Posts By :

dancecenter

Ιστορίες του τόπου μας 1024 691 dancecenter

Ιστορίες του τόπου μας

15 Ιανουαρίου – 13 Φεβρουαρίου 2022

Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Δευτέρα 10 Ιανουαρίου
Ώρες: 16:00- 21:00, Τηλέφωνο: 22810-80690, E-mail: akropoditidancecentre@gmail.com

Ιστορίες του τόπου μας
Σεμινάριο φωτογραφίας και σύγχρονου χορού
με την Άννα Δασκάλου και τη Δέσποινα Οικονομοπούλου

3ος σταθμός η Σύρος!
Το διαδραστικό σεμινάριο «Ιστορίες του Τόπου μας» σας καλεί να πάρετε μέρος στη σύμπραξη της φωτογραφικής τέχνης με τον σύγχρονο χορό.
Απευθύνεται σε παιδιά και έφηβους ηλικίας 8 έως 15 ετών που έχουν την όρεξη να εξερευνήσουν και να καλλιεργήσουν το βλέμμα και το σώμα τους μέσα από την τέχνη της φωτογραφίας και τον δημιουργικό σύγχρονο χορό.
Στο σεμινάριο αυτό θα προσεγγίσουμε τον χορό και τη φωτογραφία μέσα από το πρίσμα των ιστοριών της Σύρου, οι οποίες θα ζυμωθούν και θα διαμορφώσουν μέσω του παιχνιδιού και συγκεκριμένων τεχνικών την κιναισθητική αντίληψη και την καλλιέργεια της αισθητικής ματιάς.
Πρόθεση μας είναι οι ιστορίες σας να γίνουν τέχνη και έμπνευση για να ξαναδούμε την ομορφιά του τόπου μας μέσα από την ενεργή συμμετοχή σας στον σύγχρονο πολιτισμό του τόπου σας.
Το σεμινάριο έχει ταξιδέψει μέχρι σήμερα στη Μύκονο και τη Δονούσα και θα συνεχίσει μετά τη Σύρο, στην Τήνο και την Αμοργό.

Ημερομηνίες συναντήσεων: 15-16, 22-23, 29-30 Ιανουαρίου και 12-13 Φεβρουαρίου 2022
Ελεύθερη Συμμετοχή

Το σεμινάριο θα γίνεται απογεύματα Σαββάτου και πρωινά Κυριακής. Οι ακριβείς ώρες θα ανακοινωθούν μετά τη διαμόρφωση των τμημάτων.

Πραγματοποιείται με τη συνδιοργάνωση και χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και την Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου αλλά και τη συνεργασία του εκάστοτε Δήμου.

 

Διοργάνωση και Παραγωγή: Πολιτιστικός Φορέας “Light in Movement”
Διδάσκουν: Άννα Δασκάλου (Σύγχρονος Χορός) και Δέσποινα Οικονομόπουλου (Δημιουργική Φωτογραφία)

Δέσποινα Οικονομοπούλου
Η Δέσποινα Οικονομοπούλου (1983) είναι βραβευμένη καλλιτέχνιδα της κινούμενης εικόνας και φωτογράφος παιδαγωγός με Master of Arts Film Video & New Screen Media από το Πανεπιστήμιο του Ανατολικού Λονδίνου. Έχει ιδρύσει την πολιτιστική πλατφόρμα Desfilms με σκοπό τη χρήση των οπτικοακουστικών μέσων ως τρόπο έκφρασης, επικοινωνίας και εκπαίδευσης. Δραστηριοποιείται με αφοσίωση στο πεδίο της παιδαγωγικής, με σημαντική εμπειρία σε σχολεία της Ελλάδας και του εξωτερικού, σε ευρωπαϊκούς οργανισμούς κοινωνικής ένταξης νέων, πολιτιστικά ιδρύματα αλλά και σε διεθνή καλλιτεχνικά σεμινάρια για παιδιά και νέους, νησιωτικές κοινότητες του Ελλαδικού χώρου και ιθαγενικές κοινότητες στο Νότο του Μεξικού. Παράλληλα έχει παρακολουθήσει συστηματικά σεμινάρια της θεραπευτικής προσέγγισης Γκεστάλτ, ενώ έχει εντρυφήσει σε νέες μεθόδους παιδαγωγίας στα πλαίσια των «ελεύθερων» σχολείων.
Τα τελευταία χρόνια οι θεματικές της φύσης και προστασίας του φυσικού περιβάλλοντος αλλά και η δημιουργική σύνδεση του ιθαγενικού ελληνικού στοιχείου με την έννοια της ‘ιστορίας’ και του ‘τόπου’, μονοπωλούν το παιδαγωγικό και καλλιτεχνικό της ενδιαφέρον.
* Περισσότερες πληροφορίες για τα εργαστήρια που σχεδιάζει και διεξάγει μπορείτε να βρείτε εδώ (στα αγγλικά): http://desfilms.org/past-workshops/

Άννα Δασκάλου
Γεννήθηκε στην Αθήνα.
Το 1998 απέκτησε Δίπλωμα Καθηγήτριας Χορού από το Κέντρο Μελέτης Χορού Ισιδώρας και Ρεϋμόνδου Ντάνκαν στην Αθήνα. Ολοκλήρωσε τις Μεταπτυχιακές σπουδές της στο Laban- City University of London το 2004, αποκτώντας Master of Arts στο Ευρωπαϊκό Χοροθέατρο.
Από το 1999 μέχρι και σήμερα διδάσκει τεχνική σύγχρονου/κλασικού χορού και αυτοσχεδιασμό. Έχει επιμεληθεί τη κίνηση σε θεατρικές και χορευτικές παραστάσεις καθώς επίσης έχει συμμετάσχει ως χορεύτρια σε διεθνή φεστιβάλ. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια χορού και χορογραφίας στο Παρίσι, Λονδίνο, Βερολίνο και Αθήνα.
Από το 2009 έως το 2012 εργάστηκε ως λέκτορας στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πελοποννησιακού Πανεπιστημίου έχοντας ως ερευνητικό αντικείμενο τη Χορολογία και τη Τεχνική Σύγχρονου Χορού.
Σήμερα διδάσκει στο Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο-Λύκειο Περιστερίου, στη «Σχολή Μωραΐτη» στο Μετεκπαιδευτικό Τμήμα Μουσικοκινητικής Αγωγής Karl Orff, στην Επαγγελματική Σχολή Χορού της Μάρι Χατζημιχάλη και στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης του Διομήδη Φωτιάδη.
Τα τελευταία χρόνια την απασχολεί η παιδαγωγική προσέγγιση του δημιουργικού χορού για παιδιά και εφήβους, σε συνεργασία με άλλες μορφές τέχνης.

ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

    Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

    CAPOEIRA ΜΕ ΤΟΝ INSTRUTOR SIMBA SAFARI 1024 691 dancecenter

    CAPOEIRA ΜΕ ΤΟΝ INSTRUTOR SIMBA SAFARI

    9 Οκτωβρίου – 19 Δεκεμβρίου 2021

    Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 1 Οκτωβρίου
    Ώρες: 16:00- 21:00, Τηλέφωνο: 22810-80690, E-mail: akropoditidancecentre@gmail.com

    ΚΥΚΛΟΙ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ CAPOEIRA
    ΜΕ ΤΟΝ INSTRUTOR SIMBA SAFARI

    ΤΜΗΜΑΤΑ:
    Παιδικά: 3-6 ετών και 6-9 ετών
    Εφηβικά: 9-12 ετών και 12-16 ετών
    Τμήματα Ενηλίκων

    9-10 και 23-24 Οκτωβρίου 2021
    6-7 και 20-21 Νοεμβρίου 2021
    4-5 και 18-19 Δεκεμβρίου 2021*

    Κόστος:
    1 ΣΚ: 20 ευρώ παιδιά/έφηβοι, 25 ευρώ ενήλικες
    2 ΣΚ: 30 ευρώ παιδιά/έφηβοι, 40 ευρώ ενήλικες

    * Οι ακριβείς ώρες θα ανακοινωθούν μετά τη διαμόρφωση των τμημάτων

    Η Capoeira είναι μια πολυσύνθετη τέχνη. Είναι μια πολεμική τέχνη που έχει ρυθμό, μουσική, ακροβατικά και ένα από τα σημαντικότερα στοιχεία της είναι η κοινωνική αλληλεπίδραση και η έννοια της ομάδας. Στην Capoeira δεν ανταγωνιζόμαστε, αλλά συναγωνιζόμαστε για να εξελιχθούμε ομαδικά. Με αυτόν τον τρόπο ο καθένας μπορεί να επιλέξει να εξελιχθεί σε εκείνο το κομμάτι που τον εμπνέει, στο κινησιολογικό, στο μουσικό ή στο πολιτισμικό.

    Τα οφέλη της Capoeira
    Η Capoeira αποτελεί μέθοδο εκγύμνασης του σώματος και βελτίωσης της φυσικής κατάστασης, βοηθά τη σωστή λειτουργία μυών και αρθρώσεων, τον έλεγχο του βάρους, τη βελτίωση του καρδιοαναπνευστικού συστήματος, την αντιμετώπιση προβλημάτων της σπονδυλικής στήλης, ενώ ταυτόχρονα προσφέρει ευεξία και ενδυνάμωση. Με την Capoeira αποκτάμε δύναμη, ταχύτητα, αντοχή, έλεγχο στην κίνηση, ισορροπία, ελαστικότητα και βελτίωση των αντανακλαστικών. Η Capoeira προάγει την κατανόηση πνευματικών αξιών όπως ο σεβασμός, η φιλία, η εμπιστοσύνη, η ισότητα, η συνεργασία και η διασκέδαση.
    Τα οφέλη της άσκησης στην παιδική και εφηβική ηλικία είναι τόσο σωματικά, όσο και ψυχολογικά. Στο παιδικό και εφηβικό τμήμα Capoeira το παιδί, ανεξαρτήτως φύλου, μαθαίνει να διοχετεύει δημιουργικά την ενέργειά του, κοινωνικοποιείται και συνηθίζει σε έναν πιο υγιεινό τρόπο ζωής, τον οποίο θα διατηρήσει και ως ενήλικος. Τα παιδιά και οι έφηβοι μαθαίνουν να παίζουν παραδοσιακά μουσικά όργανα και τα κρουστά της Capoeira, ενώ ταυτόχρονα μαθαίνουν να σέβονται την ομάδα, να ξεπερνούν τους φόβους τους και να καλλιεργούν τις αξίες της εμπιστοσύνης, της φιλίας και της συνεργασίας.
    Η Capoeira απευθύνεται σε όλους, ανεξαρτήτως φύλου, ηλικίας, σωματότυπου και δυνατοτήτων.

    Simba Safari
    Γεννήθηκε και μεγάλωσε στον Πειραιά. Η πρώτη του επαφή με την Capoeira έγινε το 2006, ενώ το 2011 αποφοίτησε υπό την επίβλεψη του δασκάλου του Mestre Jason από την ακαδημία Dandára Cordão de Ouro στην Πάτρα, με τον τίτλο Graduado και το ψευδώνυμο Simba Safari. Την ίδια χρονιά ταξίδεψε για πρώτη φορά στη Βραζιλία, με σκοπό να εμπλουτίσει τις γνώσεις του πάνω στην τέχνη της Capoeira. Επιστρέφοντας στον Πειραιά, ξεκίνησε να διδάσκει σε γυμναστήρια και σε σχολές χορού. Το 2016, με τη βοήθεια των μαθητών του, άνοιξε στο κέντρο του Πειραιά τη δική του σχολή και έλαβε τον τίτλο του Instrutor. Εμπνεόμενος από τους μαθητές του και τις αξίες που πρεσβεύει η Capoeira, προσπαθεί καθημερινά να βελτιώσει τη δουλειά του και να μεγαλώσει την ομάδα του. Έχει πραγματοποιήσει 7 Φεστιβάλ Capoeira στον Πειραιά με καλεσμένους δασκάλους από όλον τον κόσμο. Επιπλέον, παραδίδει εθελοντικά μαθήματα σε κέντρο ειδικής εκπαίδευσης παιδιών με ειδικές ανάγκες.

    Από τη Σχολή Capoeira στον Πειραιά:
    https://www.youtube.com/channel/UCHKcSNRAvFYw998320fbtMw
    Capoeira Piraeus (Dandára Cordão de Ouro)

    ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

      Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

      1ος Κύκλος μαθημάτων Feldenkrais 2021-22 1024 691 dancecenter

      1ος Κύκλος μαθημάτων Feldenkrais 2021-22

      18 Οκτωβρίου – 6 Δεκεμβρίου 
      (ΚΑΘΕ ΔΕΥΤΕΡΑ, 19:15 – 20:30)

      Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 8 Οκτωβρίου
      Ώρες: 17:00- 21:00, τηλέφωνα: 22810-80690, 6973-792685
      Προκαταβολή: 30 ευρώ
      * Για την κατοχύρωση της θέσης σας είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 30 ευρώ μέχρι και τις 08/10/2021

      Κόστος:
      Κόστος κύκλου 8 μαθημάτων: 60 ευρώ
      Κόστος κύκλου 4 μαθημάτων: 40 ευρώ
      Κόστος 1 μαθήματος: 12 ευρώ

      * Η συμμετοχή στα μαθήματα δηλώνεται απαραιτήτως στην αρχή κάθε κύκλου.
      Οι κύκλοι μαθημάτων συνεχίζονται καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.

      Παρακαλούμε θερμά τους μαθητές και τις μαθήτριές μας να επικοινωνούν με τη γραμματεία τηλεφωνικά στο 22810-80690 ή μέσω ηλεκτρονικού μηνύματος στο email akropoditidancecentre@gmail.com πριν έλθουν στα μαθήματα αν δεν έχουν ολοκληρώσει την εγγραφή τους κατά την περίοδο των εγγραφών.

      Μάθημα σωματικής επανεκπαίδευσης με στόχο τη βελτίωση της κινητικότητας και της λειτουργικότητας του σώματος. Με τη μέθοδο Feldenkrais, επανεκπαιδεύουμε τη μυοσκελετική οργάνωση του σώματος που είναι απαραίτητη για μια λειτουργική κίνηση. Ωφελεί όσους πάσχουν από νευρομυοσκελετικούς και χρόνιους πόνους και όσους επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες. Είναι κατάλληλο για όλες τις ηλικίες και δεν απαιτεί προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση.

      ΤΙ ΕΙΝΑΙ Η ΜΕΘΟΔΟΣ FELDENKRAIS
      Η Μέθοδος Feldenkrais που πήρε το όνομά της από τον Ισραηλινό Dr. Moshe Feldenkrais τον άνθρωπο που τη δημιούργησε, τη δίδαξε και τη διέδωσε, είναι μια μέθοδος σωματικής επανεκπαίδευσης με στόχο τη βελτίωση της κινητικότητας.
      Eστιάζει στη σχέση και στην αλληλεπίδραση του νευρικού και του μυο-σκελετικού μας συστήματος, στοχεύει στην ισορροπημένη μεταξύ τους συνεργασία, απαραίτητη για την εργονομία και την ευστοχία κάθε ανθρώπινης δράσης, και βοηθά το άτομο να βελτιώσει πολλές πλευρές της καθημερινότητάς του, από το απλό περπάτημα, ή το κάθισμα, έως την απόδοσή του σε πιο απαιτητικές δραστηριότητες.
      Χρησιμοποιεί ήπιες κινήσεις με στόχο την αύξηση του εύρους και της ευκολίας στην κίνηση και τη γενικότερη βελτίωση της λειτουργικότητας του ανθρώπινου σώματος. Ωφελεί όσους πάσχουν από νευρομυοσκελετικούς και χρόνιους πόνους ή έχουν κινητικές δυσκολίες, αλλά και όσους επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες.

      ΜΑΘΗΜΑΤΑ
      Η μέθοδος Feldenkrais εφαρμόζεται με δύο τρόπους:
      Α. Ομαδικά μαθήματα ΑΤΜ – Αwareness Through Μovement ( Συνειδητοποίηση μέσω της κίνησης)
      Σε αυτά τα μαθήματα καλούνται οι μαθητές να εξερευνήσουν, να αισθανθούν και να συνειδητοποιήσουν το σώμα τους. Αυτή η αναζήτηση σκοπό έχει να ανακαλύψει ο καθένας μόνος του, τι είναι καλό για αυτόν. Προτείνονται απλές και αργές κινήσεις που προάγουν τη μυική χαλάρωση, χωρίς περιττή προσπάθεια, μέσα στα όρια της “εύκολης και άνετης” κίνησης για τον καθένα, επιτρέποντας την αλλαγή της στάσης του ατόμου μέσω ενός νέου κινητικού προτύπου. Το κάθε μάθημα αποτελεί μια ξεχωριστεί ενότητα, ανάλογα με τη λειτουργία του σώματος που πραγματεύεται π.χ. περιστροφή της σπονδυλικής στήλης, κάμψη, έκταση κλπ. Οι κινήσεις γίνονται κυρίως με σημείο αναφοράς το πάτωμα. Τα είναι κατάλληλα για όλες τις ηλικίες χωρίς να χρειάζεται προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση.
      Β. Ατομικά μαθήματα FI – Functional Inte gration (Λειτουργική .δράση) που είναι ατομικές συνεδρίες που προσαρμόζονται στις ανάγκες του κάθε ατόμου. Στο FI o δάσκαλος κινεί τα μέλη του σώματος του μαθητή με αργές και ακριβείς κινήσεις, εξερευνώντας τις κινητικές του συνήθειες και προτείνοντας (με τα χέρια του) πιο εύκολες και αποτελεσματικές δυνατότητες. Πρακτικά, ο μαθητής παραμένει αδρανής, στην πραγματικότητα όμως το σώμα συνειδητοποιεί τη νέα αυτή γνώση και την αφομοιώνει, με αποτέλεσμα οι λιγότερο κινητικές περιοχές του σώματος να ενταχθούν στη συνολική κίνηση, ενώ οι πιο επιβαρυμένες να αποφορτιστούν. Μετά το πρώτο κιόλας μάθημα ο μαθητής αντιλαμβάνεται ότι μπορεί να κινηθεί διαφορετικά.

      ΣΕ ΤΙ ΩΦΕΛΕΙ
      Βελτιώνει την κίνηση και τη στάση του σώματος.
      Εντοπίζει σωματικές συνήθειες που επιβαρύνουν τον σκελετό και δυσκολεύουν την καθημερινότητα.
      Περιορίζει πόνους στη μέση, τον αυχένα, τους ώμους, την πλάτη, τα γόνατα κ.ά.
      Συμβάλλει στην αποκατάσταση τραυματισμών και μας μαθαίνει πώς να προλάβουμε τραυματισμούς στο μέλλον.
      Βελτιώνει το συντονισμό μεταξύ των μελών του σώματος, διευκολύνοντας έτσι την κίνηση, την ισορροπία και την αναπνοή.
      Ξαναζωντανεύει ξεχασμένες κινήσεις του σώματος.
      Προσφέρει μιαν αίσθηση ευεξίας και χαλάρωσης.
      Μας μαθαίνει να διαχειριζόμαστε καλύτερα στρεσογόνες καταστάσεις, χωρίς να προκαλούμε ένταση στο σώμα μας.
      Μας βοηθάει να γνωρίσουμε καλύτερα τον εαυτό μας μέσα από την κίνηση, να ανακαλύψουμε νέες δυνατότητές του και να εξελιχθούμε.

      ΠΟΥ ΠΡΟΤΕΙΝΕΤΑΙ
      Η μέθοδος Feldenkrais απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες και συγκεκριμένα σε άτομα που ταλαιπωρούνται από χρόνιους νευρομυοσκελετικούς πόνους ή έχουν κινητικές δυσκολίες, σε εγκύους, αλλά και όσους επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες, να βελτιώσουν την καθημερινότητά τους τονώνοντας το σώμα και την ψυχολογία τους.
      Μουσικοί, ηθοποιοί, αθλητές και χορευτές επεκτείνουν τις ικανότητες και τη δημιουργικότητά τους. Άνθρωποι μεγαλύτερης ηλικίας βοηθούνται να διατηρήσουν ή να επανακτήσουν την ικανότητά τους να κινούνται χωρίς κόπο και δυσκολία ή πόνο.

      * Τι πρέπει να έχετε μαζί σας: Άνετα ρούχα, κάλτσες, μια μικρή κουβέρτα και ένα μικρό μαξιλαράκι.
      * Συστήνεται στα μαθήματα να φέρνει ο καθένας το δικό του στρωματάκι (στην περίπτωση που το διαθέτει ήδη) και το δικό του παγούρι ή μπουκαλάκι με νερό.

      Περισσότερες πληροφορίες για τη Μέθοδο Feldenkrais: http://feldenkraismethod.org/en

      Βάσω Γιαννακοπούλου

      Γεννήθηκε το 1971 στην Αθήνα και αυτή την περίοδο εργάζεται επαγγελματικά ως χορογράφος και εκπαιδεύτρια Feldenkrais. Ξεκινώντας από νεαρή ηλικία, σπούδασε χορό στις σχολές Δ. Γρηγοριάδου, Κρατική Σχολή Χορού και στο Κέντρο Παραστατικών Τεχνών από όπου και αποφοίτησε. Ολοκλήρωσε 4ετές εκπαιδευτικό πρόγραμμα της μεθόδου Feldenkrais και έχει λάβει 2ετή εκπαίδευση πάνω στη Ρεφλεξολογία/ Natural Health Science. Αντλώντας την έμπνευσή της από την κίνηση, αφιερώθηκε στην έρευνα του ανθρώπινου σώματος, με στόχο την καλύτερη λειτουργία του. Από το 1990 και μετά, η καριέρα της στον χορό εμπλουτίστηκε με τη συμμετοχή της σε διεθνείς παραγωγές και τη διδασκαλία σύγχρονου χορού. Το 2003 ξεκίνησε την καριέρα της ως χορογράφος, παρουσιάζοντας παραστάσεις στα Διεθνή Φεστιβάλ Χορού στην Καλαμάτα και στην Αθήνα. Ως χορογράφος και παραγωγός, ίδρυσε την ομάδα χορού “Νταλίκα” και συμμετείχε σε φεστιβάλ χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Συνεργάσθηκε με τον Δ. Παπαϊωάννου στη χορογραφική ομάδα των τελετών έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων Αθήνα 2004 και τελετής έναρξης των Πρώτων Ευρωπαϊκών Αγώνων Μπακού/Αζερμπαϊτζάν 2015. Είναι ιδρυτικό μέλος του “Συνδέσμου Χορού” με τον οποίο έχουν πραγματοποιήσει σειρά από δράσεις και παραστάσεις. Επιμελείται την κίνηση σε θεατρικές παραγωγές και καθοδηγεί τους ηθοποιούς, χρησιμοποιώντας όχι μόνο την εμπειρία της ως χορεύτρια, αλλά και τη γνώση της πάνω στη μέθοδο Feldenkrais. Ως πιστοποιημένη εκπαιδεύτρια Feldenkrais, παραδίδει ομαδικά (ΑΤΜs) και ατομικά μαθήματα Feldenkrais (FI) στην Αθήνα και τη Σύρο, ενώ παράλληλα οργανώνει σεμινάρια στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

      ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

        Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

        INSPIRE 1024 683 dancecenter

        INSPIRE

        06 – 12 Σεπτεμβρίου

        Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Τρίτη 31 Αυγούστου
        Τηλέφωνο: 6973-792685, E-mail: akropoditidancecentre@gmail.com

        INSPIRE
        ΑΝΟΙΧΤΟ ΚΑΛΕΣΜΑ ΓΙΑ ΝΕΟΥΣ ΚΑΙ ΝΕΕΣ 
        Η ιρλανδική ομάδα θεάτρου Crooked House, σε συνεργασία με το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση και το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, καλεί νέους και νέες, άνω των 18 και με έμφαση στις ηλικίες 21-24, ώστε να συμμετάσχουν δωρεάν στο πρόγραμμα ανταλλαγής καλών πρακτικών μέσω του θεάτρου, με τίτλο “Inspire”.

        Αυτή η εβδομαδιαία δράση έχει στόχο να προάγει, μέσω εργαστηρίων και κοινών δράσεων, την εμπειρία της εμψύχωσης και των τεχνικών της δημιουργικής απασχόλησης, ώστε οι συμμετέχοντες και συμμετέχουσες να μπορούν στο μέλλον να γίνουν οι ίδιοι/ες εμψυχωτές και εμψυχώτριες κοινωνικών και καλλιτεχνικών ομάδων.
        Η γλώσσα διεξαγωγής του προγράμματος θα είναι η Αγγλική. 

        Ημερομηνίες: 06 – 12 Σεπτεμβρίου
        Ώρες: 09:00 – 14:30 και 19:00 – 20:30
        Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί (Ηρώων Πολυτεχνείου 84, Ερμούπολη)

        Οι ενδιαφερόμενοι/ες παρακαλούνται όπως αποστείλουν ηλεκτρονικό μήνυμα εκδήλωσης ενδιαφέροντος στο akropoditidancecentre@gmail.com  μέχρι τις 31 Αυγούστου 2021.

        Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6973-792685

           

        «Εμπνεύσου»!
        Ένα πρωτότυπο ευρωπαϊκό πρόγραμμα στην Ερμούπολη για το πώς να γίνεις δάσκαλος/δασκάλα θεάτρου

        Ανοιχτή παρουσίαση για το κοινό:
        Κυριακή 12 Σεπτεμβρίου στις 19:00
        Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

        Είσοδος ελεύθερη (θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας)
        Απαραίτητη χρήση μάσκας για την παρακολούθηση της παρουσίασης

        Από 5 ως και 12 Σεπτεμβρίου πολλοί νέοι/ες Συριανοί/ές, Έλληνες και Ελληνίδες από άλλες περιοχές της χώρας και Ιρλανδοί/ές έχουν την ευκαιρία να εργαστούν ομαδικά, να κάνουν μια σειρά από εργαστήρια θεάτρου και χορού, αλλά και άλλες πολιτιστικές δραστηριότητες, με στόχο την απόκτηση δεξιοτήτων και την επαφή με καλές πρακτικές για την ενδυνάμωση μιας μικτής ομάδας και τη διδασκαλία τεχνικών κίνησης και λόγου.

        Αυτή η εβδομαδιαία δράση στόχο έχει να προάγει, μέσω εργαστηρίων και κοινών δράσεων, την εμπειρία της εμχύχωσης και των τεχνικών της δημιουργικής απασχόλησης, ώστε οι συμμετέχοντες/ουσες να μπορούν  στο μέλλον να γίνουν οι ίδιοι/ες εμψυχωτές και εμψυχώτριες κοινωνικών και καλλιτεχνικών ομάδων, μέσα από τα εργαστήρια που διεξάγουν οι Peter Hussey, Ιωάννα Αντώναρου, Eliot Nolan, Doug Morrison  και Τζωρτζίνα Κακουδάκη.

        Η δράση αυτή, αποτέλεσμα της συνεργασίας της ιρλανδική ομάδας θεάτρου Crooked House, του Πανελληνίου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση και του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί με έδρα τη Σύρο, θα ολοκληρωθεί σε ανοιχτούς χώρους του Στούντιο Ακροποδητί την Κυριακή 12 Σεπτεμβρίου στις 19:00 με ελεύθερη είσοδο.

        Το πρόγραμμα Inspire υλοποιείται στο πλαίσιο του Erasmus+ Key Action 1, Mobility of Youth Workers Training Project. Αποτελεί μία συνεργασία του Crooked House Theatre Company από την Ιρλανδία και του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, με τη συμμετοχή και του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί.

             

        ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

          Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

          CAPOEIRA ΜΕ ΤΟΝ INSTRUTOR SIMBA SAFARI 1024 691 dancecenter

          CAPOEIRA ΜΕ ΤΟΝ INSTRUTOR SIMBA SAFARI

          31 Οκτωβρίου – 1 Νοεμβρίου 
          14-15 και 28-29 Νοεμβρίου 

          Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Πέμπτη 12 Νοεμβρίου
          Ώρες: 16:00- 21:00, Τηλέφωνο: 22810-80690, E-mail: akropoditidancecentre@gmail.com

           
          Σας ενημερώνουμε ότι το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί θα παραμείνει κλειστό από το Σάββατο 7 Νοεμβρίου μέχρι και τη Δευτέρα 30 Νοεμβρίου, σύμφωνα με την ανακοίνωση των νέων μέτρων πρόληψης κατά της πανδημίας.
          Ως τότε σας ευχόμαστε να είστε όλοι και όλες υγιείς, ευδιάθετοι/ες και δημιουργικοί/ες 🌸💕

          ΠΡΩΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΟ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑΚΟΥ ΚΥΚΛΟΥ: 31 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ – 01 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2020
          ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑΚΟΥ ΚΥΚΛΟΥ: 14-15 και 28-29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2020 *

           

          ΤΜΗΜΑΤΑ:
          Παιδικά: 3-6 ετών και 6-9 ετών
          Εφηβικά: 9-12 ετών και 12-16 ετών
          Τμήματα Ενηλίκων

           

          Κόστος:
          1 ΣΚ: 20 ευρώ παιδιά/έφηβοι, 25 ευρώ ενήλικες
          2 ΣΚ: 30 ευρώ παιδιά/έφηβοι, 40 ευρώ ενήλικες
          * Οι ακριβείς ώρες θα ανακοινωθούν μετά τη διαμόρφωση των τμημάτων

           

          Η Capoeira είναι μια πολυσύνθετη τέχνη. Είναι μια πολεμική τέχνη που έχει ρυθμό, μουσική, ακροβατικά και ένα από τα σημαντικότερα στοιχεία της είναι η κοινωνική αλληλεπίδραση και η έννοια της ομάδας. Στην Capoeira δεν ανταγωνιζόμαστε, αλλά συναγωνιζόμαστε για να εξελιχθούμε ομαδικά. Με αυτόν τον τρόπο ο καθένας μπορεί να επιλέξει να εξελιχθεί σε εκείνο το κομμάτι που τον εμπνέει, στο κινησιολογικό, στο μουσικό ή στο πολιτισμικό.
          Τα οφέλη της Capoeira
          Η Capoeira αποτελεί μέθοδο εκγύμνασης του σώματος και βελτίωσης της φυσικής κατάστασης, βοηθά τη σωστή λειτουργία μυών και αρθρώσεων, τον έλεγχο του βάρους, τη βελτίωση του καρδιοαναπνευστικού συστήματος, την αντιμετώπιση προβλημάτων της σπονδυλικής στήλης, ενώ ταυτόχρονα προσφέρει ευεξία και ενδυνάμωση. Με την Capoeira αποκτάμε δύναμη, ταχύτητα, αντοχή, έλεγχο στην κίνηση, ισορροπία, ελαστικότητα και βελτίωση των αντανακλαστικών. Η Capoeira προάγει την κατανόηση πνευματικών αξιών όπως ο σεβασμός, η φιλία, η εμπιστοσύνη, η ισότητα, η συνεργασία και η διασκέδαση.
          Τα οφέλη της άσκησης στην παιδική και εφηβική ηλικία είναι τόσο σωματικά, όσο και ψυχολογικά. Στο παιδικό και εφηβικό τμήμα Capoeira το παιδί, ανεξαρτήτως φύλου, μαθαίνει να διοχετεύει δημιουργικά την ενέργειά του, κοινωνικοποιείται και συνηθίζει σε έναν πιο υγιεινό τρόπο ζωής, τον οποίο θα διατηρήσει και ως ενήλικος. Τα παιδιά και οι έφηβοι μαθαίνουν να παίζουν παραδοσιακά μουσικά όργανα και τα κρουστά της Capoeira, ενώ ταυτόχρονα μαθαίνουν να σέβονται την ομάδα, να ξεπερνούν τους φόβους τους και να καλλιεργούν τις αξίες της εμπιστοσύνης, της φιλίας και της συνεργασίας.
          Η Capoeira απευθύνεται σε όλους, ανεξαρτήτως φύλου, ηλικίας, σωματότυπου και δυνατοτήτων.
          Simba Safari
          Γεννήθηκε και μεγάλωσε στον Πειραιά. Η πρώτη του επαφή με την Capoeira έγινε το 2006, ενώ το 2011 αποφοίτησε υπό την επίβλεψη του δασκάλου του Mestre Jason από την ακαδημία Dandára Cordão de Ouro στην Πάτρα, με τον τίτλο Graduado και το ψευδώνυμο Simba Safari. Την ίδια χρονιά ταξίδεψε για πρώτη φορά στη Βραζιλία, με σκοπό να εμπλουτίσει τις γνώσεις του πάνω στην τέχνη της Capoeira. Επιστρέφοντας στον Πειραιά, ξεκίνησε να διδάσκει σε γυμναστήρια και σε σχολές χορού. Το 2016, με τη βοήθεια των μαθητών του, άνοιξε στο κέντρο του Πειραιά τη δική του σχολή και έλαβε τον τίτλο του Instrutor. Εμπνεόμενος από τους μαθητές του και τις αξίες που πρεσβεύει η Capoeira, προσπαθεί καθημερινά να βελτιώσει τη δουλειά του και να μεγαλώσει την ομάδα του. Έχει πραγματοποιήσει 7 Φεστιβάλ Capoeira στον Πειραιά με καλεσμένους δασκάλους από όλον τον κόσμο. Επιπλέον, παραδίδει εθελοντικά μαθήματα σε κέντρο ειδικής εκπαίδευσης παιδιών με ειδικές ανάγκες.
          Από τη Σχολή Capoeira στον Πειραιά:
          https://www.youtube.com/channel/UCHKcSNRAvFYw998320fbtMw
          Capoeira Piraeus (Dandára Cordão de Ouro)

          ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

            Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

            Σεμινάριο Αφρικάνικου Χορού με τη Βιβή Κάππα 1024 691 dancecenter

            Σεμινάριο Αφρικάνικου Χορού με τη Βιβή Κάππα

            21 – 22 Νοεμβρίου 2020

            Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 13 Νοεμβρίου
            Ώρες: 16:00- 21:00, Τηλέφωνο: 22810-80690, E-mail: akropoditidancecentre@gmail.com
            * Για την κατοχύρωση της θέσης σας είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 20 ευρώ μέχρι και τις 13/11/2020

             
            Σας ενημερώνουμε ότι το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί θα παραμείνει κλειστό από το Σάββατο 7 Νοεμβρίου μέχρι και τη Δευτέρα 30 Νοεμβρίου, σύμφωνα με την ανακοίνωση των νέων μέτρων πρόληψης κατά της πανδημίας.
            Ως τότε σας ευχόμαστε να είστε όλοι και όλες υγιείς, ευδιάθετοι/ες και δημιουργικοί/ες 🌸💕

             

            Σεμινάριο Αφρικάνικου Χορού
            με τη Βιβή Κάππα
            και με συνοδεία ζωντανών κρουστών

            Σάββατο 21 Νοεμβρίου 18:00 – 20:00
            Κυριακή 22 Νοεμβρίου 12:00 – 14:00
            ΚΟΣΤΟΣ: 30 ΕΥΡΩ

            Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν κινήσεις και χορογραφίες από τη Δυτική Αφρική και ειδικότερα από τη Γουινέα, με τη συνοδεία ζωντανής μουσικής (djembe, doundoun).
            Το σεμινάριο είναι ανοιχτό σε όλες και όλους και δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία στον χορό.

            Λίγα λόγια για τον αφρικάνικο χορό
            Στην Αφρική, όπως επίσης στις περισσότερες πρωτόγονες κοινωνίες, όλα είναι συνυφασμένα με τον ρυθμό. Οι αφρικανικές κινήσεις είναι εμπνευσμένες από τις καθημερινές εργασίες καθώς και από τα στοιχεία της φύσης, και χρησιμοποιούνται σε κοινωνικές εκδηλώσεις αλλά και για τελετουργικούς σκοπούς. Είναι επαναλαμβανόμενες πάνω στον ρυθμό των κρουστών, ο οποίος συνδέεται άμεσα με τον χτύπο της καρδιάς, και χορεύονται με γυμνά πέλματα που μας επιτρέπουν να λαμβάνουμε όλες τις ευεργετικές ιδιότητες της Γης και να συνδεόμαστε μαζί της. Το στέρνο ανοιγοκλείνει, απελευθερώνοντας τα αρνητικά συναισθήματα και δίνοντας τη θέση τους στη χαρά και την ευχαρίστηση, ενώ οι εναλλαγές των ταχυτήτων αλλά και τον επιπέδων (χαμηλό – μεσαίο – άλματα) μας ενεργοποιούν και μας τονώνουν, γυμνάζοντας παράλληλα όλο το σώμα. Τα φωνήματα και το τραγούδι έρχονται να προστεθούν σαν ένα επιπλέον βασικό μέσο έκφρασης.
            Τελικά μέσω της επανάληψης που επιτρέπει τη χαλάρωση της κίνησης, οι αρθρώσεις και τα ενεργειακά μας κέντρα ξεκλειδώνουν και αποκτούμε μεγαλύτερη συνειδητότητα, σύνδεση και εμπιστοσύνη του σώματος και κατ’ επέκταση του εαυτού, της ψυχής μας αλλά και του κόσμου που μας περιβάλλει.

            Η Βιβή Κάππα ξεκίνησε την μελέτη της στα αφρικάνικα κρούστα και τον αφρικάνικο χορό το 2003.
            Έχει παρακολουθήσει εντατικά μαθήματα και σεμινάρια αφρικάνικου χορού στην Ελλάδα, τη Γουινέα (δυτική Αφρική) και το Μεξικό, με τους M’Bemba Bangoura, Lamin Keita, Moise Kourouma, Oumar N’ Diaye, Mamadama Camara, Fanta Dembele, Namary Camara, Aisha Toure, Mamadou Dian Camara, Animata Toure, Byshara Shokolate, Nayeli Vargas, Δάφνη Ασημακοπούλου καθώς επίσης σεμινάρια αφροβραζιλιάνικου χορού – Orishas με τους Nando Zambia, Irineu Nogeuira και Carlos Ujhama.
            Έχει μαθητεύσει κοντά στον Λευτέρη Γρηγορίου, αφρικάνικα και ελληνικά παραδοσιακά κρουστά, και στον Alya Dioubate (Γουινέα) αφρικάνικο ξυλόφωνο (Balafon).
            Από το 2009 παραδίδει μαθήματα και σεμινάρια αφρικάνικου χορού σε ενήλικους και παιδιά όλων των ηλικιών.
            Eίναι απόφοιτος Κοινωνιολογίας του Πάντειου Πανεπιστημίου και βρίσκεται στη διαδικασία ολοκλήρωσης του πτυχίου της χοροθεραπείας – της Γαλλικής σχολής χοροθεραπείας, «Χορορυθμικής Θεραπείας μέσω της τεχνικής της Πρωτόγονης Έκφρασης», με υπεύθυνη τη βιολόγο, ψυχολόγο, ψυχαναλύτρια και χοροθεραπεύτρια Dr France Schott Billmann.
            Από το 2000 είναι performer-εμψυχώτρια (θέατρο δρόμου, θεατρικές παραστάσεις, ξυλοπόδαρα, δημιουργικό-θεατρικό παιχνίδι, χορός με φωτιές) και έχει συμμετάσχει σε πολλά μουσικοχορευτικά αλλά και θεατρικά σχήματα στην Ελλάδα και στο Μεξικό.

            African Dance – Vivi Kappa
            https://www.facebook.com/watch/?v=2586459458097071

            ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

              Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

              ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΦΩΝΗΤΙΚΗΣ με τη Fiona Λαμπρίδη/Wolfsohn 1024 691 dancecenter

              ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΦΩΝΗΤΙΚΗΣ με τη Fiona Λαμπρίδη/Wolfsohn

              15 Νοεμβρίου 2020

              Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 6 Νοεμβρίου
              Ώρες: 16:00- 21:00, Τηλέφωνο: 22810-80690, E-mail: akropoditidancecentre@gmail.com
              * Για την κατοχύρωση της θέσης σας είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 10 ευρώ μέχρι και τις 06/11/2020

              ⭐️ ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ⭐️
              Σας ενημερώνουμε ότι λόγω των έκτακτων μέτρων πρόληψης που ανακοινώθηκαν σήμερα για την περιφέρεια της Θεσσαλονίκης, το εργαστήριο φωνητικής με τη Φιόνα Λαμπρίδη αναβάλλεται μέχρι νεοτέρας. Θα σας ενημερώσουμε για τη νέα ημερομηνία διεξαγωγής του εργαστηρίου.
              Σας ευχαριστούμε θερμά για την κατανόηση και τη συνεργασία!


              ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΦΩΝΗΤΙΚΗΣ
              με τη Fiona Λαμπρίδη/Wolfsohn

              ΚΥΡΙΑΚΗ 15 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ: 11:00 – 14:00
              ΚΟΣΤΟΣ: 20 ΕΥΡΩ

              “Η Φωνή είναι όργανο. Το ίδιο το Σώμα μας είναι όργανο. Ανακαλύπτοντας τη φωνή μας, ανακαλύπτουμε τον εαυτό μας!”

              Το FINDMYVOICE είναι ένα καινούριο, πρωτοποριακό, εκπαιδευτικού και ψυχοθεραπευτικού χαρακτήρα εργαστήριο που ίδρυσε η Soprano/Performer και καθηγήτρια Φωνητικής Fiona Λαμπρίδη. Πρόκειται για εργαστήριο φωνητικής για όλους που στόχο έχει την εκπαίδευση, την καθοδήγηση, την έκφραση και τη θεραπεία. Το Εργαστήριο απευθύνεται σε όποιον θέλει να εξελιχθεί τραγουδιστικά ή να διορθώσει προβλήματα στην τεχνική και την έκφρασή του, σε όποιον επιθυμεί να βελτιώσει την ικανότητά του στην παρουσίαση, την ομιλία καθώς και τη διαχείριση του άγχους, σε όσους επιθυμούν να δώσουν εξετάσεις σε δραματικές σχολές και σε όσους επιζητούν την ψυχική και πνευματική τους αυτοβελτίωση μέσω της τέχνης του τραγουδιού. Άνθρωποι με διαφορετικές καταβολές, εκπαίδευση και ηλικία καλούνται να συνυπάρξουν και να μοιραστούν την κοινή τους ανάγκη για δημιουργική έκφραση, να εκπαιδευτούν σε ένα πρόγραμμα φωνητικής τεχνικής με μουσικές, καλλιτεχνικές και θεραπευτικές προεκτάσεις.

              * Δεν απαιτείται τραγουδιστική εμπειρία
              ** Απαιτούνται άνετα ρούχα και κάλτσες. 
              *** Οι συμμετέχοντες μαζί με την εγγραφή τους μπορούν εάν το επιθυμούν, να δηλώσουν ένα τραγούδι που θα ήθελαν να δουλέψουν με την εισηγήτρια του σεμιναρίου Fiona Λαμπρίδη.

              ΒΑΡΔΑΚΕΙΟΣ ΣΧΟΛΗ – ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ, 12:00 – 14:00
              ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΒΙΒΛΙΟΥ της FIONA Λαμπρίδη/Wolfsohn:
              «FINDMYVOICE – Μια Ολιστική Μέθοδος Φωνητικής | Θεραπεύομαι και Θεραπεύω με τη Φωνή μου»
              Η συγγραφέας θα αναλύσει το τρίπτυχο της Βασικής Τεχνικής, ΑΝΑΠΝΟΗ-ΤΟΠΟΘΕΤΗΣΗ-ΣΤΗΡΙΞΗ, θα απαντήσει σε ερωτήσεις και θα μιλήσει για την αμφίδρομη σχέση της Φωνητικής με την Ψυχοθεραπεία.

              Η Fiona Λαμπρίδη/Wolfsohn είναι ελληνογερμανικής καταγωγής, γεννημένη στην Πάτρα το 1977. Σπούδασε και αφοσιώθηκε για αρκετά χρόνια στο λυρικό τραγούδι. Η κλασική παιδεία δεν την εμπόδισε να ακολουθήσει την αγάπη της για άλλα είδη μουσικής όπως τα blues-rock και soul. Συμμετείχε σε δυο δίσκους world-fusion κάνοντας τα φωνητικά, το 2004 το «Visionary World» και το 2006 το «Hyperfly» του Albert Παναγιωτόπουλου. Από το 2010 υπήρξε ιδρυτικό μέλος των ALTRIBE ως lead singer και συνθέτρια τραγουδιών του σχήματος. Έχει δισκογραφήσει πέντε αγγλόφωνα άλμπουμ, ένα ελληνόφωνο και τρία singles. Το 2017 συνεργάστηκε με τον Νίκο Αντύπα και κυκλοφόρησε το πρώτο της solo album με τίτλο «You Heal My Heart». Την ίδια περίοδο μετακόμισε στο Λονδίνο για εκπαίδευση στο Screen Acting του ΜΕΤ School. Η συνάντησή της με τον βραβευμένο σουηδό σκηνοθέτη Jonas Grimas, η μαθητεία της κοντά του στο performing, σε συνδυασμό με την εξαετή παρακολούθηση βιωματικών-ψυχολογικών σεμιναρίων με θέμα τη Σωματική Καταγραφή των Ψυχολογικών Σοκ, αλλά και η μεγάλη της εμπειρία  και αγάπη για την διδασκαλία, ήταν η αφορμή, να οραματιστεί και εν τέλει να ιδρύσει το 2019 στην Θεσσαλονίκη το FINDMYVOICE Workshop. Ένα εναλλακτικό εργαστήριο φωνητικής/τραγουδιού για όλους, με σκοπό την εκπαίδευση, την έκφραση, τη θεραπεία και την απελευθέρωση μέσω της Τέχνης του Τραγουδιού.

              ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

                Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

                1ος Κύκλος μαθημάτων Feldenkrais 2020-21 1024 691 dancecenter

                1ος Κύκλος μαθημάτων Feldenkrais 2020-21

                19 Οκτωβρίου – 7 Δεκεμβρίου 
                (ΚΑΘΕ ΔΕΥΤΕΡΑ, 19:15 – 20:30)

                Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 9 Οκτωβρίου
                Ώρες: 17:00- 21:00, τηλέφωνα: 22810-80690, 6973-792685
                Προκαταβολή: 30 ευρώ
                * Για την κατοχύρωση της θέσης σας είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 30 ευρώ μέχρι και τις 09/10/2020

                Κόστος:
                Κόστος κύκλου 8 μαθημάτων: 60 ευρώ
                Κόστος κύκλου 4 μαθημάτων: 40 ευρώ
                Κόστος 1 μαθήματος: 12 ευρώ

                * Η συμμετοχή στα μαθήματα δηλώνεται απαραιτήτως στην αρχή κάθε κύκλου.
                Οι κύκλοι μαθημάτων συνεχίζονται καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.

                Παρακαλούμε θερμά τους μαθητές και τις μαθήτριές μας να επικοινωνούν με τη γραμματεία τηλεφωνικά στο 22810-80690 ή μέσω ηλεκτρονικού μηνύματος στο email akropoditidancecentre@gmail.com πριν έλθουν στα μαθήματα αν δεν έχουν ολοκληρώσει την εγγραφή τους κατά την περίοδο των εγγραφών.

                Μάθημα σωματικής επανεκπαίδευσης με στόχο τη βελτίωση της κινητικότητας και της λειτουργικότητας του σώματος. Με τη μέθοδο Feldenkrais, επανεκπαιδεύουμε τη μυοσκελετική οργάνωση του σώματος που είναι απαραίτητη για μια λειτουργική κίνηση. Ωφελεί όσους πάσχουν από νευρομυοσκελετικούς και χρόνιους πόνους και όσους επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες. Είναι κατάλληλο για όλες τις ηλικίες και δεν απαιτεί προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση.

                ΤΙ ΕΙΝΑΙ Η ΜΕΘΟΔΟΣ FELDENKRAIS
                Η Μέθοδος Feldenkrais που πήρε το όνομά της από τον Ισραηλινό Dr. Moshe Feldenkrais τον άνθρωπο που τη δημιούργησε, τη δίδαξε και τη διέδωσε, είναι μια μέθοδος σωματικής επανεκπαίδευσης με στόχο τη βελτίωση της κινητικότητας.
                Eστιάζει στη σχέση και στην αλληλεπίδραση του νευρικού και του μυο-σκελετικού μας συστήματος, στοχεύει στην ισορροπημένη μεταξύ τους συνεργασία, απαραίτητη για την εργονομία και την ευστοχία κάθε ανθρώπινης δράσης, και βοηθά το άτομο να βελτιώσει πολλές πλευρές της καθημερινότητάς του, από το απλό περπάτημα, ή το κάθισμα, έως την απόδοσή του σε πιο απαιτητικές δραστηριότητες.
                Χρησιμοποιεί ήπιες κινήσεις με στόχο την αύξηση του εύρους και της ευκολίας στην κίνηση και τη γενικότερη βελτίωση της λειτουργικότητας του ανθρώπινου σώματος. Ωφελεί όσους πάσχουν από νευρομυοσκελετικούς και χρόνιους πόνους ή έχουν κινητικές δυσκολίες, αλλά και όσους επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες.

                ΜΑΘΗΜΑΤΑ
                Η μέθοδος Feldenkrais εφαρμόζεται με δύο τρόπους:
                Α. Ομαδικά μαθήματα ΑΤΜ – Αwareness Through Μovement ( Συνειδητοποίηση μέσω της κίνησης)
                Σε αυτά τα μαθήματα καλούνται οι μαθητές να εξερευνήσουν, να αισθανθούν και να συνειδητοποιήσουν το σώμα τους. Αυτή η αναζήτηση σκοπό έχει να ανακαλύψει ο καθένας μόνος του, τι είναι καλό για αυτόν. Προτείνονται απλές και αργές κινήσεις που προάγουν τη μυική χαλάρωση, χωρίς περιττή προσπάθεια, μέσα στα όρια της “εύκολης και άνετης” κίνησης για τον καθένα, επιτρέποντας την αλλαγή της στάσης του ατόμου μέσω ενός νέου κινητικού προτύπου. Το κάθε μάθημα αποτελεί μια ξεχωριστεί ενότητα, ανάλογα με τη λειτουργία του σώματος που πραγματεύεται π.χ. περιστροφή της σπονδυλικής στήλης, κάμψη, έκταση κλπ. Οι κινήσεις γίνονται κυρίως με σημείο αναφοράς το πάτωμα. Τα είναι κατάλληλα για όλες τις ηλικίες χωρίς να χρειάζεται προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση.
                Β. Ατομικά μαθήματα FI – Functional Inte gration (Λειτουργική .δράση) που είναι ατομικές συνεδρίες που προσαρμόζονται στις ανάγκες του κάθε ατόμου. Στο FI o δάσκαλος κινεί τα μέλη του σώματος του μαθητή με αργές και ακριβείς κινήσεις, εξερευνώντας τις κινητικές του συνήθειες και προτείνοντας (με τα χέρια του) πιο εύκολες και αποτελεσματικές δυνατότητες. Πρακτικά, ο μαθητής παραμένει αδρανής, στην πραγματικότητα όμως το σώμα συνειδητοποιεί τη νέα αυτή γνώση και την αφομοιώνει, με αποτέλεσμα οι λιγότερο κινητικές περιοχές του σώματος να ενταχθούν στη συνολική κίνηση, ενώ οι πιο επιβαρυμένες να αποφορτιστούν. Μετά το πρώτο κιόλας μάθημα ο μαθητής αντιλαμβάνεται ότι μπορεί να κινηθεί διαφορετικά.

                ΣΕ ΤΙ ΩΦΕΛΕΙ
                Βελτιώνει την κίνηση και τη στάση του σώματος.
                Εντοπίζει σωματικές συνήθειες που επιβαρύνουν τον σκελετό και δυσκολεύουν την καθημερινότητα.
                Περιορίζει πόνους στη μέση, τον αυχένα, τους ώμους, την πλάτη, τα γόνατα κ.ά.
                Συμβάλλει στην αποκατάσταση τραυματισμών και μας μαθαίνει πώς να προλάβουμε τραυματισμούς στο μέλλον.
                Βελτιώνει το συντονισμό μεταξύ των μελών του σώματος, διευκολύνοντας έτσι την κίνηση, την ισορροπία και την αναπνοή.
                Ξαναζωντανεύει ξεχασμένες κινήσεις του σώματος.
                Προσφέρει μιαν αίσθηση ευεξίας και χαλάρωσης.
                Μας μαθαίνει να διαχειριζόμαστε καλύτερα στρεσογόνες καταστάσεις, χωρίς να προκαλούμε ένταση στο σώμα μας.
                Μας βοηθάει να γνωρίσουμε καλύτερα τον εαυτό μας μέσα από την κίνηση, να ανακαλύψουμε νέες δυνατότητές του και να εξελιχθούμε.

                ΠΟΥ ΠΡΟΤΕΙΝΕΤΑΙ
                Η μέθοδος Feldenkrais απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες και συγκεκριμένα σε άτομα που ταλαιπωρούνται από χρόνιους νευρομυοσκελετικούς πόνους ή έχουν κινητικές δυσκολίες, σε εγκύους, αλλά και όσους επιθυμούν να διευρύνουν τις κινητικές τους ικανότητες, να βελτιώσουν την καθημερινότητά τους τονώνοντας το σώμα και την ψυχολογία τους.
                Μουσικοί, ηθοποιοί, αθλητές και χορευτές επεκτείνουν τις ικανότητες και τη δημιουργικότητά τους. Άνθρωποι μεγαλύτερης ηλικίας βοηθούνται να διατηρήσουν ή να επανακτήσουν την ικανότητά τους να κινούνται χωρίς κόπο και δυσκολία ή πόνο.

                * Τι πρέπει να έχετε μαζί σας: Άνετα ρούχα, κάλτσες, μια μικρή κουβέρτα και ένα μικρό μαξιλαράκι.
                * Συστήνεται στα μαθήματα να φέρνει ο καθένας το δικό του στρωματάκι (στην περίπτωση που το διαθέτει ήδη) και το δικό του παγούρι ή μπουκαλάκι με νερό.

                Περισσότερες πληροφορίες για τη Μέθοδο Feldenkrais: http://feldenkraismethod.org/en

                Βάσω Γιαννακοπούλου

                Γεννήθηκε το 1971 στην Αθήνα και αυτή την περίοδο εργάζεται επαγγελματικά ως χορογράφος και εκπαιδεύτρια Feldenkrais. Ξεκινώντας από νεαρή ηλικία, σπούδασε χορό στις σχολές Δ. Γρηγοριάδου, Κρατική Σχολή Χορού και στο Κέντρο Παραστατικών Τεχνών από όπου και αποφοίτησε. Ολοκλήρωσε 4ετές εκπαιδευτικό πρόγραμμα της μεθόδου Feldenkrais και έχει λάβει 2ετή εκπαίδευση πάνω στη Ρεφλεξολογία/ Natural Health Science. Αντλώντας την έμπνευσή της από την κίνηση, αφιερώθηκε στην έρευνα του ανθρώπινου σώματος, με στόχο την καλύτερη λειτουργία του. Από το 1990 και μετά, η καριέρα της στον χορό εμπλουτίστηκε με τη συμμετοχή της σε διεθνείς παραγωγές και τη διδασκαλία σύγχρονου χορού. Το 2003 ξεκίνησε την καριέρα της ως χορογράφος, παρουσιάζοντας παραστάσεις στα Διεθνή Φεστιβάλ Χορού στην Καλαμάτα και στην Αθήνα. Ως χορογράφος και παραγωγός, ίδρυσε την ομάδα χορού “Νταλίκα” και συμμετείχε σε φεστιβάλ χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Συνεργάσθηκε με τον Δ. Παπαϊωάννου στη χορογραφική ομάδα των τελετών έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων Αθήνα 2004 και τελετής έναρξης των Πρώτων Ευρωπαϊκών Αγώνων Μπακού/Αζερμπαϊτζάν 2015. Είναι ιδρυτικό μέλος του “Συνδέσμου Χορού” με τον οποίο έχουν πραγματοποιήσει σειρά από δράσεις και παραστάσεις. Επιμελείται την κίνηση σε θεατρικές παραγωγές και καθοδηγεί τους ηθοποιούς, χρησιμοποιώντας όχι μόνο την εμπειρία της ως χορεύτρια, αλλά και τη γνώση της πάνω στη μέθοδο Feldenkrais. Ως πιστοποιημένη εκπαιδεύτρια Feldenkrais, παραδίδει ομαδικά (ΑΤΜs) και ατομικά μαθήματα Feldenkrais (FI) στην Αθήνα και τη Σύρο, ενώ παράλληλα οργανώνει σεμινάρια στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

                ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

                  Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

                  Παρατηρώντας σε κίνηση – Εργαστήριο Σύγχρονου Χορού για εφήβους 1024 691 dancecenter

                  Παρατηρώντας σε κίνηση – Εργαστήριο Σύγχρονου Χορού για εφήβους

                  7 & 8 Αυγούστου 2020 
                  Παρασκευή και Σάββατο, 10:00-12:00

                  * Λόγω πολύ περιορισμένου αριθμού θέσεων παρακαλούμε όπως δηλώσετε τη συμμετοχή σας τηλεφωνικά στα 6944-771449, 6973-856238 ή με ηλεκτρονικό μήνυμα στη διεύθυνση: akropoditidancecentre@gmail.com το αργότερο ως τις 05/08/2020.

                  Στο πλαίσιο του διημέρου καλλιτεχνικών δράσεων in miniature που θα πραγματοποιηθεί από το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί σε συνεργασία με τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση και με την υποστήριξη του Δήμου Συρου-Ερμούπολης στις 7 και 8 Αυγούστου 2020.

                  Εργαστήριο Σύγχρονου Χορού για εφήβους

                  Παρατηρώντας σε κίνηση
                  Στις δυο αυτές δίωρες συναντήσεις θα εστιάσουμε στην παρατήρηση του εαυτού και των άλλων, καθώς βρισκόμαστε σε κίνηση.
                  Μέσα από ασκήσεις δομημένου αυτοσχεδιασμού θα προσπαθήσουμε να βαθύνουμε και να ελαφρύνουμε την παρατήρηση πάνω στις αισθητηριακές πληροφορίες που μας δίνει η παρουσία και η κίνηση των σωμάτων μας στον χώρο. Θα κινηθούμε μόνοι και μαζί, σε χαμηλές και υψηλές ταχύτητες, και θα αναστοχαστούμε πάνω στις εμπειρίες αυτές με στόχο μία πιο συνειδητή και απολαυστική σύνδεση με το σώμα, τον χώρο και τους άλλους.

                  Το εργαστήριο απευθύνεται σε εφήβους (13-16 ετών), με ή χωρίς προηγούμενη εμπειρία στον χορό.

                  Κάντυ Καρρά
                  Η Κάντυ Καρρά ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Είναι αριστούχος του Παιδαγωγικού Τμήματος Δημοτικής Εκπαίδευσης του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού «Νίκη Κονταξάκη». Προσκλήθηκε και συμμετείχε στο πρώτο μηνιαίο ερευνητικό πρόγραμμα της Ultima Vez στις Βρυξέλλες πάνω στο χορό και το θέατρο και επιλέχθηκε και συμμετείχε στο EUROPOLY – masterclass για νέους καλλιτέχνες στο Kammerspiele του Μονάχου.
                  Διδάσκει τακτικά σύγχρονο χορό και αυτοσχεδιασμό σε ποικίλα ηλικιακά γκρουπ και διευθύνει εκπαιδευτικά εργαστήρια χορού για παιδιά και νέους σε συνεργασία με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το Αρχείο Καβάφη, την διαπολιτισμική Polyphonica κ.α. Είναι διδακτικό προσωπικό στο BA Contemporary Dance Practice του DEREE the American College of Greece και έχει προετοιμάσει φοιτητές για εισαγωγικές σε συνεργασία με την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή «Ακτίνα». Έχει εργαστεί ως κινησιολόγος σε θεατρικές παραστάσεις και εθελοντικά στη θεατρική ομάδα του Κυριακάτικου Σχολείου Μεταναστών.
                  Σαν performer έχει συνεργαστεί με χορογράφους όπως η Ανδρονίκη Μαραθάκη, Μαργαρίτα Τρίκκα, Άρτεμις Λαμπίρη, Κωνσταντίνος Ρήγος για την ΟΚΤΑΝΑ, Φώτη Νικολάου, Jérôme Bel, Willi Dorner, Στέλλας Φωτιάδη, Νατάσα Ζούκα, Αντιγόνη Γύρα, Ειρήνη Κυρμιζάκη, David Dorfman, Αποστολία Παπαδαμάκη, Αλίκη Καζούρη για τους ΧΟΡΕΥΤΕΣ και Μαρία Ανθυμίδου, Μαρία Τζήκα, Χάρης Κούσιος, Αθανασία Κενελλοπούπου κ.α. και έχει συμμετάσχει σε φεστιβάλ σε Ελλάδα, Κύπρο, Γερμανία, Κανάρια Νησιά και Νέα Υόρκη, όπως Διεθνές Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, Dancing Athens και Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, Nostos Summer Festival του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, MIR Festival, Athens Video Dance Project (Σχολή Καλών Τεχνών), Arc for Dance, Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας, Δημήτρια, Dance Days Chania, Akropoditi DanceFest, Διεθνές Φεστιβάλ Κυπρίων, International Performance Festival pad-Mainz, Folkwang Physical Theater Festival – Essen, Battery Dance Festival ΝΥ, MASDANZA International festival, MASDANZA Extension Tenerife, Figueres es Mou κ.α.
                  Δημιούργησε και επιτέλεσε από κοινού το ντουέτο “manoeuvre“ που παρουσιάστηκε στο 7ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση.

                   

                  ΑΙΤΗΣΗ ΣΗΜΜΕΤΟΧΗΣ

                    Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

                    Dense Dunce Dance – Εργαστήριο Σύγχρονου Χορού για ενηλίκους 1024 691 dancecenter

                    Dense Dunce Dance – Εργαστήριο Σύγχρονου Χορού για ενηλίκους

                    7 & 8 Αυγούστου 2020 
                    Παρασκευή και Σάββατο, 12:30-14:30

                    * Λόγω πολύ περιορισμένου αριθμού θέσεων παρακαλούμε όπως δηλώσετε τη συμμετοχή σας τηλεφωνικά στα 6944-771449, 6973-856238 ή με ηλεκτρονικό μήνυμα στη διεύθυνση: akropoditidancecentre@gmail.com το αργότερο ως τις 05/08/2020.

                    Στο πλαίσιο του διημέρου καλλιτεχνικών δράσεων in miniature που θα πραγματοποιηθεί από το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί σε συνεργασία με τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση και με την υποστήριξη του Δήμου Συρου-Ερμούπολης στις 7 και 8 Αυγούστου 2020.

                    Εργαστήριο Σύγχρονου Χορού για ενηλίκους

                    Dense Dunce Dance
                    Το μάθημα ξεκινά με μια ομαδική προετοιμασία. Συνεχίζουμε με καθοδηγούμενα αυτοσχεδιαστικά tasks που στοχεύουν στο να ερευνήσουμε διαφορετικούς τρόπους κίνησης και ίσως να εμπλουτίσουμε την προσωπική μας κινητική ταυτότητα. Ακολουθούν ασκήσεις με στόχο την όξυνση της μουσικής και χωρικής αντίληψης και κινητικά παιχνίδια για την εξάσκηση της αντοχής, την ενδυνάμωση, την ευκαμψία και την ταχύτητα. Το μάθημα ολοκληρώνεται με έναν συνδυασμό/χορογραφία. Στο στάδιο αυτό θα επιμείνουμε στην καθαρότητα και τη μουσικότητα της κίνησης -ως δύο βασικά στοιχεία που βοηθούν την κίνηση να αποτυπωθεί στον χώρο και καθορίζουν τον τρόπο που βιώνουμε την κίνηση αλλά και την πρόσληψη της από το εξωτερικό βλέμμα.

                    Χαρά Κότσαλη
                    Αποφοίτησε από την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού Ραλλού Μάνου, το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ και το Επαγγελματικό Τμήμα Drums του Μοdern Music School. Ως ερμηνεύτρια έχει συνεργαστεί με τους Xρήστο Παπαδόπουλο, Ευριπίδη Λασκαρίδη, Πατρίσια Απέργη, Ίριδα Καραγιάν, Tζένη Αργυρίου ,Σοφία Μαυραγάνη, Ερμίρα Γκόρο, Σίμο Κακάλα, Σοφία Πάσχου, Αλίκη Καζούρη, Θωμά Μοσχόπουλο, Αποστολία Παπαδαμάκη, Mιχάλη Κωνσταντάτο, Μέντη Μέγα, Άρτεμη Λαμπίρη, Μαργαρίτα Τρίκκα, Vahid Evazzadeh, Άντζελα Μπρούσκου, Ελληνικό Χορόδραμα κ.α, δίνοντας παραστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έχει συμμετάσχει στο δίκτυο Aerowaves με τα έργα Mothers της Ίριδας Καραγιάν, D.opa της Πατρίσιας Απέργη, Εlvedon του Χρήστου Παπαδόπουλου και Speecchless της Σοφίας Μαυραγάνη. Ήταν perforner στο solo ‘Legacy’ και το ντουέτο ‘Time to mourn’ της Ίριδας Καραγιάν, τα οποία βραβεύτηκαν με το βραβείο Jarmila Jerabkova στην Πράγα. Συμμετείχε στην ταινία Suntan του Αργύρη Παπαδημητρόπουλου. Συγχορογράφησε το έργο manoeuvre _ που έκανε πρεμιέρα στο 7ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων στη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση.
                    Έχει επιμεληθεί την κίνηση θεατρικών παραστάσεων στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου, στη Μικρή Επίδαυρο, στο Φεστιβάλ Αθηνών, στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση κ.α. σε σκηνοθεσίες των Θάνου Παπακωνσταντίνου, Θωμά Μοσχόπουλου, Έκτορα Λυγίζου, Ακύλλα Καραζήση, Ανέστη Αζά, Αργύρη Ξάφη, Σύλβιας Λιούλιου, Χάρη Φραγκούλη, Δημήτρη Ξανθόπουλου, Ειρήνης Φαναριώτη, κ.α.
                    Έχει διδάξει χορό και αυτοσχεδιασμό σε studios και σχολές χορού της Αθήνας και σε ειδικά ιδρύματα (γυναικείες φυλακές Κορυδαλλού, σχολείο μεταναστών), κ.α Από το 2016 διδάσκει σύγχρονο χορό στις επαγγελματικές σχολές χορού Ραλλού Μάνου και Πέτροβα–Μαρμαρινού. Έχει συμμετάσχει στην παιδαγωγική ομάδα της σύμπραξης «παρεμβάσεις νέων χορογράφων στα σχολεία της Ανατολικής Αττικής». Υπήρξε για 3 χρόνια βοηθός της Π.Απέργη σε εργαστήρι κίνησης για ανθρώπους ηλικίας 65 ετών και άνω (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών) Τα τελευταία 4 χρόνια, στο πλαίσιο των εκπαιδευτικών προγραμμάτων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής συντονίζει το εργαστήρι χορού στις γυναικείες φυλακές του Ελεώνα Θήβας.

                     

                    ΑΙΤΗΣΗ ΣΗΜΜΕΤΟΧΗΣ

                      Θέλω να ενημερώνομαι για νέα σεμινάρια !

                        Join our Newsletter

                        We'll send you newsletters with news, tips & tricks. No spams here.