Σεμινάριο 24

Εργαστήριο χορού και κινητικής έρευνας με τη Στάλη Συμεών 1024 691 dancecenter

Εργαστήριο χορού και κινητικής έρευνας με τη Στάλη Συμεών

Κυριακή 08 Δεκεμβρίου, 12:00-14:00
Ελεύθερη Συμμετοχή

Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως το Σάββατο 07 Δεκεμβρίου
Δευτέρα-Παρασκευή 16:00-21:00 και Σάββατο 11:00-13:00, τηλέφωνο: 22810-80690

Εργαστήριο χορού και κινητικής έρευνας

Το εργαστήριο ξεκινά με ένα σκορ κινητικού αυτοσχεδιασμού σε ένα ατμοσφαιρικό-ηχητικό τοπίο. Μέσω αυτού του ηχητικού τοπίου-σκορ οι συμμετέχοντες/ουσες καθοδηγούνται σε ένα μισάωρο σωματικό, φαντασιακό και νοητικό ζέσταμα σε μία «τελετουργία» που, συνδυάζοντας πρακτικές των somatics και στοιχεία από συλλογικές τελετουργίες που περιέχουν χορό (συναυλίες, γιορτές κλπ.), επικεντρώνεται στη χαλάρωση του αυχένα και στην κίνηση του κεφαλιού και καλλιεργεί μια διαφορετική αντίληψη του χώρου, της βαρύτητας και του σώματος. Ταυτόχρονα, καλλιεργεί σχέσεις συλλογικότητας και κοινότητας στην ομάδα, δίνοντας όμως χώρο στον καθένα/μία ξεχωριστά. Τέλος, σε συνδυασμό με την ηχητική ατμόσφαιρα ενεργοποιεί τη φαντασία και τη μνήμη. Στη συνέχεια με μια σειρά κινητικών και λεκτικών εργαλείων, ασκήσεων και παιχνιδιών θα διερευνήσουμε την κατάσταση της έκστασης. Οι επαναληπτικές κινήσεις, ο ρυθμός, η εμπιστοσύνη, το «άφημα» θα είναι οι βασικοί άξονες του εργαστηρίου.
Συνολικά το εργαστήριο καλεί τους/ις συμμετέχοντες/σες να αναζητήσουν και να εξασκήσουν εκείνες τις στιγμές ροής και «ισορροπίας» μεταξύ ατόμου και ομάδας, εσωτερικής γείωσης και ανοίγματος προς τον κόσμο.
Απευθύνεται σε όλους/ες.

Στάλη Συμεών

Η Στάλη Συμεών σπούδασε Πολιτική Επιστήμη στο ΕΚΠΑ και Χορό στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού Ακτίνα. Συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές στον Χορό στο Κονσερβατόριο της Αμβέρσας κάνοντας έρευνα για τις σωματικότητες και τις τελετουργίες του κοινωνικού περιθωρίου. Στο πλαίσιο της μεταπτυχιακής της έρευνας “This Dance Is Not For You” συμμετείχε στο residency 10 days to 10’, στα summer residencies στο P.A.R.T.S. και το DeSingel. Το έργο της Eternally Alive, με αφετηρία την ελληνική πανκ συμμετείχε στο Container Festival στη Θεσσαλονίκη και παρουσιάστηκε στην Αθήνα στο Μ54, και αργότερα μια δεύτερη εκδοχή του έργου Eternally Alive- A2 στο “On Bodies” Festival στη Στέγη Χορού της Λευκωσίας. Από το 2020 συνεργάζεται τους BPM theater group ως χορογράφος (Φεστιβάλ Ρεματιάς, Θέατρο Μαυρομιχάλη, ΠΛΥΦΑ, Θέατρο Νέου Κόσμου, Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός).
Τα τελευταία χρόνια έχει συμμετάσχει ως χορεύτρια-περφόρμερ σε δημιουργίες των: La Coja Dansa, Belleville collective, Κική Μπάκα, Βάσω Γιαννακοπούλου, Σάντρα Γρίμμα, Ελισάβετ Πλιακοστάθη, Χαρά Κασσαράκη, Βαρβάρα Μπαρδακά, Ανθή Δρίλια, Κουλουκούρη Σοφία. Διδάσκει χορό και γιόγκα.

ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

    Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

    Masterclass Μοντέρνου Χορού – Τζαζ με την Αγγελική Σιγούρου 1024 691 dancecenter

    Masterclass Μοντέρνου Χορού – Τζαζ με την Αγγελική Σιγούρου

    15 Δεκεμβρίου 2024
    Κυριακή, 11:00 – 13:00

    Δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου
    Δευτέρα-Παρασκευή: 16:00-21:00, Σάββατο: 11:00-13:00
    τηλέφωνο: 22810-80690

    Masterclass εισαγωγής στον χορό Τζαζ, είδος μοντέρνου χορού που ξεκίνησε μέσα από την αφροαμερικανική τζαζ μουσική και τον χορό με κλακέτες, και βασίζεται στη ρυθμική κίνηση, τη σκηνική παρουσία και τη θεατρική έκφραση. Θα αποπειραθούμε να εναρμονίσουμε τα βήματα και τις κινήσεις μας με ρυθμούς χορευτικής τζαζ μουσικής, ξεκινώντας από απλά βήματα και προχωρώντας σε πιο σύνθετους συνδυασμούς. Στόχος μας είναι η ενδυνάμωση του πυρήνα του σώματος, η απομόνωση της κίνησης, η μελέτη του ρυθμού, η σύνδεση της κίνησης με τη μουσική, καθώς και η σύνδεση του χορού με τη θεατρικότητα, την παραστατικότητα και την εξωστρέφεια, δίνοντας έμφαση στην εκφραστικότητα και το προσωπικό στυλ. Περιλαμβάνονται ασκήσεις και χορογραφίες που συνδυάζουν στοιχεία από τον μοντέρνο χορό και το μιούζικαλ.
    Απευθύνεται σε όλους/ες ανεξαρτήτως προηγούμενης εμπειρίας στο συγκεκριμένο είδος χορού.

    Κόστος: 12 ευρώ / 10 ευρώ *
    * Για τους μαθητές και τις μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, φοιτητές-τριες, ανέργους-ες
    Διάρκεια: 2 ώρες

    Αγγελική Σιγούρου
    Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1973. Είναι κάτοχος πτυχίου του τμήματος Γαλλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του ΕΚΠΑ, διπλώματος Μεταπτυχιακών Σπουδών στη Γλωσσολογία Νοτιοανατολικής Μεσογείου, από το τμήμα Μεσογειακών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αιγαίου, και διδακτορικού διπλώματος στην Αραβική Διαλεκτολογία, από το τμήμα Μεσογειακών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αιγαίου. Διδάχθηκε την Αραβική γλώσσα στην Ελλάδα, την Αίγυπτο και την Ιορδανία. Σπούδασε Υποκριτική στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης «Αρχή». Έχει παρακολουθήσει ποικίλα μαθήματα και σεμινάρια χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
    Το 2004, ίδρυσε το Χοροθέατρο Ακροποδητί στην Ερμούπολη της Σύρου. Σκηνοθέτησε και χορογράφησε όλες τις παραγωγές της ομάδας μέχρι σήμερα. Τον Ιανουάριο του 2013, ίδρυσε στην Ερμούπολη της Σύρου το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί. Έχει εκδώσει δύο ποιητικές συλλογές, ενώ ποιήματά της έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, γαλλικά, γερμανικά, τουρκικά και αραβικά. Έχει μεταφράσει και εκδώσει λογοτεχνικά και ποιητικά έργα από τα γαλλικά και τα αραβικά.
    Ζει στη Σύρο, όπου έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί. Είναι μέλος της καλλιτεχνικής επιτροπής διεύθυνσης και διαχείρισης του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού και Παραστατικών Τεχνών Akropoditi DanceFest.
    Εργάζεται παράλληλα ως χορογράφος και ως μεταφράστρια, ενώ συγχρόνως είναι μεταδιδακτορική ερευνήτρια στο πανεπιστήμιο Αιγαίου – τμήμα Μεσογειακών σπουδών.

    ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

      Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

      Ο αφρικανικός χορός συναντά τον Κόσμο – Σεμινάριο αφρικανικού χορού με την Βιβή Κάππα 1024 691 dancecenter

      Ο αφρικανικός χορός συναντά τον Κόσμο – Σεμινάριο αφρικανικού χορού με την Βιβή Κάππα

      23-24 Νοεμβρίου 2024
      Σάββατο, 11:00-12:30
      Κυριακή, 11:30-14:00

      Δήλωση συμμετοχής: έως την Τετάρτη 20 Νοεμβρίου
      Δευτέρα-Παρασκευή: 16:00-21:00, Σάββατο: 11:00-13:00
      τηλέφωνο: 22810-80690
      * Για την κατοχύρωση της θέσης σας είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 20 ευρώ μέχρι και τις 20/11/2024.

      Ο αφρικανικός χορός συναντά τον Κόσμο
      Σεμινάριο αφρικανικού χορού με την Βιβή Κάππα

      23-24 Νοεμβρίου 2024
      Σάββατο, 11:00-12:30
      Κυριακή, 11:30-14:00

      Τι θα συμβεί άραγε αν οι αφρικανικές χορευτικές κινήσεις ανταμώσουν και με άλλους ρυθμούς πέρα των παραδοσιακών αφρικανικών; Η πρόθεση του σεμιναρίου είναι να ενεργοποιηθεί το σώμα, να γνωρίσει τα κινητικά μοτίβα του αφρικανικού χορού της Δυτικής Αφρικής, αρχικά με τη συνοδεία αφρικανικών ρυθμών και έπειτα να διερευνηθεί πως μπορούν οι ίδιες κινήσεις να ενταχθούν σε άλλα μουσικά είδη, τα οποία μας συγκινούν/ συν…κινούν. Πάντα με διάθεση το σώμα και ο νους να ανακαλύψει καινούργιες διαδρομές μέσα από το παιχνίδι, τη χαρά, το μοίρασμα, την έκφραση και την ομαδική συνδιαμόρφωση.
      Οι συμμετέχοντες/ουσες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν κινητικά μοτίβα και χορογραφίες από τη Δυτική Αφρική και ειδικότερα από τη Γουινέα, με τη συνοδεία ηχογραφημένων παραδοσιακών αφρικανικών ρυθμών, afrobeat, techno κ.α.

      Το σεμινάριο είναι ανοιχτό σε όλοι/ες, ανεξαρτήτως προηγούμενης εμπειρίας στον χορό.

      Λίγα λόγια για τον αφρικάνικο χορό
      Στην Αφρική, όπως στις περισσότερες πρωτόγονες κοινωνίες όλα είναι συνυφασμένα με τον ρυθμό. Οι αφρικανικές κινήσεις είναι εμπνευσμένες από τις καθημερινές εργασίες και τα στοιχεία της φύσης, και χρησιμοποιούνται σε κοινωνικές εκδηλώσεις αλλά και για τελετουργικούς σκοπούς. Είναι επαναλαμβανόμενες πάνω στον ρυθμό των κρουστών, ο οποίος συνδέεται άμεσα με τον χτύπο της καρδιάς μας. Τα έντονα ρυθμικά πατήματα μας επιτρέπουν να λαμβάνουμε όλες τις ευεργετικές ιδιότητες της Γης και να συνδεόμαστε μαζί της, το στέρνο ανοιγοκλείνει απελευθερώνοντας τα αρνητικά συναισθήματα και δίνοντας τη θέση τους στη χαρά και την ευχαρίστηση. Οι εναλλαγές των ταχυτήτων αλλά και των επιπέδων (χαμηλό-μεσαίο-άλματα) μας ενεργοποιούν και μας τονώνουν, γυμνάζοντας παράλληλα όλο το σώμα, ενώ τα φωνήματα και το τραγούδι έρχονται να προστεθούν σαν ένα επιπλέον βασικό μέσο έκφρασης.
      Τελικά μέσω της επανάληψης που επιτρέπει τη χαλάρωση της κίνησης, οι αρθρώσεις και τα ενεργειακά μας κέντρα ξεκλειδώνουν και αποκτούμε μεγαλύτερη συνειδητότητα, εμπιστοσύνη και σύνδεση με το σώμα μας και κατ’ επέκταση με τον εαυτό μας, την ψυχή μας αλλά και με τον κόσμο που μας περιβάλλει.

      Κόστος:
      Συνολικό Κόστος:
      35 ευρώ / 30 ευρώ *
      Κόστος Σαββάτου:
      15 ευρώ / 13 ευρώ *
      Κόστος Κυριακής:
      20 ευρώ / 18 ευρώ *
      * Για τους μαθητές και τις μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, φοιτητές-τριες, ανέργους-ες

      Συνολική διάρκεια: 4 ώρες

      Βιβή Κάππα
      Η Βιβή Κάππα το 2003 ξεκίνησε την μελέτη της στα αφρικανικά κρούστα και τον αφρικανικό χορό. Από το 2009 παραδίδει μαθήματα και σεμινάρια αφρικανικού χορού σε ενήλικους και παιδιά όλων των ηλικιών.
      Έχει παρακολουθήσει εντατικά μαθήματα και σεμινάρια αφρικανικού χορού στην Ελλάδα, τη Γουινέα (δυτική Αφρική) και το Μεξικό, με τους M’Bemba Bangoura, Lamin Keita, Moise Kourouma, Oumar N’ Diaye, Mamadama Camara, Fanta Dembele, Namary Camara, Aisha Toure, Mamadou Dian Camara, Animata Toure, Byshara Shokolate κ.α, καθώς επίσης σεμινάρια αφροβραζιλιάνικου χορού -Orishas με τους Nando Zambia, Irineu Nogeuira και Carlos Ujhama. Έχει μαθητεύσει κοντά στον Λευτέρη Γρηγορίου αφρικανικά και ελληνικά παραδοσιακά κρουστά και με τον Alya Dioubate (Γουινέα) αφρικανικό ξυλόφωνο (Balafon).
      Eίναι απόφοιτος Κοινωνιολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου, κάτοχος MSc του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης με ειδίκευση στον Χορό, Εμψυχώτρια ομάδων και εκπαιδευόμενη Χοροθεραπεύτρια της μεθόδου χορορυθμικής θεραπείας μέσω της τεχνικής της Πρωτόγονης Έκφρασης με ιδρύτρια τη βιολόγο, ψυχολόγο, ψυχαναλύτρια και χοροθεραπεύτρια Dr France Schott Billmann.
      Από το 2000 είναι performer-εμψυχώτρια (θέατρο δρόμου, θεατρικές παραστάσεις, ξυλοπόδαρα, δημιουργικό-θεατρικό παιχνίδι, χορός με φωτιές) και έχει συμμετάσχει σε πολλά μουσικοχορευτικά αλλά και θεατρικά σχήματα στην Ελλάδα και στο Μεξικό.

      ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

        Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

        4ος Κύκλος μαθημάτων Εναέριων Ακροβατικών – Πανιών 2024-25 1024 691 dancecenter

        4ος Κύκλος μαθημάτων Εναέριων Ακροβατικών – Πανιών 2024-25

        15 – 20 Δεκεμβρίου
        Κυριακή: 13:30 – 15:30
        Δευτέρα: 21:00 – 23:00
        Τρίτη: 21:00 – 23:00
        Τετάρτη: 20:15 – 22:15
        Παρασκευή: 12:00 – 14:00

        Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου
        Δευτέρα-Παρασκευή 16:00-21:00 και Σάββατο 11:00-13:00, τηλέφωνο: 22810-80690

        Κόστος:
        Κόστος κύκλου 5 μαθημάτων: 45 ευρώ / 35 ευρώ *
        Κόστος κύκλου 4 μαθημάτων: 35 ευρώ / 25 ευρώ *
        Κόστος κύκλου 3 μαθημάτων: 27 ευρώ / 22 ευρώ *
        Κόστος κύκλου 2 μαθημάτων: 20 ευρώ / 15 ευρώ *
        Μάθημα drop in: 10 ευρώ / 9 ευρώ *
        * για μαθητές/μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

        * Η συμμετοχή στα μαθήματα δηλώνεται απαραιτήτως στην αρχή κάθε κύκλου.
        Οι κύκλοι μαθημάτων συνεχίζονται καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.

        Παρακαλούμε θερμά τους μαθητές και τις μαθήτριές μας να επικοινωνούν με τη γραμματεία τηλεφωνικά στο 22810-80690 ή μέσω ηλεκτρονικού μηνύματος στο email akropoditidancecentre@gmail.com πριν έλθουν στα μαθήματα.

        Ένα είδος σωματικής έκφρασης, με καταγωγή από το τσίρκο, μας καλεί να φύγουμε για λίγο από το έδαφος και να αφεθούμε στην αιώρηση των ακροβατικών πανιών. Ενεργοποιούμε και επαναπροσδιορίζουμε τα όρια του σώματος μέσα από συνδυασμούς ασκήσεων ενδυνάμωσης, ευλυγισίας και ισορροπίας. Έχοντας ως προτεραιότητα την ασφάλεια και δουλεύοντας με τις ικανότητες του κάθε σώματος μαθαίνουμε να ισορροπούμε και να υπάρχουμε σε ακραίες θέσεις. Μια διαρκής αναζήτηση εναέριας δημιουργικότητας, μέσα από την ανακάλυψη τρόπων μετάβασης από θέσεις σε περιστροφές και ελεγχόμενες πτώσεις.

        Ο Δημήτρης Μπαλτάς γεννήθηκε στην Καρδίτσα το 1982. Είναι διπλωματούχος Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και Μηχανικός Η/Υ και υποψήφιος διδάκτορας στο τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων και Συστημάτων, με μεταπτυχιακές σπουδές στα διαδραστικά μέσα, τις ψηφιακές μορφές τέχνης και τον φωτισμό. Από το 2005 παρακολουθεί μαθήματα χορού σε διάφορα στούντιο στην Αθήνα και το Λονδίνο, ενώ έχει επίσης παρακολουθήσει εργαστήρια και σεμινάρια υποκριτικής. Το 2014 ξεκίνησε την ενασχόληση του με τα εναέρια ακροβατικά. Έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις χορού και ακροβατικών και από το 2019 διδάσκει εναέρια ακροβατικά σε διάφορες σχολές στην Αθήνα. Το Μάιο του 2019 παρουσίασε την πρώτη του χορογραφία σε εναέριο σχοινί, Working Class, στο πλαίσιο του 1ου θερινού καμπαρέ τσίρκο, στο θέατρο Ροές. Έχει παρουσιάσει βίντεο και εικαστικές εγκαταστάσεις σε φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει συνδημιουργήσει το video dance Please don’t tell, για το οποίο βραβεύτηκε στο Faggio Doc Festival 2020. Σαν σχεδιαστής φωτισμού, έχει σχεδιάσει και επιμεληθεί τον φωτισμό για παραστάσεις θεάτρου και χορού και εικαστικές εγκαταστάσεις στο Εθνικό Θέατρο, στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης κ.α. Είναι μέλος της ομάδας δημιουργών θεάτρου και εικαστικών τεχνών Apparatus. Από το 2021 ζει και διδάσκει εναέρια ακροβατικά (πανιά) στη Σύρο.

        ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

          Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

          3ος Κύκλος μαθημάτων Εναέριων Ακροβατικών – Πανιών 2024-25 1024 691 dancecenter

          3ος Κύκλος μαθημάτων Εναέριων Ακροβατικών – Πανιών 2024-25

          18 – 24 Νοεμβρίου 
          Δευτέρα: 21:00 – 23:00
          Τρίτη: 21:00 – 23:00
          Πέμπτη: 12:00 – 14:00
          Κυριακή: 14:30 – 16:30

          Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 15 Νοεμβρίου
          Δευτέρα-Παρασκευή 16:00-21:00 και Σάββατο 11:00-13:00, τηλέφωνο: 22810-80690

          Κόστος:
          Κόστος κύκλου 4 μαθημάτων: 35 ευρώ / 25 ευρώ *
          Κόστος κύκλου 3 μαθημάτων: 27 ευρώ / 22 ευρώ *
          Κόστος κύκλου 2 μαθημάτων: 20 ευρώ / 15 ευρώ *
          Μάθημα drop in: 10 ευρώ / 9 ευρώ *
          * για μαθητές/μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

          * Η συμμετοχή στα μαθήματα δηλώνεται απαραιτήτως στην αρχή κάθε κύκλου.
          Οι κύκλοι μαθημάτων συνεχίζονται καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.

          Παρακαλούμε θερμά τους μαθητές και τις μαθήτριές μας να επικοινωνούν με τη γραμματεία τηλεφωνικά στο 22810-80690 ή μέσω ηλεκτρονικού μηνύματος στο email akropoditidancecentre@gmail.com πριν έλθουν στα μαθήματα.

          Ένα είδος σωματικής έκφρασης, με καταγωγή από το τσίρκο, μας καλεί να φύγουμε για λίγο από το έδαφος και να αφεθούμε στην αιώρηση των ακροβατικών πανιών. Ενεργοποιούμε και επαναπροσδιορίζουμε τα όρια του σώματος μέσα από συνδυασμούς ασκήσεων ενδυνάμωσης, ευλυγισίας και ισορροπίας. Έχοντας ως προτεραιότητα την ασφάλεια και δουλεύοντας με τις ικανότητες του κάθε σώματος μαθαίνουμε να ισορροπούμε και να υπάρχουμε σε ακραίες θέσεις. Μια διαρκής αναζήτηση εναέριας δημιουργικότητας, μέσα από την ανακάλυψη τρόπων μετάβασης από θέσεις σε περιστροφές και ελεγχόμενες πτώσεις.

          Ο Δημήτρης Μπαλτάς γεννήθηκε στην Καρδίτσα το 1982. Είναι διπλωματούχος Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και Μηχανικός Η/Υ και υποψήφιος διδάκτορας στο τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων και Συστημάτων, με μεταπτυχιακές σπουδές στα διαδραστικά μέσα, τις ψηφιακές μορφές τέχνης και τον φωτισμό. Από το 2005 παρακολουθεί μαθήματα χορού σε διάφορα στούντιο στην Αθήνα και το Λονδίνο, ενώ έχει επίσης παρακολουθήσει εργαστήρια και σεμινάρια υποκριτικής. Το 2014 ξεκίνησε την ενασχόληση του με τα εναέρια ακροβατικά. Έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις χορού και ακροβατικών και από το 2019 διδάσκει εναέρια ακροβατικά σε διάφορες σχολές στην Αθήνα. Το Μάιο του 2019 παρουσίασε την πρώτη του χορογραφία σε εναέριο σχοινί, Working Class, στο πλαίσιο του 1ου θερινού καμπαρέ τσίρκο, στο θέατρο Ροές. Έχει παρουσιάσει βίντεο και εικαστικές εγκαταστάσεις σε φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει συνδημιουργήσει το video dance Please don’t tell, για το οποίο βραβεύτηκε στο Faggio Doc Festival 2020. Σαν σχεδιαστής φωτισμού, έχει σχεδιάσει και επιμεληθεί τον φωτισμό για παραστάσεις θεάτρου και χορού και εικαστικές εγκαταστάσεις στο Εθνικό Θέατρο, στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης κ.α. Είναι μέλος της ομάδας δημιουργών θεάτρου και εικαστικών τεχνών Apparatus. Από το 2021 ζει και διδάσκει εναέρια ακροβατικά (πανιά) στη Σύρο.

          ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

            Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

            Masterclass Μοντέρνου Χορού – Τζαζ με την Αγγελική Σιγούρου 1024 691 dancecenter

            Masterclass Μοντέρνου Χορού – Τζαζ με την Αγγελική Σιγούρου

            10 Νοεμβρίου 2024
            Κυριακή, 11:00 – 13:00

            Δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου
            Δευτέρα-Παρασκευή: 16:00-21:00, Σάββατο: 11:00-13:00
            τηλέφωνο: 22810-80690

            Masterclass εισαγωγής στον χορό Τζαζ, είδος μοντέρνου χορού που ξεκίνησε μέσα από την αφροαμερικανική τζαζ μουσική και τον χορό με κλακέτες, και βασίζεται στη ρυθμική κίνηση, τη σκηνική παρουσία και τη θεατρική έκφραση. Θα αποπειραθούμε να εναρμονίσουμε τα βήματα και τις κινήσεις μας με ρυθμούς χορευτικής τζαζ μουσικής, ξεκινώντας από απλά βήματα και προχωρώντας σε πιο σύνθετους συνδυασμούς. Στόχος μας είναι η ενδυνάμωση του πυρήνα του σώματος, η απομόνωση της κίνησης, η μελέτη του ρυθμού, η σύνδεση της κίνησης με τη μουσική, καθώς και η σύνδεση του χορού με τη θεατρικότητα, την παραστατικότητα και την εξωστρέφεια, δίνοντας έμφαση στην εκφραστικότητα και το προσωπικό στυλ. Περιλαμβάνονται ασκήσεις και χορογραφίες που συνδυάζουν στοιχεία από τον μοντέρνο χορό και το μιούζικαλ.
            Απευθύνεται σε όλους/ες ανεξαρτήτως προηγούμενης εμπειρίας στο συγκεκριμένο είδος χορού.

            Κόστος: 12 ευρώ / 10 ευρώ *
            * Για τους μαθητές και τις μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, φοιτητές-τριες, ανέργους-ες
            Διάρκεια: 2 ώρες

            Αγγελική Σιγούρου
            Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1973. Είναι κάτοχος πτυχίου του τμήματος Γαλλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του ΕΚΠΑ, διπλώματος Μεταπτυχιακών Σπουδών στη Γλωσσολογία Νοτιοανατολικής Μεσογείου, από το τμήμα Μεσογειακών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αιγαίου, και διδακτορικού διπλώματος στην Αραβική Διαλεκτολογία, από το τμήμα Μεσογειακών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αιγαίου. Διδάχθηκε την Αραβική γλώσσα στην Ελλάδα, την Αίγυπτο και την Ιορδανία. Σπούδασε Υποκριτική στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης «Αρχή». Έχει παρακολουθήσει ποικίλα μαθήματα και σεμινάρια χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
            Το 2004, ίδρυσε το Χοροθέατρο Ακροποδητί στην Ερμούπολη της Σύρου. Σκηνοθέτησε και χορογράφησε όλες τις παραγωγές της ομάδας μέχρι σήμερα. Τον Ιανουάριο του 2013, ίδρυσε στην Ερμούπολη της Σύρου το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί. Έχει εκδώσει δύο ποιητικές συλλογές, ενώ ποιήματά της έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, γαλλικά, γερμανικά, τουρκικά και αραβικά. Έχει μεταφράσει και εκδώσει λογοτεχνικά και ποιητικά έργα από τα γαλλικά και τα αραβικά.
            Ζει στη Σύρο, όπου έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί. Είναι μέλος της καλλιτεχνικής επιτροπής διεύθυνσης και διαχείρισης του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού και Παραστατικών Τεχνών Akropoditi DanceFest.
            Εργάζεται παράλληλα ως χορογράφος και ως μεταφράστρια, ενώ συγχρόνως είναι μεταδιδακτορική ερευνήτρια στο πανεπιστήμιο Αιγαίου – τμήμα Μεσογειακών σπουδών.

            Αριάδνη Ψυχογιοπούλου
            Γεννήθηκε στην Πάτρα το 1985. Σπούδασε Ψυχολογία στο ΑΠΘ. Έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο ILS (Ινδία) πάνω στα “νομικά και ανθρώπινα δικαιώματα στην ψυχική υγεία” και είναι μέλος του Παρατηρητηρίου για τα Δικαιώματα στον Χώρο της Ψυχικής Υγείας και του Δικτύου Υποστήριξης ανθρώπων που αποφασίζουν να διακόψουν τα ψυχοφάρμακα.
            Αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης το 2012 και εργάστηκε ως δασκάλα κλασικού και σύγχρονου χορού σε διάφορες σχολές χορού στη Χαλκιδική. Έχει επίσης εργαστεί ως συνοδός σε κατασκηνώσεις για ΑμεΑ, σε παιδικές κατασκηνώσεις, σε ιατροπαιδαγωγικό κέντρο και έχει ασχοληθεί με τη δημιουργική απασχόληση κατ’ οίκον σε παιδιά με αυτισμό.
            Από το 2012 είναι μέλος του Χοροθεάτρου Ακροποδητί. Ως χορεύτρια-περφόρμερ συμμετείχε σε όλες τις παραστάσεις της ομάδας από το 2012 μέχρι σήμερα. Έχει συνεργαστεί επίσης με τον χορογράφο Anmar Taha και την ομάδα του, Iraqi Bodies.
            Ζει στη Σύρο. Από τον Ιανουάριο του 2013 διδάσκει στο Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί και παράλληλα έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διαχείριση του Κέντρου.
            Είναι μέλος της καλλιτεχνικής επιτροπής διεύθυνσης και διαχείρισης του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού και Παραστατικών Τεχνών Akropoditi DanceFest.
            Το 2019, συντόνισε τη δράση «Τρέλα: ζώντας ανάμεσα», μία δράση για την ψυχική υγεία με άξονα το σώμα, η οποία παρουσιάστηκε στη Σύρο και στη Νάξο.
            Έχει χορογραφήσει μέρος της παράστασης «Μια φορά κι ένα λιμάνι»

            ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

              Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

              1ος Κύκλος μαθημάτων Feldenkrais 2024-25 1024 691 dancecenter

              1ος Κύκλος μαθημάτων Feldenkrais 2024-25

              23 Οκτωβρίου – 11 Δεκεμβρίου
              (ΚΑΘΕ ΤΕΤΑΡΤΗ, 19:45 – 21:00)

              Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως το Σάββατο 19 Οκτωβρίου
              Δευτέρα-Παρασκευή 16:00-21:00 και Σάββατο 11:00-13:00, τηλέφωνο: 22810-80690
              Προκαταβολή: 35 ευρώ
              * Για την κατοχύρωση της θέσης σας είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 35 ευρώ μέχρι και τις 19/10/2024

              Κόστος:
              Κόστος κύκλου 8 μαθημάτων: 65 ευρώ
              Κόστος κύκλου 4 μαθημάτων: 40 ευρώ
              Κόστος 1 μαθήματος: 12 ευρώ

              * Η συμμετοχή στα μαθήματα δηλώνεται απαραιτήτως στην αρχή κάθε κύκλου.
              Οι κύκλοι μαθημάτων συνεχίζονται καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.

              Παρακαλούμε θερμά τους μαθητές και τις μαθήτριές μας να επικοινωνούν με τη γραμματεία τηλεφωνικά στο 22810-80690 ή μέσω ηλεκτρονικού μηνύματος στο email akropoditidancecentre@gmail.com πριν έλθουν στα μαθήματα.

              Μάθημα σωματικής επανεκπαίδευσης με στόχο τη βελτίωση της κινητικότητας και της λειτουργικότητας του σώματος. Με τη μέθοδο Feldenkrais, επανεκπαιδεύουμε τη μυοσκελετική οργάνωση του σώματος που είναι απαραίτητη για μια λειτουργική κίνηση. Ωφελεί όσους/ες πάσχουν από νευρομυοσκελετικούς και χρόνιους πόνους και όσους/ες επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες. Είναι κατάλληλο για όλες τις ηλικίες και δεν απαιτεί προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση.

              ΤΙ ΕΙΝΑΙ Η ΜΕΘΟΔΟΣ FELDENKRAIS
              Η Μέθοδος Feldenkrais που πήρε το όνομά της από τον Ισραηλινό Dr. Moshe Feldenkrais τον άνθρωπο που τη δημιούργησε, τη δίδαξε και τη διέδωσε, είναι μια μέθοδος σωματικής επανεκπαίδευσης με στόχο τη βελτίωση της κινητικότητας.
              Eστιάζει στη σχέση και στην αλληλεπίδραση του νευρικού και του μυο-σκελετικού μας συστήματος, στοχεύει στην ισορροπημένη μεταξύ τους συνεργασία, απαραίτητη για την εργονομία και την ευστοχία κάθε ανθρώπινης δράσης, και βοηθά το άτομο να βελτιώσει πολλές πλευρές της καθημερινότητάς του, από το απλό περπάτημα, ή το κάθισμα, έως την απόδοσή του σε πιο απαιτητικές δραστηριότητες.
              Χρησιμοποιεί ήπιες κινήσεις με στόχο την αύξηση του εύρους και της ευκολίας στην κίνηση και τη γενικότερη βελτίωση της λειτουργικότητας του ανθρώπινου σώματος. Ωφελεί όσους πάσχουν από νευρομυοσκελετικούς και χρόνιους πόνους ή έχουν κινητικές δυσκολίες, αλλά και όσους επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες.

              ΜΑΘΗΜΑΤΑ
              Η μέθοδος Feldenkrais εφαρμόζεται με δύο τρόπους:
              Α. Ομαδικά μαθήματα ΑΤΜ – Αwareness Through Μovement ( Συνειδητοποίηση μέσω της κίνησης)
              Σε αυτά τα μαθήματα καλούνται οι μαθητές/τριες να εξερευνήσουν, να αισθανθούν και να συνειδητοποιήσουν το σώμα τους. Αυτή η αναζήτηση έχει σκοπό να ανακαλύψει ο/η καθένας/κάθε μία μόνος/η του τι είναι καλό για τον/την ίδιο/α. Προτείνονται απλές και αργές κινήσεις που προάγουν τη μυϊκή χαλάρωση, χωρίς περιττή προσπάθεια, μέσα στα όρια της “εύκολης και άνετης” κίνησης για τον/την καθένα/κάθε μία, επιτρέποντας την αλλαγή της στάσης του ατόμου μέσω ενός νέου κινητικού προτύπου. Το κάθε μάθημα αποτελεί μια ξεχωριστή ενότητα, ανάλογα με τη λειτουργία του σώματος που πραγματεύεται π.χ. περιστροφή της σπονδυλικής στήλης, κάμψη, έκταση κλπ. Οι κινήσεις γίνονται κυρίως με σημείο αναφοράς το πάτωμα. Τα μαθήματα είναι κατάλληλα για όλες τις ηλικίες, χωρίς να χρειάζεται προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση.
              Β. Ατομικά μαθήματα FI – Functional Inte gration (Λειτουργική .δράση)
              Πρόκειται για ατομικές συνεδρίες που προσαρμόζονται στις ανάγκες του κάθε ατόμου. Στο FI o δάσκαλος ή η δασκάλα κινεί τα μέλη του σώματος του/της μαθητή/μαθήτριας με αργές και ακριβείς κινήσεις, εξερευνώντας τις κινητικές του/της συνήθειες και προτείνοντας (με τα χέρια του/της) πιο εύκολες και αποτελεσματικές δυνατότητες. Πρακτικά, ο/η μαθητής/μαθήτρια παραμένει αδρανής, στην πραγματικότητα όμως το σώμα συνειδητοποιεί τη νέα αυτή γνώση και την αφομοιώνει, με αποτέλεσμα οι λιγότερο κινητικές περιοχές του σώματος να ενταχθούν στη συνολική κίνηση, ενώ οι πιο επιβαρυμένες να αποφορτιστούν. Μετά το πρώτο κιόλας μάθημα, ο/η μαθητής/μαθήτρια αντιλαμβάνεται ότι μπορεί να κινηθεί διαφορετικά.

              ΣΕ ΤΙ ΩΦΕΛΕΙ
              Βελτιώνει την κίνηση και τη στάση του σώματος.
              Εντοπίζει σωματικές συνήθειες που επιβαρύνουν τον σκελετό και δυσκολεύουν την καθημερινότητα.
              Περιορίζει πόνους στη μέση, τον αυχένα, τους ώμους, την πλάτη, τα γόνατα κ.ά.
              Συμβάλλει στην αποκατάσταση τραυματισμών και μας μαθαίνει πώς να προλάβουμε τραυματισμούς στο μέλλον.
              Βελτιώνει το συντονισμό μεταξύ των μελών του σώματος, διευκολύνοντας έτσι την κίνηση, την ισορροπία και την αναπνοή.
              Ξαναζωντανεύει ξεχασμένες κινήσεις του σώματος.
              Προσφέρει μιαν αίσθηση ευεξίας και χαλάρωσης.
              Μας μαθαίνει να διαχειριζόμαστε καλύτερα στρεσογόνες καταστάσεις, χωρίς να προκαλούμε ένταση στο σώμα μας.
              Μας βοηθάει να γνωρίσουμε καλύτερα τον εαυτό μας μέσα από την κίνηση, να ανακαλύψουμε νέες δυνατότητές του και να εξελιχθούμε.

              ΠΟΥ ΠΡΟΤΕΙΝΕΤΑΙ
              Η μέθοδος Feldenkrais απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες και συγκεκριμένα σε άτομα που ταλαιπωρούνται από χρόνιους νευρομυοσκελετικούς πόνους ή έχουν κινητικές δυσκολίες, σε εγκύους, αλλά και σε όσους/ες επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες, και να βελτιώσουν την καθημερινότητά τους, τονώνοντας το σώμα και την ψυχική τους διάθεση.
              Μουσικοί, ηθοποιοί, αθλητές/αθλήτριες και χορευτές/χορεύτριες επεκτείνουν τις ικανότητες και τη δημιουργικότητά τους. Άνθρωποι μεγαλύτερης ηλικίας, βοηθιούνται να διατηρήσουν ή να επανακτήσουν την ικανότητά τους να κινούνται χωρίς κόπο, δυσκολία ή πόνο.

              * Τι πρέπει να έχετε μαζί σας: Άνετα ρούχα, κάλτσες, μια μικρή κουβέρτα και ένα μικρό μαξιλαράκι.
              * Συστήνεται στα μαθήματα να φέρνετε το δικό σας στρωματάκι (στην περίπτωση που το διαθέτετε ήδη) και το δικό σας παγούρι ή μπουκαλάκι με νερό.

              Περισσότερες πληροφορίες για τη Μέθοδο Feldenkrais: http://feldenkrais-method.org/en

              Η Βάσω Γιαννακοπούλου (vassogiannakopoulou.gr) γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε χορό στη σχολή χορού της Δ. Γρηγοριάδου, στο φυτώριο της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (K.Σ.Ο.Τ) και αποφοίτησε από το Κέντρο Παραστατικών Τεχνών. Αφιερώθηκε στην έρευνα του ανθρώπινου σώματος και αυτό ήταν που την οδήγησε στις μετέπειτα σπουδές της πάνω στη μέθοδο Feldenkrais. Από το 1990 η καριέρα της στον χορό εμπλουτίστηκε με τη συμμετοχή της σε διεθνείς παραγωγές και τη διδασκαλία σύγχρονου χορού. Η πρώτη της χορογραφική δουλειά NightMiror (2003) έλαβε μέρος στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας και Φεστιβάλ Χορού Αθήνας. Ιδρύει μαζί με τον φωτιστή Τάσο Παλαιορούτα το χοροθέατρο Νταλίκα (2004), έργα της “Δίγωνο”, “Φύλλο και φτερό”, “Πουθενά”, “Ευγενείς αποδράσεις”, “Η Μαρία πάει στο ποτάμι”, “Πύθωνος 36”, “Flutter” έχουν παρουσιαστεί σε διεθνή φεστιβάλ χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Εργάστηκε στην χορογραφική ομάδα των τελετών έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων Αθήνα 2004 και τελετής έναρξης των Ευρωπαϊκών Αγώνων Μπακού 2015 υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση και σκηνοθεσία του Δ. Παπαϊωάννου. Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του Συνδέσμου Χορού́ με τον οποίο έχουν πραγματοποιήσει σειρά από δράσεις, χορογραφικά εργαστήρια και παραστάσεις στα Διεθνή Φεστιβάλ χορού Καλαμάτας, Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου σε θέατρα και διοργανώσεις ανά την Ελλάδα. Έχει επιμεληθεί την κίνηση σε θεατρικές παραστάσεις με σκηνοθέτες μεταξύ αυτών: Δ. Ξανθόπουλος, D. Olbrychski, Γ. Μαυραγάνη, Ν. Φωσκόλου κ.α. Είναι πιστοποιημένη Feldenkrais practicioner και παραδίδει ομαδικά και ατομικά μαθήματα Feldenkrais σταθερά σε Σύρο και Αθήνα. Επίσης έχει πραγματοποιήσει σεμιναριακούς κύκλους μαθημάτων Ζυρίχη, Ναύπλιο, Τήνο, Ηράκλειο Κρήτης και στις επαγγελματικές σχολές χορού Ακτίνα και Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

              ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

                Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

                Masterclass Μοντέρνου Χορού – Τζαζ με την Αριάδνη Ψυχογιοπούλου 1024 691 dancecenter

                Masterclass Μοντέρνου Χορού – Τζαζ με την Αριάδνη Ψυχογιοπούλου

                20 Οκτωβρίου 2024
                Κυριακή, 11:00 – 13:00

                Δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου
                Δευτέρα-Παρασκευή: 16:00-21:00, Σάββατο: 11:00-13:00
                τηλέφωνο: 22810-80690

                Masterclass εισαγωγής στον χορό Τζαζ, είδος μοντέρνου χορού που ξεκίνησε μέσα από την αφροαμερικανική τζαζ μουσική και τον χορό με κλακέτες, και βασίζεται στη ρυθμική κίνηση, τη σκηνική παρουσία και τη θεατρική έκφραση. Θα αποπειραθούμε να εναρμονίσουμε τα βήματα και τις κινήσεις μας με ρυθμούς χορευτικής τζαζ μουσικής, ξεκινώντας από απλά βήματα και προχωρώντας σε πιο σύνθετους συνδυασμούς. Στόχος μας είναι η ενδυνάμωση του πυρήνα του σώματος, η απομόνωση της κίνησης, η μελέτη του ρυθμού, η σύνδεση της κίνησης με τη μουσική, καθώς και η σύνδεση του χορού με τη θεατρικότητα, την παραστατικότητα και την εξωστρέφεια, δίνοντας έμφαση στην εκφραστικότητα και το προσωπικό στυλ. Περιλαμβάνονται ασκήσεις και χορογραφίες που συνδυάζουν στοιχεία από τον μοντέρνο χορό και το μιούζικαλ.
                Απευθύνεται σε όλους/ες ανεξαρτήτως προηγούμενης εμπειρίας στο συγκεκριμένο είδος χορού.

                Κόστος: 12 ευρώ / 10 ευρώ *
                * Για τους μαθητές και τις μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, φοιτητές-τριες, ανέργους-ες
                Διάρκεια: 2 ώρες

                Αριάδνη Ψυχογιοπούλου
                Γεννήθηκε στην Πάτρα το 1985. Σπούδασε Ψυχολογία στο ΑΠΘ. Έκανε μεταπτυχιακές σπουδές στο ILS (Ινδία) πάνω στα “νομικά και ανθρώπινα δικαιώματα στην ψυχική υγεία” και είναι μέλος του Παρατηρητηρίου για τα Δικαιώματα στον Χώρο της Ψυχικής Υγείας και του Δικτύου Υποστήριξης ανθρώπων που αποφασίζουν να διακόψουν τα ψυχοφάρμακα.
                Αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης το 2012 και εργάστηκε ως δασκάλα κλασικού και σύγχρονου χορού σε διάφορες σχολές χορού στη Χαλκιδική. Έχει επίσης εργαστεί ως συνοδός σε κατασκηνώσεις για ΑμεΑ, σε παιδικές κατασκηνώσεις, σε ιατροπαιδαγωγικό κέντρο και έχει ασχοληθεί με τη δημιουργική απασχόληση κατ’ οίκον σε παιδιά με αυτισμό.
                Από το 2012 είναι μέλος του Χοροθεάτρου Ακροποδητί. Ως χορεύτρια-περφόρμερ συμμετείχε σε όλες τις παραστάσεις της ομάδας από το 2012 μέχρι σήμερα. Έχει συνεργαστεί επίσης με τον χορογράφο Anmar Taha και την ομάδα του, Iraqi Bodies.
                Ζει στη Σύρο. Από τον Ιανουάριο του 2013 διδάσκει στο Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί και παράλληλα έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διαχείριση του Κέντρου.
                Είναι μέλος της καλλιτεχνικής επιτροπής διεύθυνσης και διαχείρισης του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού και Παραστατικών Τεχνών Akropoditi DanceFest.
                Το 2019, συντόνισε τη δράση «Τρέλα: ζώντας ανάμεσα», μία δράση για την ψυχική υγεία με άξονα το σώμα, η οποία παρουσιάστηκε στη Σύρο και στη Νάξο.
                Έχει χορογραφήσει μέρος της παράστασης «Μια φορά κι ένα λιμάνι»

                ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

                  Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

                  2ος Κύκλος μαθημάτων Εναέριων Ακροβατικών – Πανιών 2024-25 1024 691 dancecenter

                  2ος Κύκλος μαθημάτων Εναέριων Ακροβατικών – Πανιών 2024-25

                  14 – 19 Οκτωβρίου
                  Δευτέρα: 21:00 – 23:00
                  Τετάρτη: 20:15 – 22:15
                  Παρασκευή: 12:00 – 14:00
                  Σάββατο: 10:00 – 12:00

                  Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 11 Οκτωβρίου
                  Δευτέρα-Παρασκευή 16:00-21:00 και Σάββατο 11:00-13:00, τηλέφωνο: 22810-80690

                  Κόστος:
                  Κόστος κύκλου 4 μαθημάτων: 35 ευρώ / 25 ευρώ *
                  Κόστος κύκλου 3 μαθημάτων: 27 ευρώ / 22 ευρώ *
                  Κόστος κύκλου 2 μαθημάτων: 20 ευρώ / 15 ευρώ *
                  Μάθημα drop in: 10 ευρώ / 9 ευρώ *
                  * για μαθητές/μαθήτριες του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

                  * Η συμμετοχή στα μαθήματα δηλώνεται απαραιτήτως στην αρχή κάθε κύκλου.
                  Οι κύκλοι μαθημάτων συνεχίζονται καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.

                  Παρακαλούμε θερμά τους μαθητές και τις μαθήτριές μας να επικοινωνούν με τη γραμματεία τηλεφωνικά στο 22810-80690 ή μέσω ηλεκτρονικού μηνύματος στο email akropoditidancecentre@gmail.com πριν έλθουν στα μαθήματα.

                  Ένα είδος σωματικής έκφρασης, με καταγωγή από το τσίρκο, μας καλεί να φύγουμε για λίγο από το έδαφος και να αφεθούμε στην αιώρηση των ακροβατικών πανιών. Ενεργοποιούμε και επαναπροσδιορίζουμε τα όρια του σώματος μέσα από συνδυασμούς ασκήσεων ενδυνάμωσης, ευλυγισίας και ισορροπίας. Έχοντας ως προτεραιότητα την ασφάλεια και δουλεύοντας με τις ικανότητες του κάθε σώματος μαθαίνουμε να ισορροπούμε και να υπάρχουμε σε ακραίες θέσεις. Μια διαρκής αναζήτηση εναέριας δημιουργικότητας, μέσα από την ανακάλυψη τρόπων μετάβασης από θέσεις σε περιστροφές και ελεγχόμενες πτώσεις.

                  Ο Δημήτρης Μπαλτάς γεννήθηκε στην Καρδίτσα το 1982. Είναι διπλωματούχος Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και Μηχανικός Η/Υ και υποψήφιος διδάκτορας στο τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων και Συστημάτων, με μεταπτυχιακές σπουδές στα διαδραστικά μέσα, τις ψηφιακές μορφές τέχνης και τον φωτισμό. Από το 2005 παρακολουθεί μαθήματα χορού σε διάφορα στούντιο στην Αθήνα και το Λονδίνο, ενώ έχει επίσης παρακολουθήσει εργαστήρια και σεμινάρια υποκριτικής. Το 2014 ξεκίνησε την ενασχόληση του με τα εναέρια ακροβατικά. Έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις χορού και ακροβατικών και από το 2019 διδάσκει εναέρια ακροβατικά σε διάφορες σχολές στην Αθήνα. Το Μάιο του 2019 παρουσίασε την πρώτη του χορογραφία σε εναέριο σχοινί, Working Class, στο πλαίσιο του 1ου θερινού καμπαρέ τσίρκο, στο θέατρο Ροές. Έχει παρουσιάσει βίντεο και εικαστικές εγκαταστάσεις σε φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει συνδημιουργήσει το video dance Please don’t tell, για το οποίο βραβεύτηκε στο Faggio Doc Festival 2020. Σαν σχεδιαστής φωτισμού, έχει σχεδιάσει και επιμεληθεί τον φωτισμό για παραστάσεις θεάτρου και χορού και εικαστικές εγκαταστάσεις στο Εθνικό Θέατρο, στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης κ.α. Είναι μέλος της ομάδας δημιουργών θεάτρου και εικαστικών τεχνών Apparatus. Από το 2021 ζει και διδάσκει εναέρια ακροβατικά (πανιά) στη Σύρο.

                  ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

                    Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

                    Αντηχήσεις: Μια ματιά στους σύγχρονους ήχους μέσα στα ερείπια – Master class με τον Έγκιντ Γιόχλ 1024 691 dancecenter

                    Αντηχήσεις: Μια ματιά στους σύγχρονους ήχους μέσα στα ερείπια – Master class με τον Έγκιντ Γιόχλ

                    Σάββατο 12 Οκτωβρίου, 11:00-12:00
                    Ελεύθερη Συμμετοχή

                    Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 11 Οκτωβρίου
                    Δευτέρα-Παρασκευή 16:00-21:00 και Σάββατο 11:00-13:00, τηλέφωνο: 22810-80690

                    Master class
                    Αντηχήσεις: Μια ματιά στους σύγχρονους ήχους μέσα στα ερείπια

                    Ο Αυστριακός μουσικοσυνθέτης Έγκιντ Γιοχλ ασχολείται με διάφορα μουσικά είδη, αλλά κυρίως με τη σύγχρονη μουσική και τις ηχητικές εγκαταστάσεις. Τον Απρίλιο του 2024 παρουσίασε την όπερα Idyll, μια ζωντανή ηχητική εγκατάσταση, σε ένα ερειπωμένο κάστρο στα βουνά του Τιρόλο. Στη συγκεκριμένη παράσταση οι μουσικοί τοποθετήθηκαν σε διάφορα σημεία του ερειπωμένου κάστρου και το κοινό στο μέσο του χώρου, ενώ η πλοκή αποδόθηκε από τους ηθοποιούς μέσω μηνυμάτων συνομιλίας (chat messages). Το σκηνικό περιλάμβανε τα ερείπια, με φόντο την πανοραμική θέα της κοιλάδας του Inntal κατά το ηλιοβασίλεμα. Πρωταγωνιστικό ρόλο είχε η μουσική και τα ηχητικά εφέ που διαπερνούσαν το κοινό.
                    Στη διάρκεια του μάστερκλας, ο Έγκιντ Γιοχλ θα μοιραστεί με τους/τις συμμετέχοντες/ουσες το έργο του, αποσκοπώντας σε μια βαθύτερη κατανόηση της συνολικής δουλειάς του και δίνοντας έμφαση στο συγκεκριμένη σύνθεση.

                    Το masterclass θα διεξαχθεί στα αγγλικά.

                    Έγκιντ Γιόχλ

                    Ο Έγκιντ Γιόχλ γεννήθηκε στις 7 Δεκεμβρίου 1982 στο Κίτσμπουελ της Αυστρίας, όπου και μεγάλωσε. Σπούδασε Σύνθεση και Θεωρία της Μουσικής στο Πανεπιστήμιο Τεχνών του Γκρατς (University of Music and Performing Arts Graz), και επιπλέον παρακολούθησε ποικίλα master classes. Συνθέτει έργα για διαφορετικά σύνολα και σε διαφορετικά στυλ με επίκεντρο τη σύγχρονη μουσική και τις ηχητικές εγκαταστάσεις. Το 2018 συμμετείχε στο καλλιτεχνικό πρόγραμμα Artists-in-Residence που πραγματοποιήθηκε στη Λισαβόνα και το 2019 συμμετείχε στο αντίστοιχο πρόγραμμα της Νέας Υόρκης. Το 2020 βραβεύτηκε με υποτροφία Σύνθεσης Hilde Zach από την πόλη του Ίνσμπρουκ, όπου πλέον ζει και εργάζεται.
                    Σχετικός σύνδεσμος: www.joechl-music.com

                    ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

                      Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

                        Join our Newsletter

                        We'll send you newsletters with news, tips & tricks. No spams here.