2019

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ LINDY HOP / SWING με τη Μαρία Καούκη και τον Δημήτρη Σταυρόπουλο
ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΟ 02 – 03 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2019
Διάρκεια: 4 ώρες
Κόστος: 25 ευρώ

Lindy Hop/Swing
Το Lindy Hop είναι ο χορός που αναπτύχθηκε στην Αμερική και συγκεκριμένα στο Χάρλεμ της Νέας Υόρκης, κατά τις δεκαετίες 1920-1940.Χορεύεται σε Jazz μουσική και είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με τη μουσική των Big Bands της εποχής. Σταθμοί στην ιστορία του Lindy hop αποτελούν κάποιες μεγάλες αίθουσες και θέατρα, όπως το Apollo Theatre, το Cotton Club και το Savoy Ballroom καθώς και μουσικοί, θρύλοι της εποχής, όπως ο Count Basie και ο Duke Ellington. Πρόκειται για έναν ζευγαρωτό χορό που ανήκει στην ομάδα των Swing χορών. Έχει έντονα τα στοιχεία του ρυθμού και του αυτοσχεδιασμού και είναι εμφανώς επηρεασμένος από προγενέστερους χορούς, όπως το Charleston, το Breakaway, το Cakewalk και το Tap. Παρόλο που το Lindy Hop εξαφανίστηκε κατά το Β’ παγκόσμιο πόλεμο, πλέον η κοινότητα έχει μεγαλώσει σε τέτοιον βαθμό, που μπορείς να βρεις σχεδόν σε όλο τον κόσμο parties, festivals και μαθήματα και φυσικά ενθουσιασμένους Lindy Hoppers να χορεύουν διαδίδοντας αυτή τη ρετρό διάθεση και τη χαρά που αποπνέει.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους, ανεξαρτήτως χορευτικού υπόβαθρου.
Οι συμμετέχοντες/ουσες του σεμιναρίου θα πρέπει να έχουν ένα ζευγάρι καθαρά αθλητικά παπούτσια.
Ελάτε να στροβιλιστούμε όλοι μαζί γεμάτοι χαρά σε swing ρυθμούς!

Δημήτρης Σταυρόπουλος
Η αγάπη που είχε εδώ και χρόνια για τη Swing – Jazz μουσική και η ανάγκη ενασχόλησής του με κάτι δραστήριο τον οδήγησαν στο Lindy Hop, που λάτρεψε από το πρώτο «triple step»!
Ο χορός, του προσφέρει χαρά και ελευθερία έκφρασης. Για τον λόγο αυτό τα τελευταία χρόνια έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος της καθημερινότητάς του.
Η συμμετοχή του σεfestivals εντός και εκτός Ελλάδας και ο ασταμάτητος χορός στα parties του δίνουν την έμπνευση για διδασκαλία.
Χαμογελαστός,δυναμικός και με πολύ χιούμορ θα σας κάνει να νιώσετε άνετα από την πρώτη στιγμή και να χορέψετε στους Swing ρυθμούς, δίνοντας έμφαση στην τεχνική καθώς και στη φυσικότητα της κίνησης, ενθαρρύνοντας τους μαθητές του να ακούσουν τη μουσική, να δημιουργήσουν και πάνω απ’ όλα να το απολαύσουν.

Μαρία Καούκη
Η αγάπη της για τον χορό φάνηκε από μικρή ηλικία. Ξεκίνησε στα έξι της με ελληνικούς παραδοσιακούς χορούς αλλά δεν έμεινε εκεί. Από τότε έχει ασχοληθεί με διάφορα είδη χορών,όπως flamenco και μπαλέτο, μέχρι που το 2013 γνώρισε το lindy hop. Πολύ γρήγορα κατάλαβε ότι το Lindy Hop ήρθε στη ζωή της για να μείνει!
Από τότε και μέχρι σήμερα δεν έχει σταματήσει ποτέ να παρακολουθεί μαθήματα και σεμινάρια, καθώς πιστεύει ότι ένας χορευτής οφείλει να εξελίσσεται συνεχώς.
Μέσα σε αυτά τα χρόνια έχει ασχοληθεί ενεργά και με το solo jazz ενώ από το 2015, είναι και μέλος τουRhythm Hoppers Chorus line. Τα τελευταία χρόνια, στην προσπάθειά της να διευρύνει τους χορευτικούς της ορίζοντες, άρχισε να ασχολείται και τελικά έφτασε να αγαπήσει το Tap και το African Dance!
Έχοντας ως στόχο την αποκόμιση νέων εμπειριών και την εξέλιξη της ως χορεύτρια, ταξιδεύει όσο πιο συχνά μπορεί και συμμετέχει σε διεθνή Φεστιβάλ.
Ο χορός αποτελεί πλέον βασικό μέρος της ζωής της και νιώθει ότι την ολοκληρώνει αλλά το να βλέπει τα χαμόγελα στα πρόσωπα των μαθητών της όταν ξεκινούν να διασκεδάζουν χορεύοντας,της δίνει ακόμα μεγαλύτερη χαρά και ικανοποίηση.
Στα μαθήματά της δίνει σημασία στην τεχνική αλλά συγχρόνως ενθαρρύνει τους μαθητές της να χαλαρώσουν και να βιώσουν το Swing σαν αυτό που πραγματικά είναι, ένας τρελός χορός γεμάτος χιούμορ!
Πέρα από τα μαθήματα σε ενήλικες και θέλοντας να βάλει το δικό της μικρό λιθαράκι στην ανάπτυξη της Ελληνικής swing σκηνής, αποφάσισε να ασχοληθεί με τη διδασκαλία παιδικών τμημάτων. Αντλώντας στοιχεία από τη μουσικοκινητική αγωγή (σύστημα Orff), θέλει μέσα από τα μαθήματά της να δώσει την ευκαιρία σε παιδιά να γνωρίσουν το Swingκαι τη Jazz μουσική από μικρή ηλικία και τελικά να αγαπήσουν το χορό. Πιστεύει πως όλοι μπορούν να χορέψουν, αρκεί να το πάρουν απόφαση, να χαλαρώσουν και να απελευθερωθούν.

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ LINDY HOP / SWING με τη Μαρία Καούκη και τον Δημήτρη Σταυρόπουλο
ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΟ 30 Νοεμβρίου – 1 Δεκεμβρίου 2019
Διάρκεια: 4 ώρες
Κόστος: 25 ευρώ

Lindy Hop/Swing
Το Lindy Hop είναι ο χορός που αναπτύχθηκε στην Αμερική και συγκεκριμένα στο Χάρλεμ της Νέας Υόρκης, κατά τις δεκαετίες 1920-1940.Χορεύεται σε Jazz μουσική και είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με τη μουσική των Big Bands της εποχής. Σταθμοί στην ιστορία του Lindy hop αποτελούν κάποιες μεγάλες αίθουσες και θέατρα, όπως το Apollo Theatre, το Cotton Club και το Savoy Ballroom καθώς και μουσικοί, θρύλοι της εποχής, όπως ο Count Basie και ο Duke Ellington. Πρόκειται για έναν ζευγαρωτό χορό που ανήκει στην ομάδα των Swing χορών. Έχει έντονα τα στοιχεία του ρυθμού και του αυτοσχεδιασμού και είναι εμφανώς επηρεασμένος από προγενέστερους χορούς, όπως το Charleston, το Breakaway, το Cakewalk και το Tap. Παρόλο που το Lindy Hop εξαφανίστηκε κατά το Β’ παγκόσμιο πόλεμο, πλέον η κοινότητα έχει μεγαλώσει σε τέτοιον βαθμό, που μπορείς να βρεις σχεδόν σε όλο τον κόσμο parties, festivals και μαθήματα και φυσικά ενθουσιασμένους Lindy Hoppers να χορεύουν διαδίδοντας αυτή τη ρετρό διάθεση και τη χαρά που αποπνέει.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους, ανεξαρτήτως χορευτικού υπόβαθρου.
Οι συμμετέχοντες/ουσες του σεμιναρίου θα πρέπει να έχουν ένα ζευγάρι καθαρά αθλητικά παπούτσια.
Ελάτε να στροβιλιστούμε όλοι μαζί γεμάτοι χαρά σε swing ρυθμούς!

Syros Swing Party
Σάββατο 30 Νοεμβρίου 2019
Στις 21:30 στο Plastico Gallery, Πάρου 9, Ερμούπολη

Το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί μαζί με τη Μαρία Καούκη και τον Δημήτρη Σταυρόπουλο, σας προσκαλούν σε μια χορευτική βραδιά με Swing μουσική και Vintage αισθητική, στο πλαίσιο του σεμιναρίου Lindy Hop/Swing “ Σεμινάριο Lindy Hop / Swing “
Ελάτε να χορέψουμε και να εφαρμόσουμε όλα όσα θα μάθουμε στο σεμινάριο.
Αλλά ακόμα κι αν δεν χορεύετε, αν σας αρέσει η Swing μουσική ελάτε να πιούμε ένα ποτό, να γνωριστούμε και ίσως να κάνετε και τα πρώτα σας βήματα!

Δημήτρης Σταυρόπουλος
Η αγάπη που είχε εδώ και χρόνια για τη Swing – Jazz μουσική και η ανάγκη ενασχόλησής του με κάτι δραστήριο τον οδήγησαν στο Lindy Hop, που λάτρεψε από το πρώτο «triple step»!
Ο χορός, του προσφέρει χαρά και ελευθερία έκφρασης. Για τον λόγο αυτό τα τελευταία χρόνια έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος της καθημερινότητάς του.
Η συμμετοχή του σεfestivals εντός και εκτός Ελλάδας και ο ασταμάτητος χορός στα parties του δίνουν την έμπνευση για διδασκαλία.
Χαμογελαστός,δυναμικός και με πολύ χιούμορ θα σας κάνει να νιώσετε άνετα από την πρώτη στιγμή και να χορέψετε στους Swing ρυθμούς, δίνοντας έμφαση στην τεχνική καθώς και στη φυσικότητα της κίνησης, ενθαρρύνοντας τους μαθητές του να ακούσουν τη μουσική, να δημιουργήσουν και πάνω απ’ όλα να το απολαύσουν.

Μαρία Καούκη
Η αγάπη της για τον χορό φάνηκε από μικρή ηλικία. Ξεκίνησε στα έξι της με ελληνικούς παραδοσιακούς χορούς αλλά δεν έμεινε εκεί. Από τότε έχει ασχοληθεί με διάφορα είδη χορών,όπως flamenco και μπαλέτο, μέχρι που το 2013 γνώρισε το lindy hop. Πολύ γρήγορα κατάλαβε ότι το Lindy Hop ήρθε στη ζωή της για να μείνει!
Από τότε και μέχρι σήμερα δεν έχει σταματήσει ποτέ να παρακολουθεί μαθήματα και σεμινάρια, καθώς πιστεύει ότι ένας χορευτής οφείλει να εξελίσσεται συνεχώς.
Μέσα σε αυτά τα χρόνια έχει ασχοληθεί ενεργά και με το solo jazz ενώ από το 2015, είναι και μέλος του Rhythm Hoppers Chorus line. Τα τελευταία χρόνια, στην προσπάθειά της να διευρύνει τους χορευτικούς της ορίζοντες, άρχισε να ασχολείται και τελικά έφτασε να αγαπήσει το Tap και το African Dance!
Έχοντας ως στόχο την αποκόμιση νέων εμπειριών και την εξέλιξη της ως χορεύτρια, ταξιδεύει όσο πιο συχνά μπορεί και συμμετέχει σε διεθνή Φεστιβάλ.
Ο χορός αποτελεί πλέον βασικό μέρος της ζωής της και νιώθει ότι την ολοκληρώνει αλλά το να βλέπει τα χαμόγελα στα πρόσωπα των μαθητών της όταν ξεκινούν να διασκεδάζουν χορεύοντας,της δίνει ακόμα μεγαλύτερη χαρά και ικανοποίηση.
Στα μαθήματά της δίνει σημασία στην τεχνική αλλά συγχρόνως ενθαρρύνει τους μαθητές της να χαλαρώσουν και να βιώσουν το Swing σαν αυτό που πραγματικά είναι, ένας τρελός χορός γεμάτος χιούμορ!
Πέρα από τα μαθήματα σε ενήλικες και θέλοντας να βάλει το δικό της μικρό λιθαράκι στην ανάπτυξη της Ελληνικής swing σκηνής, αποφάσισε να ασχοληθεί με τη διδασκαλία παιδικών τμημάτων. Αντλώντας στοιχεία από τη μουσικοκινητική αγωγή (σύστημα Orff), θέλει μέσα από τα μαθήματά της να δώσει την ευκαιρία σε παιδιά να γνωρίσουν το Swingκαι τη Jazz μουσική από μικρή ηλικία και τελικά να αγαπήσουν το χορό. Πιστεύει πως όλοι μπορούν να χορέψουν, αρκεί να το πάρουν απόφαση, να χαλαρώσουν και να απελευθερωθούν.

Πύθωνος 36
Σύρος | Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

Αθήνα, σήμερα, τώρα. Το σπίτι μιας γυναίκας, ο πιο προσωπικός της χώρος, μετατρέπεται σε έναν αστικό ζωολογικό κήπο των διαφορετικών πτυχών της προσωπικότητάς της.
Ένα σουρεαλιστικό solo διαπραγμάτευσης της ύπαρξης. Μια κλειδαρότρυπα που ανοίγει διάπλατα μπροστά στο μάτι του θεατή και δημιουργεί έναν ενδιάμεσο χώρο όπου το προσωπικό γίνεται δημόσιο, φέρνοντας στο προσκήνιο τη γυναίκα που στέκεται απέναντι στον κόσμο και απέναντι στον εαυτό της.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
σύλληψη | χορογραφία: Βάσω Γιαννακοπούλου
ερμηνεία | συν-δημιουργία: Παυλίνα Ανδριοπούλου
μουσική | live electronics: Χρύσανθος Χριστοδούλου
σχεδιασμός φωτισμού: Τάσος Παλαιορούτας
σκηνικά: Δήμητρα Παναγιωτοπούλου
κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
δραματουργία: Στέφανος Δρουσσιώτης
βίντεο: Βαγγέλης Τζαννής
φωτογραφία: Χριστίνα Γεωργιάδου
κατασκευή ειδικού κοστουμιού: Νίκη Αντζουλάτου
γραφιστικά: Γιάννης Μπαριτάκης
επικοινωνία: Ιωάννα Ιακωβίδη
οργάνωση παραγωγής: Delta pi
παραγωγή | εκτέλεση: Shared productions
promo video
facebook event

Με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού 2018-2019

Η νέα παραγωγή της Βάσως Γιαννακοπούλου “Πύθωνος 36” επιχορηγούμενη από το ΥΠ.ΠΟ.Α έκανε πρεμιέρα τον Μάιο του 2019 στο Garage performing arts στην Κέρκυρα και παρουσιάστηκε τον Οκτώβριο του 2019 στο Θέατρο Ροές στην Αθήνα.

ΘΕΡΜΕΣ ΕΥΧΑΡΙΣΤΙΕΣ
Δημήτρη Παπαϊωάννου, Τίνα Παπανικολάου, Ευαγγελία Ράντου, Μαίρη Ράντου, Νίκη Αντζουλάτου, Γιώργο Τσιαντούλα, Hans Christian Voight, Σίμο Πατιερίδη, Χρήστο Στρινόπουλο, Χρήστο Παπαδόπουλο, Αγάπη Παναγιωτίδου, Λιλιάννα Αρεταίου, Μαρία Ρούσσου, Σταυρούλα Στασινού, Δρόσο Σκώτη, Στέλλα Ζαφειρίου, Βανέσα Σπινάσα, Αντώνη Βασιλάκη, Γιάννη Φέρλα, Γιώργο Μάτσκαρη, Τζέλα Χριστοδούλου, Τίνα Τζόκα, Χρυσή Γιαννακοπούλου, Μαρίνα Μαυρογένη, Βασίλη Καραμπούλα, Λυδία Κολλάρου, Ηρώ Λιάτου.

ΚΕΝΤΡΟ ΧΟΡΟΥ ΚΑΙ ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ | ΑΚΡΟΠΟΔΗΤΙ
Ηρώων Πολυτεχνείου 84, Ερμούπολη, Σύρος
23–24 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2019
Ώρα έναρξης: 21.30
Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά
Γενική είσοδος: 10 ευρώ
Πληροφορίες: 22810 80690

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ

Η Βάσω Γιαννακοπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1971. Από το 2011 ζει και εργάζεται στη Σύρο.
Ξεκίνησε τις σπουδές της το 1980 στη σχολή χορού της Δ. Γρηγοριάδου, συνέχισε στο φυτώριο της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (K.Σ.Ο.Τ) και αποφοίτησε από το Κέντρο Παραστατικών Τεχνών. Είναι πιστοποιημένη δασκάλα της μεθόδου Feldenkrais και έχει ολοκληρώσει σπουδές Ρεφλεξολογίας.
Ως χορεύτρια έχει συνεργαστεί με χορογράφους στην Ελλάδα και στο εξωτερικό μεταξύ αυτών S. Sandroni, Ι. Πορτόλου, M. Heppner, Φ. Νικολάου, Μ. Τσουβαλά, Μ. Νέστορα κ.α.
Τo 2003 παρουσίασε την πρώτη της χορογραφική δουλειά με τίτλο “Night Mirror” με την οποία έλαβε μέρος στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας και Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Αθήνας.
Το Δεκέμβριο του 2004 ίδρυσε μαζί με τον φωτιστή Τάσο Παλαιορούτα την ομάδα χορού Νταλίκα. Έργα της “Δίγωνο”, “Φύλλο και Φτερό”, “Πουθενά”, “Ευγενείς αποδράσεις” και “Η Μαρία πάει στο ποτάμι” έχουν παρουσιαστεί σε διεθνή Φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Ήταν μέλος της χορογραφικής ομάδας των τελετών έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων Αθήνα 2004 και τελετής έναρξης των Πρώτων Ευρωπαϊκών Αγώνων Μπακού 2015 υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση και σκηνοθεσία του Δ. Παπαϊωάννου.
Έχει επιμεληθεί την κίνηση σε θεατρικές παραστάσεις με τους: Δ. Ξανθόπουλο, Α. Κοκκίνου, Ν. Φώσκολου, D. Olbrychski, Γ. Μαυραγάνη κ.α.
Είναι ιδρυτικό μέλος του Συνδέσμου Χορού 2010 με τον οποίο έχουν πραγματοποιήσει σειρά από δράσεις, χορογραφικά εργαστήρια και παραστάσεις “7+1”, “9+1”, “On the Road”, “Domino”, “Rapidly becoming” παρουσιάζοντας στα Διεθνές Φεστιβάλ χορού Καλαμάτας, Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου και σε θέατρα στην Ελλάδα.
Έχει επιχορηγηθεί από το ΥΠ.ΠΟ.Α για την καινούρια της παραγωγή “Πύθωνος 36” η οποία έκανε πρεμιέρα τον Μάιο του 2019 στο Garage performing arts στην Κέρκυρα και παρουσιάστηκε τον Οκτώβριο του 2019 στο Θέατρο Ροές στην Αθήνα.

Η Παυλίνα Ανδριοπούλου γεννήθηκε στην Πάτρα, το 1982. Σπούδασε χορό στην Ανώτερη επαγγελματική σχολή χορού της Νίκης Κονταξάκη και συνέχισε την εκπαίδευση της παρακολουθώντας μαθήματα χορού και ακροβατικών (εδάφους/εναέρια) από καταξιωμένους χορευτές και χορογράφους όπως Frey Faust, David Zambrano, Daniel Lepkoff, Wim Vandekeybus κ.α.
Από το 2004 εργάζεται σαν χορεύτρια και έχει συνεργαστεί με διάφορες ομάδες χορού και ακροβασίας (Κι όμως κινείται, Χορευτές, FingerSix κ.α).
Από το 2010 μέχρι και σήμερα είναι μέλος της ομάδας του Δημήτρη Παπαϊωάννου, σαν ερμηνεύτρια και σαν βοηθός σκηνοθέτη για τις παραγωγές “The Great Tamer”, “Still Life”, “Origins”, “Primal Matter”, “Μέσα”.

Ανοιχτό Τζαμ: Όλοι & ένας

Το Κέντρο Χορού Ακροποδητί και η θεατρική ομάδα Μίμου Άπτου σας καλούν σε ένα απόγευμα μουσικού και κινητικού αυτοσχεδιασμού.

Καλοκαιρινή παρουσίαση των τμημάτων Χιπ Χοπ και Σύγχρονου Χορού Εφήβων στα Αστέρια

Μετά την παρουσίαση θα ακολουθήσει ανοιχτός αυτοσχεδιασμός με κίνηση και ήχο (Jam) όπου προσκαλείστε όλοι και όλες να συμμετάσχετε!

Σύρος + Νάξος:
Συνάντηση του Sunday Music Lab με το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, σε μια βραδιά αυτοσχεδιασμού με μουσική και χορό

Διάρκεια σεμιναρίου: 6 ώρες
Κόστος: 35 ευρώ

Σεμινάριο Tai Chi με τον Νίκο Κόνιαρη: Εσωτερική Άσκηση και Εισαγωγή στον Διαλογισμό

Σαββατοκύριακο 20 και 21 Απριλίου 2019
Σάββατο 17:00-20:00
Κυριακή 11:00-14:00

Το Σαββατοκύριακο 20 και 21 Απριλίου θα έχουμε μαζί μας τον Νίκο Κόνιαρη
Με τον δικό του ιδιαίτερο και απλό τρόπο, και χωρίς να απαιτείται κανενός είδους εμπειρία, θα μας ταξιδέψει στον δρόμο του Tai Chi, της εσωτερικής άσκησης και του Διαλογισμού.

Το εργαστήριο θα είναι ιδιαίτερα χρήσιμο σε όσους έχουν ασκηθεί με Yoga, Tai chi, Qi Gong, Pilates, σε χορευτές, ηθοποιούς, αλλά και σε δυναμικούς-ευαίσθητους ανθρώπους που δεν έχουν ασχοληθεί με τίποτα.
Στο πρακτικό μέρος θα γίνει εργασία πάνω στην ενέργεια με ασκήσεις, αναπνοές και τεχνικές (καθάρισμα, ξεμπλοκάρισμα, εξισορρόπηση Γιν-Γιανγκ). Το πρώτο μέρος είναι έντονο και ισχυρά θεραπευτικό. Στο δεύτερο μέρος κυριαρχεί η εσωτερική-δεκτική διάθεση. Θα ξυπνήσουμε και θα μάθουμε να χαλαρώνουμε το σώμα. Θα ενεργοποιήσουμε τον παρατηρητή και θα δοθούν οδηγίες και υλικό (7 εσωτερικές ασκήσεις) για ατομική άσκηση.
Όλα αυτά μαζί με τεχνικές που θα εναλλάσσονται με «καθίσματα» και θα βοηθήσουν τον πειραματισμό μας πάνω στο μεγάλο θέμα του διαλογισμού.

«H διαλογιστική κατάσταση είναι η απόλυτη εμπειρία. Θα συμβεί όταν υπάρξουν οι συνθήκες. Το διανοητικό μας είναι ένας σπασμένος καθρέφτης (πολλά ασύνδετα «εγώ»). Η ενέργεια συνήθως είναι μπλοκαρισμένη. Το σώμα διψάει για κίνηση-έκφραση. Η ποιοτική συναρμογή των τριών επιπέδων είναι προϋπόθεση για να προκύψει η ανώτερη πνευματική εμπειρία. Όταν αυτά γίνουν αντιληπτά αρχίζει η προσπάθεια για «εσωτερική εργασία». Οι εσωτερικές ασκήσεις είναι οι αναγκαίες βοήθειες ώστε να αρθούν τα εμπόδια. Προετοιμασία όχι για αυτό που θα έρθει, αλλά για αυτό που είναι πάντα εκεί και θα εκδηλωθεί. Ο διαλογισμός είναι το εσωτερικό βίωμα του ολοκληρωμένου ανθρώπου.»

Νίκος Κονιάρης / Nikos Taizen / Nikos Koniaris

Σπούδασε φυσική αγωγή στο πανεπιστήμιο της Αθήνας. Συνέχισε αναζητώντας εναλλακτικές μεθόδους άσκησης. Μελέτησε τον εσωτερικό δρόμο μέσα από διαφορετικές προσεγγίσεις. Τεχνικές διαλογισμού, Γιόγκα, Εσωτερική άσκηση, Ενεργειακές θεραπείες, Αυτοανάλυση και Διαλογισμό. Στο τέλος διάλεξε να εστιάσει στο Tai Chi, έναν δρόμο που συνδυάζει με έναν ήσυχο και ταυτόχρονα δυναμικό τρόπο πολλά από τα παραπάνω.
Για πολλά χρόνια έχει εργαστεί με ομάδες προσπαθώντας να μοιραστεί τη χαρά της αλλαγής και της εξέλιξης, αλλά και την ικανοποίηση που φέρνει η άσκηση. Δημιούργησε την ομάδα taizen και έγραψε 2 βιβλία: «Εσωτερική άσκηση» και «Η επανάσταση της πνευματικότητας».
Κάνει ατομικές θεραπευτικές συνεδρίες με shiatsu αλλά και με την προσωπική του εμπειρία πάνω στο ξεμπλοκάρισμα της ενέργειας. Τα τελευταία χρόνια συνεργάζεται με οίκο-ομάδες, εναλλακτικά φεστιβάλ και συλλογικότητες.
Οργανώνει Camp Διαλογισμού σε ερημικές παραλίες, ποταμούς, βουνά και πολλά μικρά εργαστήρια με άξονα τον Διαλογισμό, την άσκηση και τον πνευματικό δρόμο.
Τα μαθήματα του Νίκου αποπνέουν απλότητα ενώ απαιτούν συγκέντρωση. Προσεγγίζει την άσκηση με έναν καθαρά μινιμαλιστικό τρόπο αλλά πάντοτε με μια διάθεση Ζεν.

Διάρκεια σεμιναρίου: 4 ώρες
Κόστος: 25 ευρώ

Σεμινάριο εναέριων πρακτικών & τεχνικών (Πανιά, Σκοινί, Στεφάνι) με την Αγγελική Μέλη

Σαββατοκύριακο 2 και 3 Μαρτίου 2019
Σάββατο 18:00-20:00
Κυριακή 12:00-14:00

Στο διήμερο σεμινάριο θα εστιάσουμε σε βασικές τεχνικές για τη σωστή τοποθέτηση του σώματος στα εναέρια αντικείμενα. Λαβές, αιώρηση, κορμός και η θέση της σπονδυλικής στήλης, θα είναι μερικά από τα ζητήματα ενδυνάμωσης τα οποία θα μας απασχολήσουν.
Οι ασκούμενοι θα δουλέψουν πάνω αλλά και κάτω από τα αντικείμενα, καθώς τα διαφορετικά ύψη δίνουν άλλες δυνατότητες όταν πρέπει να ασχοληθούμε με τη χορογραφία και τη σύνθεση.
Στο πρώτο μέρος του σεμιναρίου θα ασχοληθούμε με τεχνική και κατανόηση των αντικειμένων και του κάθετου άξονα, ενώ στο δεύτερο θα περάσουμε στην κινησιολογική προσέγγιση χρησιμοποιώντας την πρακτική της συνεχόμενης κίνησης και της έκρηξης, από το πάτωμα στην αιώρηση.
Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλα τα επίπεδα καθώς στα ζητήματα τεχνικής ξεκινάμε από την αρχή με διαβαθμίσεις στη δυσκολία της κάθε άσκησης, ενώ και στο κινησιολογικό κομμάτι οι ασκήσεις προσαρμόζονται στον κάθε ασκούμενο.

Αγγελική Μέλη / Aggeliki Meli
Η Αγγελική είναι αρχιτέκτονας (MA, 2015) και χορογράφος σύγχρονου τσίρκο (MFA, 2018), του τμήματος καλών τεχνών, σύγχρονου χορού και τσίρκο της Στοκχόλμης (D.O.C.H)
Ειδικεύεται στις εναέριες πρακτικές και τον αυτοσχεδιασμό (silks, rope, trapeze, hoop, bungee, vertical movement) και στο σχεδιασμό/κατασκευή νέων ή/και εφήμερων ακροβατικών κατασκευών.
Έχει διδάξει σε Ελλάδα και Σουηδία ενώ έχει παρουσιάσει παραστάσεις και performance σε Ελλάδα, Σουηδία, Αγγλία, Γερμανία, Σερβία, Ισπανία κα. Ασχολήθηκε πρώτη φορά με το σύγχρονο τσίρκο το 2012 στην Ισπανία και έκτοτε έχει συνεργαστεί με χορευτές, μουσικούς, ηθοποιούς, και καλλιτέχνες με και χωρίς αναπηρίες.
Ενδεικτικά, υπήρξε μέλος της διεθνούς ομάδας Un-Label (2015-2017, καλλιτέχνες με και χωρίς αναπηρία), χορογράφος για το ινστιτούτο χορού της Στοκχόλμης (D.I.S) σε παραστάσεις δημόσιου χώρου με έφηβους (2017-2018) ενώ είναι ένα από τα ιδρυτικά μέλη της ομάδας σύγχρονου χορού και τσίρκο OΩ-omicronomega με έδρα τον Βόλο. Από το 2014 στήνει την σκηνή της εναέριας κίνησης, ακροβατικών και τσίρκο στην ευρύτερη περιοχή της Θεσσαλίας και της Στερεάς Ελλάδας.