαθήματα να φέρνετε το δικό σας στρωματάκι (στην περίπτωση που το διαθέτετε ήδη) και το δικό σας παγούρι ή μπουκαλάκι με νερό.

Περισσότερες πληροφορίες για τη Μέθοδο Feldenkrais: http://feldenkrais-method.org/en

Η Arianna Bonacina και ο Martí Ramis από την ομάδα Apolvere θα προσφέρουν ένα δίωρο masterclass ανοικτού επιπέδου, όπου θα μοιραστούν κάποιες ασκήσεις από την προσωπική τους πρακτική, που περιλαμβάνει τεχνικά και αυτοσχεδιαστικά εργαλεία, καθώς και προϋπάρχον κινητικό υλικό. Το μάθημα θα χωριστεί σε δύο μέρη. Μετά την προθέρμανση, θα καθοδηγήσουν αυτοσχεδιασμούς μέσω συγκεκριμένων «tasks» που θα εστιάζουν στη χρήση του χώρου, στη μετατόπιση της προσοχής σε διαφορετικά μέρη του σώματος και στις απομονώσεις. Στο δεύτερο μέρος θα εισάγουν κινητικό υλικό από την πρακτική τους, που εστιάζει κυρίως στη δουλειά στο πάτωμα και σε πολυδυναμικές ασκήσεις.

Apolvere

Η ομάδα Apolvere είναι ένα ανερχόμενο χορευτικό δίδυμο που δημιουργήθηκε και συνδιευθύνεται από τους Arianna Bonacina και Martí Ramis Muñoz. Προέρχονται αντίστοιχα από την Ιταλία και την Ισπανία και γνωρίστηκαν κατά τη διάρκεια των σπουδών τους στο Σάλτσμπουργκ. Κατά τη διαμονή τους στην Αυστρία, ξεκίνησαν να συνδημιουργούν όταν συνειδητοποίησαν ότι μοιράζονται μια κοινή οπτική για την σκηνική τέχνη.
Η δουλειά τους επικεντρώνεται στη δημιουργία αποσπασματικών πραγματικοτήτων, όπου οι λεπτομερείς δυναμικές των ανθρώπινων πράξεων και αλληλεπιδράσεων αναλύονται και αποτυπώνονται με τη χρήση διαφορετικών μέσων. Ασχολούνται κυρίως με θεματικές που έχουν ισχυρή σύνδεση με το κοινωνικοπολιτικό πλαίσιο από το οποίο προέρχονται. Αυτό το σημείο εκκίνησης αποτελεί μια βάση για διατομεακές προσεγγίσεις και προβληματισμούς, καθώς πιστεύουν ότι οι τέχνες είναι βαθιά αλληλένδετες με τις κοινωνίες και την πολιτική.
Ο μακροπρόθεσμος στόχος τους ως ντουέτο είναι να μπορούν να παρουσιάζουν τη δουλειά τους σε διαφορετικά περιβάλλοντα, ανοίγοντας έτσι χώρους αντιπαράθεσης και συζήτησης γύρω από τις ‘πολιτιστικές αποσκευές’ και τις επιπτώσεις τους στον τρόπο με τον οποίο κάθε άτομο προσεγγίζει τη συλλογικότητα.

SCULPTING BODY-IMAGES
Masterclass Σύγχρονου Χορού και Αυτοσχεδιασμού
με την Πηνελόπη Μωρούτ

Το Sculpting Body-Images είναι ένα εργαστήριο κίνησης έντονης σωματικότητας, το οποίο εστιάζει στο πόσο συνειδητά προσφέρουμε, παρατηρούμε και αντιλαμβανόμαστε το κινούμενο σώμα σε σχέση με τα μεταβαλλόμενα στοιχεία γύρω του. Όλοι/ες οι συμμετέχοντες/ουσες καλούνται να συμμετάσχουν σε μια διαδικασία χαρτογράφησης: μέσω ασκήσεων αυτοσχεδιασμού (σώμα και φωνή) και καταστάσεων παιχνιδιού εμπνευσμένες από το Fighting Monkey Practice (που ιδρύθηκε από τη Λίντα Καπετανέα & Jozef Frucek), θα αναγνωρίσουμε-αποδομήσουμε-ανακατασκευάσουμε προσωπικά μοτίβα, θα προσδιορίσουμε μεθοδολογίες σύνθεσης και θα επεξεργαστούμε τη σχέση μεταξύ αυτού που παρουσιάζεται και του πώς παρουσιάζεται. Θα δουλέψουμε τόσο μόνοι/ες όσο και σε ζευγάρια ή ομάδες. Θα χρησιμοποιήσουμε σωματική επαφή για να χειριστούμε το σώμα και θα εστιάσουμε στην τόνωση του νευρικού συστήματος, την αύξηση της αντοχής και την ανάπτυξη κινητικών δεξιοτήτων μέσω του συντονισμού, του ρυθμού και της ελαστικότητας των ποδιών.
Βασιζόμενοι/ες στην ιδέα μιας κοινότητας φροντίδας, χωρίς κρίση, όπου όλα τα μέλη ενθαρρύνονται να αγκαλιάσουν την ατομικότητά τους και να βρουν τη καλλιτεχνική φωνή τους, θα προσεγγίσουμε τη σωματική εξερεύνηση με περιέργεια, παιχνίδι και γενναιοδωρία.
Το SBI είναι μια πρακτική εξιστόρησης: έχει να κάνει με την 360° προσέγγιση του κινούμενου σώματος και τη συνειδητή επιλογή του πώς, τι και γιατί θέλουμε να επικοινωνήσουμε με τον κόσμο. Όλες οι ιστορίες έχουν σημασία: τρέφουν την αλληλεπίδρασή μας με τους άλλους και τη σύνδεσή μας με τον εαυτό μας.

https://youtube.com/shorts/-grPqUwqLz8
https://youtube.com/shorts/nXk0BuzdAx4

Επίπεδα: Όλα
Ηλικίες: 16+

Κόστος: 15 ευρώ / 12 ευρώ *
* Για τους μαθητές και τις μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, φοιτητές-τριες, άνεργους/ες

Συνολική Διάρκεια: 2 ώρες

Πηνελόπη Μωρούτ
Η Πηνελόπη Μωρούτ, ιδρύτρια της ομάδας CROSS IMPACT, είναι διατομεακή καλλιτέχνις και χορογράφος, η οποία εστιάζει στη δημιουργία υβριδικών έργων μέσω της διασταύρωσης και συγχώνευσης διαφορετικών παραστατικών και εικαστικών μέσων. Απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (Κ.Σ.Ο.Τ.), του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου –Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών (Ε.Μ.Π.), με μεταπτυχιακό τίτλο στις Παραστατικές Πρακτικές, από το Πανεπιστήμιο Τεχνών ArtEZ (Master Theatre Practices – Ολλανδία), στηρίζει την καλλιτεχνική της ταυτότητα στη δημιουργική διαδικασία, κατά τη διάρκεια της οποίας η ακαδημαϊκή, καλλιτεχνική και σωματική έρευνα είναι εγγενώς συνδεδεμένες. Η τελευταία της παράσταση EMOTIONAL DOGS πραγματοποιήθηκε υπό την αιγίδα και οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και πρόκειται να περιοδεύσει εντός του 2025 με την υποστήριξη του τελευταίου.
www.penelopemorout.com

Φωτογραφίες: Λήδα Τουλουμάκου

Σας ενημερώνουμε ότι από τις 16 ως τις 27 Ιουνίου, το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί οργανώνει 10 masterclasses σε διαφορετικά είδη και με διαφορετικά θέματα.

Κόστος: 12 ευρώ/μάθημα (10 ευρώ για τους μαθητές και τις μαθήτριές μας)
Διάρκεια: 2 ώρες/μάθημα

(Τα μαθήματα θα διεξαχθούν εφόσον συμπληρωθεί ο απαιτούμενος αριθμός συμμετοχών)

Τα masterclasses που θα προσφερθούν:

Δευτέρα 16/06, 16:00-18:00
Δημήτηρης Μπαλτάς
C-Shaping the air
Αυτό το masterclass εναέριων ακροβατικών σε πανί και σχοινί είναι μια ευκαιρία να εξερευνήσουμε το σώμα στον αέρα με δυναμισμό, τεχνική και δημιουργικότητα. Μέσα από απλές ασκήσεις και ροές, θα ανακαλύψουμε νέους τρόπους έκφρασης και κίνησης. Θα ξεκινήσουμε με ένα ζέσταμα στο πάτωμα και τον εξοπλισμό, με ασκήσεις ενδυνάμωσης, αλλά και ευλυγισίας. Στη συνέχεια θα χωριστούμε σε γκρουπ, ανάλογα με το επίπεδο: οι πιο αρχάριοι/ες θα δουλέψουν βασικές θέσεις και μεταβάσεις, ενώ οι πιο προχωρημένοι/ες θα εστιάσουν σε πιο δυναμικό υλικό, με θέσεις γύρω από το c-shape και τις αιωρήσεις.
Θα δημιουργήσουμε μικρές φράσεις με σκοπό να ενωθούν σε μια ενιαία χορογραφία και για τα 2 επίπεδα, δουλεύοντας παράλληλα την αντοχή, την εκφραστικότητα και τη ροή της κίνησης πάνω στον εναέριο εξοπλισμό.
Το μάθημα απευθύνεται σε όλα τα επίπεδα.

Δευτέρα 16/06, 18:00-20:00
Κωνσταντίνα Θανασούλη
Χορο/γράφοντας
Αν κάθε λέξη ερμηνεύεται μέσω μίας κίνησης και μια πρόταση δημιουργεί ένα μοτίβο, τότε ποια χορογραφία θα αφηγηθεί αυτήν την ιστορία; Ένα παιχνίδι κινητικής σύνθεσης και συγγραφής για κάθε σώμα που αγαπά να πλάθει ιστορίες. Βασικό εργαλείο του masterclass αποτελεί ο αυτοσχεδιασμός.
Απευθύνεται σε εφήβους/έφηβες και ενήλικους/ες με ή χωρίς κάποια εμπειρία στον σύγχρονο χορό.

Τρίτη 17/06, 19:00-21:00
Δημήτηρης Μπαλτάς και Κωνσταντίνα Θανασούλη
ΚΟΜΠ-ACT
Στο masterclass αυτό εξερευνούμε τις δυνατότητες της κίνησης μέσα από τη συνεχή μετακίνηση κόμπακτ σωμάτων και τη χρήση του αρνητικού χώρου μεταξύ τους ως εργαλείο σύνδεσης και μεταμόρφωσης. Ξεκινώντας από δουλειά σε ζευγάρια, οι συμμετέχοντες/ουσες θα πειραματιστούν με την ιδέα των μπλεγμένων σωμάτων. Πώς δημιουργείται μια δυναμική δομή μεταξύ δύο σωμάτων; Ποιος ο ρόλος της πρόθεσης, του βάρους και του χώρου ανάμεσά τους;
Στη συνέχεια, η πρακτική μεταφέρεται σε ευρύτερες ομαδικές δομές (σμήνος), όπου η έννοια του κόμπου διευρύνεται σε διαφορετικές ποιότητες, και τα σώματα αλληλεπιδρούν με πολλαπλές συνδέσεις, σε ένα ρευστό, οργανικό σύστημα. Εστιάζουμε στη συνύπαρξη, στην εναλλαγή ρόλων (οδηγός/ακόλουθος) και στη συλλογική νοημοσύνη της ομάδας εν κινήσει. Ένα παιχνίδι αντίστασης και υποχώρησης στη βαρύτητα, κίνησης και μετακίνησης στον χώρο, το οποίο θα ολοκληρωθεί με τη δημιουργία μιας σύντομης χορογραφίας.
Το μάθημα απευθύνεται σε όλα τα επίπεδα.

Τετάρτη 18/06, 19:00-21:00
Αριάδνη Ψυχογιοπούλου
Ταξιδεύοντας στους ρυθμούς της τζαζ
Masterclass εισαγωγής στον χορό Τζαζ.
Η Τζαζ είναι ένα είδος μοντέρνου χορού που ξεκίνησε από την αφροαμερικανική τζαζ μουσική και τον χορό με κλακέτες και βασίζεται στη ρυθμική κίνηση, τη σκηνική παρουσία και τη θεατρική έκφραση. Στο masterclass αυτό, θα αφήσουμε τον ρυθμό να μας παρασύρει, δίνοντας στο σώμα την ελευθερία να αφουγκραστεί τη μουσική και να ταξιδέψει στον πολύχρωμο, πολυδιάστατο κόσμο της τζαζ.

Πέμπτη 19/06, 18:00-20:00
Κωνσταντίνα Θανασούλη
Allegro Ballet Workout
To μάθημα χωρίζεται σε δύο μέρη. Στο πρώτο μέρος θα γίνει ζέσταμα με μπάλες γυμναστικής για την στοχευμένη ενδυνάμωση μυϊκών ομάδων που χρησιμοποιούνται στο δεύτερο μέρος. Στο δεύτερο μέρος θα διδαχθεί η τεχνική των αλμάτων που συναντάμε σε ένα ολοκληρωμένο μάθημα κλασικού χορού (petit, medium, grand allegro) μέσα από ασκήσεις. Τέλος, το μάθημα ολοκληρώνεται με την απαραίτητη αποθεραπεία.
Απευθύνεται σε εφήβους/έφηβες και ενήλικους/ες μεσαίου και άνω επιπέδου στον κλασικό χορό.

Παρασκευή 20/06, 18:00-20:00
Ξένη Κοττάκη
Κυκλικές διαδρομές
Σε αυτό το masterclass σύγχρονου χορού, θα εξερευνήσουμε πώς μπορούμε να κινηθούμε στροφικά στον χώρο, καθώς και πώς να αξιοποιούμε τη στρέψη μέσα στο σώμα. Θα μελετήσουμε τα τεχνικά στοιχεία των στροφών, τους διαφορετικούς τρόπους με τους οποίους μπορούν να εκτελεστούν, και τη δυναμική τους.
Μέσα από τεχνικές ασκήσεις, αυτοσχεδιαστικές προσεγγίσεις και σύντομες χορογραφικές φράσεις, θα εστιάσουμε στην ακρίβεια και τη ροή της κίνησης, την ισορροπία και την ευθυγράμμιση του σώματος, καθώς και στη διαχείριση του κέντρου βάρους για σταθερότητα. Επιπλέον, θα μελετήσουμε πώς η αναπνοή, σε συνδυασμό με τη χρήση των χεριών και του κεφαλιού, μπορεί να ενισχύσει την ορμή κατά την εκτέλεση των στροφών.
Το masterclass απευθύνεται σε έφηβους/ες και ενήλικους/ες ανεξαρτήτως επιπέδου, που επιθυμούν να εμπλουτίσουν τις σωματικές τους δυνατότητες και να απολαύσουν τη δυναμική και την ελευθερία που προσφέρουν οι στροφές.

Τρίτη 24/06, 19:00-21:00
Νίκη Στεργίου
Contact Improvisation: Dancing with gravity
Πώς οι νόμοι της φυσικής επηρεάζουν την κίνησή μας;
Η αλληλεπίδραση με τη βαρύτητα θα μας βοηθήσει να κινηθούμε σε όλα τα επίπεδα –από το πάτωμα μέχρι την όρθια θέση– και τελικά να “πετάξουμε”. Θα κινηθούμε σε σόλο, ντουέτα και τρίο.
* Θα ακολουθήσει jam για τους/ις συμμετέχοντες/ουσες του μαθήματος.

Τετάρτη 25/06, 18:00-20:00
Αριάδνη Κίτσου
Inner Flow and Authenticity
Masterclass Σύγχρονου Χορού και Αυτοέκφρασης
Το “Inner Flow and Authenticity” είναι ένα βιωματικό masterclass σύγχρονου χορού που εστιάζει στη σύνδεση με τον εσωτερικό μας ρυθμό και την αυθεντική μας παρουσία. Μέσα από σωματικές ασκήσεις, αυτοσχεδιασμό και δημιουργική κίνηση, θα εμβαθύνουμε στη ροή της ενέργειας, θα αφουγκραστούμε τις εσωτερικές μας παρορμήσεις και θα αναζητήσουμε τρόπους να εκφραστούμε με ειλικρίνεια και πληρότητα. Ο στόχος του μαθήματος είναι να καλλιεργήσει ένα ασφαλές και υποστηρικτικό περιβάλλον, όπου κάθε συμμετέχων/ουσα μπορεί να αφήσει πίσω του/της τις προσδοκίες και να κινηθεί με βάση αυτό που νιώθει, όχι αυτό που «πρέπει». Ανακαλύπτοντας τον εσωτερικό ρυθμό και τη μοναδική ποιότητα κάθε σώματος, ενδυναμώνουμε την προσωπική καλλιτεχνική μας φωνή και ερχόμαστε πιο κοντά στην αλήθεια μας.
Το μάθημα απευθύνεται σε εφήβους/έφηβες και ενήλικους/ες που έχουν διάθεση για χορό και πειραματισμό.

Πέμπτη 26/06, 19:00-21:00
Μαίρη Βαρθαλίτου
Masterclass: Hip Hop (Μάθημα 1^ο)
Σε αυτό το masterclass, μετά από ένα καλό χορογραφημένο ζέσταμα, θα δουλέψουμε πάνω σε basic steps του χιπ χοπ τα οποία θα δούμε πως μπορούμε να τα εξελίξουμε και να τα προσαρμόσουμε πάνω στη μουσική. Επιπλέον, θα δοθούν στοιχεία για freestyle για να ενσωματωθούν κι αυτά ώστε να δημιουργηθεί μια ολοκληρωμένη χορογραφία.

Παρασκευή 27/06, 19:00-21:00
Μαίρη Βαρθαλίτου
Masterclass: Hip Hop (Μάθημα 2^ο)
Σε αυτό το masterclass, μετά από ένα καλό χορογραφημένο ζέσταμα, θα δουλέψουμε πάνω σε basic steps του χιπ χοπ τα οποία θα δούμε πως μπορούμε να τα εξελίξουμε και να τα προσαρμόσουμε πάνω στη μουσική. Επιπλέον, θα δοθούν στοιχεία για freestyle για να ενσωματωθούν κι αυτά ώστε να δημιουργηθεί μια ολοκληρωμένη χορογραφία.

8^ος Κύκλος μαθημάτων Εναέριων Ακροβατικών – Πανιών 2024-2025 με τον Δημήτρη Μπαλτά

Κόστος:
Κόστος κύκλου 4 μαθημάτων: 35 ευρώ / 25 ευρώ *
Κόστος κύκλου 3 μαθημάτων: 27 ευρώ / 22 ευρώ *
Κόστος κύκλου 2 μαθημάτων: 20 ευρώ / 15 ευρώ *
Μάθημα drop in: 10 ευρώ / 9 ευρώ *
* για μαθητές/μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

* Η συμμετοχή στα μαθήματα δηλώνεται απαραιτήτως στην αρχή κάθε κύκλου.
Οι κύκλοι μαθημάτων συνεχίζονται καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.

Παρακαλούμε θερμά τους μαθητές και τις μαθήτριές μας να επικοινωνούν με τη γραμματεία τηλεφωνικά στο 22810-80690 ή μέσω ηλεκτρονικού μηνύματος στο email akropoditidancecentre@gmail.com πριν έλθουν στα μαθήματα.

Ένα είδος σωματικής έκφρασης, με καταγωγή από το τσίρκο, μας καλεί να φύγουμε για λίγο από το έδαφος και να αφεθούμε στην αιώρηση των ακροβατικών πανιών. Ενεργοποιούμε και επαναπροσδιορίζουμε τα όρια του σώματος μέσα από συνδυασμούς ασκήσεων ενδυνάμωσης, ευλυγισίας και ισορροπίας. Έχοντας ως προτεραιότητα την ασφάλεια και δουλεύοντας με τις ικανότητες του κάθε σώματος μαθαίνουμε να ισορροπούμε και να υπάρχουμε σε ακραίες θέσεις. Μια διαρκής αναζήτηση εναέριας δημιουργικότητας, μέσα από την ανακάλυψη τρόπων μετάβασης από θέσεις σε περιστροφές και ελεγχόμενες πτώσεις.

Ο Δημήτρης Μπαλτάς γεννήθηκε στην Καρδίτσα το 1982. Είναι διπλωματούχος Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και Μηχανικός Η/Υ και υποψήφιος διδάκτορας στο τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων και Συστημάτων, με μεταπτυχιακές σπουδές στα διαδραστικά μέσα, τις ψηφιακές μορφές τέχνης και τον φωτισμό. Από το 2005 παρακολουθεί μαθήματα χορού σε διάφορα στούντιο στην Αθήνα και το Λονδίνο, ενώ έχει επίσης παρακολουθήσει εργαστήρια και σεμινάρια υποκριτικής. Το 2014 ξεκίνησε την ενασχόληση του με τα εναέρια ακροβατικά. Έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις χορού και ακροβατικών και από το 2019 διδάσκει εναέρια ακροβατικά σε διάφορες σχολές στην Αθήνα. Το Μάιο του 2019 παρουσίασε την πρώτη του χορογραφία σε εναέριο σχοινί, Working Class, στο πλαίσιο του 1ου θερινού καμπαρέ τσίρκο, στο θέατρο Ροές. Έχει παρουσιάσει βίντεο και εικαστικές εγκαταστάσεις σε φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει συνδημιουργήσει το video dance Please don’t tell, για το οποίο βραβεύτηκε στο Faggio Doc Festival 2020. Σαν σχεδιαστής φωτισμού, έχει σχεδιάσει και επιμεληθεί τον φωτισμό για παραστάσεις θεάτρου και χορού και εικαστικές εγκαταστάσεις στο Εθνικό Θέατρο, στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης κ.α. Είναι μέλος της ομάδας δημιουργών θεάτρου και εικαστικών τεχνών Apparatus. Από το 2021 ζει και διδάσκει εναέρια ακροβατικά (πανιά) στη Σύρο.

Το σώμα σπίτι
Κινητικό εργαστήριο για γονείς με τα παιδιά τους (3-7 ετών)
με την Ελισάβετ Κοκορέλη

Η γνωστή παραμυθού Αργυρώ Κοκορέλη εξέδωσε το 2004 το τρυφερό αντιπολεμικό παραμύθι για μικρά παιδιά «Ο Άη Βασίλης πάει στον πόλεμο». Με αυτό σαν αφετηρία, σας προσκαλούμε στο κινητικό εργαστήριο για γονείς και παιδιά 3–7 ετών. Ελάτε να γίνουμε ‘σπίτι’ ο/η ένας/μία για τον/ην άλλο/η, να φτιάξουμε καταφύγια ατομικά και συλλογικά με props και με τα σώματά μας. Θα παίξουμε και θα κινηθούμε αφαιρώντας για μιάμιση ώρα την κριτική, τις έννοιες του καλού και του κακού, του σωστού και του λάθους με το βλέμμα της μεθόδου της Αυθεντικής Κίνησης. Πρόκειται για μια πρακτική κίνησης και λόγου, μια δημιουργική εξερεύνηση της ανθρώπινης αλληλεπίδρασης. Με λέξεις κλειδιά την αγκαλιά, το καταφύγιο, την κοινότητα, την τρυφερότητα θα παίξουμε και θα χορέψουμε μαζί, κοντά και μακριά, μέσα κι έξω, θα ακροβατήσουμε σε εικόνες και αισθήσεις και θα καταλήξουμε σε έναν πολύχρωμο κοινοτικό χορό.

Το εργαστήριο απευθύνεται σε γονείς και παιδιά 3–7 ετών
Το εργαστήρι θα πραγματοποιηθεί σε συνεργασία με τη Χαρά Γιαννακοπούλου.

Επίπεδα: –
Ηλικίες: γονείς και παιδιά 3–7 ετών

Κόστος: 10 ευρώ / 8 ευρώ * 
* Για τους μαθητές και τις μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, φοιτητές-τριες, άνεργους/ες
Κόστος συμμετοχής για 2 αδέλφια: 15 ευρώ

Συνολική Διάρκεια: 1 1/2 ώρα

Ελισάβετ Κοκορέλη
Ελισάβετ Κοκορέλη, Performer, Χοροθεραπεύτρια (Ένωση Χοροθεραπευτών Ελλάδας), φασιαθεραπεύτρια, D.U. Σωματοψυχοπαιδαγωγικής για τη συνοδεία του στρες και του σωματικού και ψυχικού πόνου (Universidade Fernando Pessoa), κάτοχος διπλώματος Σωματοψυχοπαιδαγωγικής (École supérieure de Somato-Psychopédagogie de Paris). Πολλά χρόνια εντατικής ενασχόλησης και προσωπικής έρευνας στον χορό στην Ελλάδα και το εξωτερικό, τεχνικές όπως σύγχρονος χορός, contact improvisation, butoh, body weather laboratory και αυθεντική κίνηση είχαν σαν αποτέλεσμα τη συνδημιουργία ατομικών και ομαδικών παραστάσεων χορού και χοροθεάτρου. Πολύ σημαντική για την πορεία μου ήταν η συμμετοχή μου στην ομάδα Ex Nihilo της Terez Vandamm με σπουδή στον αυτοσχεδιασμό αλλά και την ποίηση της ζωής. Τα τελευταία χρόνια, πήρα μέρος σε καλλιτεχνικές δράσεις όπως στην παράσταση «Τόπος Ατελείωτος» με τη χορογράφο Πωλίνα Κρεμαστά σε παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Το καλοκαίρι του 2025 παρουσιάσαμε με τη Μελισσάνθη Καραμπάτσου την παράσταση χορού «Είναι η τρελή ροδιά;» στο 9ο Bio-Mechanical festival στη Χαλκίδα και στη συνέχεια στο δημοτικό θέατρο της Λίμνης Ευβοίας. Είμαι υπεύθυνη για το εργαστήρι κίνησης και fascia “Lab of Movement” στα Βασιλικά της Βόρειας Εύβοιας, όπου ζω κι εργάζομαι. Προσφέρω συνεδρίες fascia, μέθοδος Danis Bois, στην Εύβοια και στην Αθήνα, συντονίζω ομάδες και σεμινάρια αισθητήριας γυμναστικής (fascia) και δημιουργικής κίνησης, ενώ παράλληλα διοργανώνω σεμινάρια στον χώρο μου. Έλκομαι ιδιαίτερα από έννοιες όπως η βαθιά σωματική συνειδητότητα, ο ρυθμός, η ροή, η εσωτερική κίνηση, η δημιουργικότητα, η απλότητα, η αλληλεγγύη και η συλλογικότητα.

Ο Αφρικανικός χορός συναντά τον Κόσμο
Σεμινάριο αφρικανικού χορού με τη Βιβή Κάππα

Τελευταία συνάντηση για αυτήν τη σχολική χρονιά! Κινητικά μοτίβα και χορογραφίες από τη Δυτική Αφρική με τη συνοδεία ηχογραφημένων παραδοσιακών αφρικανικών ρυθμών, afrobeat, techno κ.α. Μαζί μας θα είναι και ο Χρήστος Αβραμίδης με τα κρουστά του.
Οι συναντήσεις θα πραγματοποιηθούν το Σαββατοκύριακο 17 και 18 Μαΐου. Όπως πάντα, μπορούν να συμμετάσχουν όλοι/ες ανεξαρτήτως προηγούμενης εμπειρίας στον χορό.

17-18 Μαΐου 2025
Σάββατο, 11:00-12:30
Κυριακή, 12:00-14:00

Κόστος:
Συνολικό Κόστος: 35 ευρώ / 30 ευρώ *
Κόστος Σαββάτου: 15 ευρώ / 13 ευρώ *
Κόστος Κυριακής: 20 ευρώ / 18 ευρώ *
* για μαθητές/μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί
Για την κατοχύρωση της θέσης σας είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 20 ευρώ μέχρι και τις 14/05/2025.

Συνολική διάρκεια: 3,5 ώρες

Γνωριμία με την Αφρική 
Σεμινάριο γνωριμίας με την αφρικανική κουλτούρα για παιδιά με τη Βιβή Κάππα

Για τους/τις μικρούς/ές μας φίλους/ες, συνάντηση γνωριμίας με την αφρικανική κουλτούρα με στοιχεία από την Πρωτόγονη Έκφραση.
Στόχος της συνάντησης είναι μέσω της αφήγησης ενός αφρικανικού μύθου, της γνωριμίας με τα μουσικά όργανα, του παιχνιδιού, του συμβολισμού, του ρυθμού και του χορού να δημιουργηθεί ένα ομαδικό, ασφαλές και χαρούμενο πλαίσιο μέσω του οποίου τα παιδιά να γνωρίσουν την αφρικανική κουλτούρα.

Θα δημιουργηθούν δύο ομάδες:
Α΄ ομάδα/ παιδιά 8-12 ετών, Σάββατο 17/5, 14:30-15:30.
Β΄ ομάδα/ παιδιά 4-7 ετών, Κυριακή 18/5, 10:15-11:15.

Κόστος: 10 ευρώ

Βιβή Κάππα
Η Βιβή Κάππα είναι απόφοιτος Κοινωνιολογίας του Πάντειου Πανεπιστημίου, κάτοχος MSc του ΤΕΦΑΑ του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης, με ειδίκευση στον Χορό, Εμψυχώτρια ομάδων και εκπαιδευόμενη Χοροθεραπεύτρια της μεθόδου χορορυθμικής θεραπείας μέσω της τεχνικής της Πρωτόγονης Έκφρασης με ιδρύτρια τη βιολόγο, ψυχολόγο, ψυχαναλύτρια και χοροθεραπεύτρια Dr France Schott Billmann.
Το 2003 ξεκίνησε τη μελέτη της στα αφρικανικά κρούστα και τον αφρικανικό χορό. Έχει παρακολουθήσει εντατικά μαθήματα και σεμινάρια αφρικανικού και αφροβραζιλιάνικου χορού με διακεκριμένους δασκάλους στην Ελλάδα, τη Γουινέα (δυτική Αφρική) και το Μεξικό.
Από το 2009 παραδίδει μαθήματα και σεμινάρια αφρικανικού χορού σε ενήλικους και παιδιά όλων των ηλικιών.
Από το 2000 είναι performer-εμψυχώτρια (θέατρο δρόμου, θεατρικές παραστάσεις, ξυλοπόδαρα, δημιουργικό-θεατρικό παιχνίδι, χορός με φωτιές) και έχει συμμετάσχει σε πολλά μουσικοχορευτικά αλλά και θεατρικά σχήματα στην Ελλάδα και στο Μεξικό.
Έχει απασχοληθεί σε Δομές Φιλοξενίας Ασυνόδευτων Ανηλίκων καθώς και Νεαρών Αιτούντων Άσυλο (18-22 ετών) της ΜΚΟ PRAKSIS στη Λέσβο και την Αθήνα, από τη θέση του φροντιστή και του κοινωνικού επιστήμονα παρέχοντας ψυχοκοινωνική στήριξη και διοργανώνοντας ομαδικές και ατομικές δραστηριότητες με απώτερο σκοπό την ένταξη τους στην τοπική κοινωνία.
Από το 2024 συνεργάζεται με την ΑΜΚΕ «Οι Άγγελοι της Χαράς» ως εμψυχώτρια σε ψυχοεκπαιδευτικά προγράμματα.

Dynamics & Creativity aerial rope workshop
Σεμινάριο εναέριων ακροβατικών (σχοινί και πανιά)
με την Κατερίνα Αναστασάκου

Και τις δύο μέρες του σεμιναρίου θα ξεκινήσουμε με προθέρμανση και σωστή προετοιμασία του σώματος στο έδαφος για περίπου 30 λεπτά. Θα συνεχίσουμε με πρακτική στους εξοπλισμούς για δύο ώρες. Το σεμινάριο θα ολοκληρώνεται με αποθεραπεία και χαλάρωση του σώματος για περίπου 30 λεπτά.
Στους εξοπλισμούς θα ασχοληθούμε με τα παρακάτω:
Dynamics
Η δυναμική μετάβαση από μια θέση σε μια άλλη με την χρήση της τεχνικής των αιωρήσεων προϋποθέτει την κατανόηση των βασικών θέσεων στο σχοινί και στο πανί.
Για τον λόγο αυτό θα ξεκινήσουμε με μια “επανάληψη” ή εκμάθηση αυτών των θέσεων εστιάζοντας στις γνώσεις και τις ανάγκες του κάθε ατόμου.
Στην συνέχεια θα ασχοληθούμε με την σωστή τεχνική των πιο χρήσιμων αιωρήσεων μεμονωμένα αλλά και συνδυασμό αυτών. Θα αρχίσουμε να ενώνουμε τις θέσεις που μάθαμε με δυναμικές μεταβάσεις δημιουργώντας τελικά μικρές ροές.
Δημιουργικό
Θα προσπαθήσουμε να βρούμε τρόπους ένωσης ασκήσεων και κόλπων με τα οποία το σώμα μας είναι ήδη εξοικειωμένο και να δημιουργήσουμε μικρές ροές. Θα δουλέψουμε αλλαγές στην ποιότητα της κίνησης του σώματός μας κατά την διάρκεια μιας μικρής ροής. Και τελικά θα δοθούν απλές οδηγίες για την σύνδεση της εναέριας χορογραφίας με το πάτωμα τόσο κατά την είσοδο όσο και κατά την έξοδό από τον εξοπλισμό μας.
Το σεμινάριο απευθύνεται σε άτομα άνω των 12 ετών με ή χωρίς προηγούμενη εμπειρία στα εναέρια ακροβατικά.

Κόστος: 45 ευρώ / 40 ευρώ *
* Για τους μαθητές και τις μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, φοιτητές-τριες, άνεργους/ες

Συνολική Διάρκεια: 6 ώρες

Κατερίνα Αναστασάκου
Η Κατερίνα από μικρή ηλικία ασχολήθηκε με το μπαλέτο, τη ρυθμική γυμναστική και αργότερα με την ιστιοπλοΐα σε επίπεδο πρωταθλητισμού. Η πρώτη της επαφή με τον χώρο του τσίρκου ήταν στην Ισπανία το 2015, ενώ η ενασχόλησή της με τα εναέρια ακροβατικά ξεκίνησε αργότερα τον ίδιο χρόνο στην Αθήνα όπου σπούδαζε χημικός μηχανικός. Έκτοτε έχει παρακολουθήσει μαθήματα και σεμινάρια καταρτισμένων δασκάλων στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Ισπανία, Αργεντινή, Περού, Ιταλία). Έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις σε διάφορες περιοχές της Ελλάδας με τις ομάδες των X-Saltibagos και Ex statera, στο 1ο και 2ο Patras Art Festival, στο φεστιβάλ Μύλος Παραστατικών Τεχνών και σε art video project. Εργάζεται ως προπονήτρια εναέριων ακροβατικών από το 2020 στην Πάτρα, στις σχολές Art evolution, Κρίκος, X-Saltibagos και Aerial power. Τον Οκτώβριο του 2024 άνοιξε τη δική της σχολή στον Πειραιά με το όνομα “λούπα acrobatics & more”.
www.loopaacrobaticsandmore.gr

Σχετικοί σύνδεσμοι:
https://drive.google.com/file/d/1mdoQH2GXoyBv7BIcLfD5yCZ0lF5BmZDl/view?usp=drive_link
https://drive.google.com/file/d/1mP__KZ1UuWkz1T2ACm-gEaN88LVjjQp_/view?usp=drive_link

Masterclass εισαγωγής στον χορό Τζαζ, είδος μοντέρνου χορού που ξεκίνησε μέσα από την αφροαμερικανική τζαζ μουσική και τον χορό με κλακέτες, και βασίζεται στη ρυθμική κίνηση, τη σκηνική παρουσία και τη θεατρική έκφραση. Θα αποπειραθούμε να εναρμονίσουμε τα βήματα και τις κινήσεις μας με ρυθμούς χορευτικής τζαζ μουσικής, ξεκινώντας από απλά βήματα και προχωρώντας σε πιο σύνθετους συνδυασμούς. Στόχος μας είναι η ενδυνάμωση του πυρήνα του σώματος, η απομόνωση της κίνησης, η μελέτη του ρυθμού, η σύνδεση της κίνησης με τη μουσική, καθώς και η σύνδεση του χορού με τη θεατρικότητα, την παραστατικότητα και την εξωστρέφεια, δίνοντας έμφαση στην εκφραστικότητα και το προσωπικό στυλ. Περιλαμβάνονται ασκήσεις και χορογραφίες που συνδυάζουν στοιχεία από τον μοντέρνο χορό και το μιούζικαλ.
Απευθύνεται σε όλους/ες ανεξαρτήτως προηγούμενης εμπειρίας στο συγκεκριμένο είδος χορού.

Κόστος: 12 ευρώ / 10 ευρώ *
* Για τους μαθητές και τις μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, φοιτητές-τριες, ανέργους-ες
Διάρκεια: 2 ώρες

Αγγελική Σιγούρου
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1973. Είναι κάτοχος πτυχίου του τμήματος Γαλλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του ΕΚΠΑ, διπλώματος Μεταπτυχιακών Σπουδών στη Γλωσσολογία Νοτιοανατολικής Μεσογείου, από το τμήμα Μεσογειακών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αιγαίου, και διδακτορικού διπλώματος στην Αραβική Διαλεκτολογία, από το τμήμα Μεσογειακών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αιγαίου. Διδάχθηκε την Αραβική γλώσσα στην Ελλάδα, την Αίγυπτο και την Ιορδανία. Σπούδασε Υποκριτική στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης «Αρχή». Έχει παρακολουθήσει ποικίλα μαθήματα και σεμινάρια χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Το 2004, ίδρυσε το Χοροθέατρο Ακροποδητί στην Ερμούπολη της Σύρου. Σκηνοθέτησε και χορογράφησε όλες τις παραγωγές της ομάδας μέχρι σήμερα. Τον Ιανουάριο του 2013, ίδρυσε στην Ερμούπολη της Σύρου το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί. Έχει εκδώσει δύο ποιητικές συλλογές, ενώ ποιήματά της έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, γαλλικά, γερμανικά, τουρκικά και αραβικά. Έχει μεταφράσει και εκδώσει λογοτεχνικά και ποιητικά έργα από τα γαλλικά και τα αραβικά.
Ζει στη Σύρο, όπου έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί. Είναι μέλος της καλλιτεχνικής επιτροπής διεύθυνσης και διαχείρισης του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού και Παραστατικών Τεχνών Akropoditi DanceFest.
Εργάζεται παράλληλα ως χορογράφος και ως μεταφράστρια, ενώ συγχρόνως είναι μεταδιδακτορική ερευνήτρια στο πανεπιστήμιο Αιγαίου – τμήμα Μεσογειακών σπουδών.