Monthly Archives :

April 2020

IOU 579 724 dancecenter

IOU

14-15 June 2016
Apollo Theatre

Back

IOU
The song of night
by Charis Vekris

A fairy tale about diversity and friendship.
A story about the wishes that come true and about the possibility of seeing the world differently …

Music and dance performance by the young and older students of the Akropoditi Dance & Performing Arts Centre

Text: Harris Vekris
Illustration: Phaedra Richter – fedralita
Music: Eftychia Panopoulou
Lyrics: Mary Mavri, Eftychia Panopoulou
Song: Antonis Kouvalakis
Recorded song: Glenn Miller
Piano: Marina Stergiou
Cello: Chryssa Eleftheriou
Choreography: Ioanna Antonarou, Thalassini Nomikou, Angeliki Sigourou, Ariadne Psychogiopoulou
Costume – Accessories Design: Malvina Androni, Rita Kaila, Harry Kastrinou, Loula Klimi, Polina Petropoulea
Poster – Program Design: Filippos Evangelou, Vivi Sklia

Midsummer Night’s Dream 579 723 dancecenter

Midsummer Night’s Dream

12-13 June 2014
Apollo Theatre

  

Back

Midsummer Night’s Dream
by William Shakespeare

The students of Akropoditi Dance & Performing Arts Centre invite you to a night of upheavals…

The show begins …
The eyelids fall like a curtain of red velvet, behind which the world of dreams will unfold …
The dream, a swing between reality and our subconscious … Here the boundaries are lost, the laws are abolished and everything is now fluid and possibly in the forest of memory …

Choreography: Ioanna Antonarou, Thalassini Nomikou, Angeliki Sigourou, Ariadne Psychogiopoulou
Costume – Accessories Design: Malvina Androni, Rita Kaila, Harry Kastrinou, Loula Klimi, Polina Petropoulea
Poster – Program Design: Filippos Evangelou, Vivi Sklia

The Steadfast Tin Soldier 579 725 dancecenter

The Steadfast Tin Soldier

19 June 2013
Apollo Theatre

Back

THE STEADFAST TIN SOLDIER
by Hans Christian Andersen

by the students of Akropoditi Dance & Performing Arts Centre

Choreography: Ioanna Antonarou, Thalassini Nomikou, Angeliki Sigourou, Ariadne Psychogiopoulou
Costume – Accessories Design: Malvina Androni, Rita Kaila, Harry Kastrinou, Loula Klimi, Polina Petropoulea
Poster – Program Design: Vivi Sklia

LINDY HOP / SWING WORKSHOP 1024 576 dancecenter

LINDY HOP / SWING WORKSHOP

30 November – 1 December
Saturday, 18:00-20:00 – Sunday, 12:00-14:00

APPLICATION APPLICATION

Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής: έως την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου
Ώρες: 16:30 – 20:30, Τηλ: 22810-80690
* Για την κατοχύρωση της θέσης σας είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 15 ευρώ μέχρι και τις 22/11/2019

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ LINDY HOP / SWING με τη Μαρία Καούκη και τον Δημήτρη Σταυρόπουλο
ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΟ 30 Νοεμβρίου – 1 Δεκεμβρίου 2019
Διάρκεια: 4 ώρες
Κόστος: 25 ευρώ

Lindy Hop/Swing
Το Lindy Hop είναι ο χορός που αναπτύχθηκε στην Αμερική και συγκεκριμένα στο Χάρλεμ της Νέας Υόρκης, κατά τις δεκαετίες 1920-1940.Χορεύεται σε Jazz μουσική και είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με τη μουσική των Big Bands της εποχής. Σταθμοί στην ιστορία του Lindy hop αποτελούν κάποιες μεγάλες αίθουσες και θέατρα, όπως το Apollo Theatre, το Cotton Club και το Savoy Ballroom καθώς και μουσικοί, θρύλοι της εποχής, όπως ο Count Basie και ο Duke Ellington. Πρόκειται για έναν ζευγαρωτό χορό που ανήκει στην ομάδα των Swing χορών. Έχει έντονα τα στοιχεία του ρυθμού και του αυτοσχεδιασμού και είναι εμφανώς επηρεασμένος από προγενέστερους χορούς, όπως το Charleston, το Breakaway, το Cakewalk και το Tap. Παρόλο που το Lindy Hop εξαφανίστηκε κατά το Β’ παγκόσμιο πόλεμο, πλέον η κοινότητα έχει μεγαλώσει σε τέτοιον βαθμό, που μπορείς να βρεις σχεδόν σε όλο τον κόσμο parties, festivals και μαθήματα και φυσικά ενθουσιασμένους Lindy Hoppers να χορεύουν διαδίδοντας αυτή τη ρετρό διάθεση και τη χαρά που αποπνέει.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους, ανεξαρτήτως χορευτικού υπόβαθρου.
Οι συμμετέχοντες/ουσες του σεμιναρίου θα πρέπει να έχουν ένα ζευγάρι καθαρά αθλητικά παπούτσια.
Ελάτε να στροβιλιστούμε όλοι μαζί γεμάτοι χαρά σε swing ρυθμούς!

Syros Swing Party
Σάββατο 30 Νοεμβρίου 2019
Στις 21:30 στο Plastico Gallery, Πάρου 9, Ερμούπολη

Το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί μαζί με τη Μαρία Καούκη και τον Δημήτρη Σταυρόπουλο, σας προσκαλούν σε μια χορευτική βραδιά με Swing μουσική και Vintage αισθητική, στο πλαίσιο του σεμιναρίου Lindy Hop/Swing “ Σεμινάριο Lindy Hop / Swing “
Ελάτε να χορέψουμε και να εφαρμόσουμε όλα όσα θα μάθουμε στο σεμινάριο.
Αλλά ακόμα κι αν δεν χορεύετε, αν σας αρέσει η Swing μουσική ελάτε να πιούμε ένα ποτό, να γνωριστούμε και ίσως να κάνετε και τα πρώτα σας βήματα!

Δημήτρης Σταυρόπουλος
Η αγάπη που είχε εδώ και χρόνια για τη Swing – Jazz μουσική και η ανάγκη ενασχόλησής του με κάτι δραστήριο τον οδήγησαν στο Lindy Hop, που λάτρεψε από το πρώτο «triple step»!
Ο χορός, του προσφέρει χαρά και ελευθερία έκφρασης. Για τον λόγο αυτό τα τελευταία χρόνια έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος της καθημερινότητάς του.
Η συμμετοχή του σεfestivals εντός και εκτός Ελλάδας και ο ασταμάτητος χορός στα parties του δίνουν την έμπνευση για διδασκαλία.
Χαμογελαστός,δυναμικός και με πολύ χιούμορ θα σας κάνει να νιώσετε άνετα από την πρώτη στιγμή και να χορέψετε στους Swing ρυθμούς, δίνοντας έμφαση στην τεχνική καθώς και στη φυσικότητα της κίνησης, ενθαρρύνοντας τους μαθητές του να ακούσουν τη μουσική, να δημιουργήσουν και πάνω απ’ όλα να το απολαύσουν.

Μαρία Καούκη
Η αγάπη της για τον χορό φάνηκε από μικρή ηλικία. Ξεκίνησε στα έξι της με ελληνικούς παραδοσιακούς χορούς αλλά δεν έμεινε εκεί. Από τότε έχει ασχοληθεί με διάφορα είδη χορών,όπως flamenco και μπαλέτο, μέχρι που το 2013 γνώρισε το lindy hop. Πολύ γρήγορα κατάλαβε ότι το Lindy Hop ήρθε στη ζωή της για να μείνει!
Από τότε και μέχρι σήμερα δεν έχει σταματήσει ποτέ να παρακολουθεί μαθήματα και σεμινάρια, καθώς πιστεύει ότι ένας χορευτής οφείλει να εξελίσσεται συνεχώς.
Μέσα σε αυτά τα χρόνια έχει ασχοληθεί ενεργά και με το solo jazz ενώ από το 2015, είναι και μέλος του Rhythm Hoppers Chorus line. Τα τελευταία χρόνια, στην προσπάθειά της να διευρύνει τους χορευτικούς της ορίζοντες, άρχισε να ασχολείται και τελικά έφτασε να αγαπήσει το Tap και το African Dance!
Έχοντας ως στόχο την αποκόμιση νέων εμπειριών και την εξέλιξη της ως χορεύτρια, ταξιδεύει όσο πιο συχνά μπορεί και συμμετέχει σε διεθνή Φεστιβάλ.
Ο χορός αποτελεί πλέον βασικό μέρος της ζωής της και νιώθει ότι την ολοκληρώνει αλλά το να βλέπει τα χαμόγελα στα πρόσωπα των μαθητών της όταν ξεκινούν να διασκεδάζουν χορεύοντας,της δίνει ακόμα μεγαλύτερη χαρά και ικανοποίηση.
Στα μαθήματά της δίνει σημασία στην τεχνική αλλά συγχρόνως ενθαρρύνει τους μαθητές της να χαλαρώσουν και να βιώσουν το Swing σαν αυτό που πραγματικά είναι, ένας τρελός χορός γεμάτος χιούμορ!
Πέρα από τα μαθήματα σε ενήλικες και θέλοντας να βάλει το δικό της μικρό λιθαράκι στην ανάπτυξη της Ελληνικής swing σκηνής, αποφάσισε να ασχοληθεί με τη διδασκαλία παιδικών τμημάτων. Αντλώντας στοιχεία από τη μουσικοκινητική αγωγή (σύστημα Orff), θέλει μέσα από τα μαθήματά της να δώσει την ευκαιρία σε παιδιά να γνωρίσουν το Swingκαι τη Jazz μουσική από μικρή ηλικία και τελικά να αγαπήσουν το χορό. Πιστεύει πως όλοι μπορούν να χορέψουν, αρκεί να το πάρουν απόφαση, να χαλαρώσουν και να απελευθερωθούν.

Back

APPLICATION

    Add to Newsletter !

    PYTHONOS 36 – Vasso Giannakopoulou 1022 818 dancecenter

    PYTHONOS 36 – Vasso Giannakopoulou

    23 – 24 November
    SATURDAY & SUNDAY, at 21:30

    PRESALE TICKETS:
    Akropoditi dance & performing arts centre | 18 – 22 November | 17.00 – 20.00

    PYTHONOS 36
    23 & 24 ΝΟVΕΜΒER | 21.30

    Syros | Akropoditi dance & performing arts centre

    Athens, present day, now. A woman’s home — her most intimate space — is transformed into an urban zoo that envelops all the different aspects of her personality.
    A surreal, existential dance solo. A tiny peephole, blown wide open to reveal an in-between space, in which anything personal becomes common ground and where the woman on stage will face the world as well as her own self.

    CONTRIBUTORS
    concept | choreography: Vasso Giannakopoulou
    performance | co-creator: Pavlina Andriopoulou
    music | live electronics: Chrysanthos Christodoulou
    lighting: Tassos Paleoroutas
    set: Dimitra Panagiotopoulou
    costumes: Ioanna Tsami
    dramaturgy: Stephanos Droussiotis
    video: Vagelis Jannis
    photos: Christina Georgiadou
    special costume: Niki Antzoulatou
    graphic design: Yiannis Baritakis
    press: Ioanna Iakovidi
    production coordination: Delta pi
    production | execution: Shared productions
    promo video
    facebook event

    With the financial support of Ministry of Culture and Sports, Greece 2018-2019

    SPECIAL THANKS
    Dimitri Papaioannou, Tina Papanikolaou, Evangelia Rantou, Mary Rantou, Niki Antzoulatou, Agapi Panayiotidou, Yiorgo Tsiandoula, Hans Christian Voight, Lilianna Αretaiou, Simo Patieridi, Christo Strinopoulo, Christo Papadopoulo, Maria Roussou, Stavroula Stasinou, Drosso Skoti, Stella Zafiriou, Vanessa Spinasa, Antoni Vasilaki, Yianni Ferla, Yiorgo Matskari, Tzela Xristodoulou, Tina Tzoka, Chrisi Giannakopoulou, Marina Mavrogeni, Vasili Karaboula, Lydia Kollarou, Iro Liatou.

    AKROPODITI DANCE & PERFORMING ARTS CENTRE
    Ιroon Polytexneiou 86, Ermoupoli- Syros, Greece
    23-24 NOVEMBER 2019
    Start Τime: 21.30
    Duration of performance: 50 minutes
    Τicket price: 10 euro
    Informations: 22810 80690

    CURRICULUM VITAE

    Vasso Giannakopoulou was born in Athens, Greece in 1971. Since 2011 she lives and works in Syros island, Greece. She studied dance at the State School of Dance and graduated from the Visual Arts Center in Athens in 1994. In 2003 she presented her first choreography “Night Mirror”, with which she participated at Kalamata International Dance Festival and Athens Festival in Greece.
    In December 2004, together with light designer Tassos Paleoroutas, she co-founded Dalika Dance company and has choreographed all of the company’s productions presented in theatres and International dance Festivals in Greece and abroad.
    She was a member of the choreographic team in the opening and closing ceremonies of the Olympic Games 2004 in Athens and at the 1st European games in Baku 2015 by the artistic direction of D.Papaioannou.
    She is a founding member of the “Syndesmos chorou”, a group of Greek choreographers who have been collaborating for a series of projects presenting at Kalamata International Dance Festival, Athens & Epidaurous International Festival and theaters in Greece.
    She has been collaborating as a choreographer for theater groups and has been teaching contemporary dance and Feldenkrais method in Syros, Athens and abroad.

    Pavlina Andriopoulou was born in Patras, Greece in 1982. She trained as a dancer and dance teacher at the Niki Kontaxaki Professional Dance School in Athens. She has continued to train and develop her skills through courses with accomplished choreographers and tutors, including Frey Faust, David Zambrano, Daniel Lepkoff and Wim Vandekeybus.
    Since 2004, she has performed with various dance and acrobatic companies in Greece such as ki omws kineitai, FingerSix, Dancers etc.
    Since 2011, she has collaborated with the Greek director and choreographer Dimitris Papaioannou as a performer (The Great Tamer, Still Life, The Garden, Inside) and assistantdirector/choreographer (Primal Matter, Still Life, Origins, The Garden, The Great Tamer).
    In 2014, she worked for the first time as a choreographer in her own right, at the Greek National Theatre.

    Back
    Open Jam – IMPROVISATION IN MOVEMENT AND SOUND 1024 819 dancecenter

    Open Jam – IMPROVISATION IN MOVEMENT AND SOUND

    16 Νοεμβρίου
    ΣΑΒΒΑΤΟ, στις 20:00

    Η συμμετοχή είναι ελεύθερη για όλους
    και για όλες τις ηλικίες

    Σύρος + Νάξος:
    Συνάντηση του Sunday Music Lab με το Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί, σε μια βραδιά αυτοσχεδιασμού με μουσική και χορό

    Back
    Τεχνική του τεμπέλικου σώματος και αυτοσχεδιασμός με την Ιωάννα Αντώναρου 825 550 dancecenter

    Τεχνική του τεμπέλικου σώματος και αυτοσχεδιασμός με την Ιωάννα Αντώναρου

    2 & 3 Νοεμβρίου 2019 
    Σάββατο, 18:00-20:30 – Κυριακή, 12:00-14:30

    APPLICATION APPLICATION

    Απαραίτητη δήλωση συμμετοχής : έως την Τρίτη 29 Οκτωβρίου
    * Για την κατοχύρωση της θέσης σας στο σεμινάριο είναι απαραίτητη η προκαταβολή του ποσού των 15 ευρώ μέχρι και τις 29/10/2019

    Διάρκεια σεμιναρίου: 5 ώρες
    Κόστος: 25 ευρώ

    Τεχνική του τεμπέλικου σώματος και αυτοσχεδιασμός με την Ιωάννα Αντώναρου

    Σαββατοκύριακο 2 και 3 Νοεμβρίου 2019
    Σάββατο 18:00-20:30
    Κυριακή 12:00-14:30

    Ένα σεμινάριο κατά το οποίο θα αφήσουμε το σώμα μας να ενδώσει στη βαρύτητα, χωρίς όμως να χάσει την ενεργητικότητα του. Το σώμα βουλιάζει, βυθίζεται και παίρνει ενέργεια από το πάτωμα, για να βρεθεί στον αέρα και να ξανακαταλήξει στο πάτωμα. Μέσα από αυτοσχεδιαστικές ασκήσεις και δομημένες ακολουθίες, θα εξερευνήσουμε διαφορετικές ποιότητες που μπορεί να προσεγγίσει το σώμα και θα ανακαλύψουμε τρόπους για να χρησιμοποιήσουμε τη βαρύτητα σαν εργαλείο κίνησης. Στον αντίποδα όλων των παραπάνω, θα προσπαθήσουμε -την 1η ημέρα στο κλείσιμο του σεμιναρίου και τη 2η στην αρχή του- να ενεργοποιήσουμε στο μέγιστο τη συνειδητότητά μας την ώρα που κινούμαστε, έτσι ώστε να μην “αφήνουμε” τίποτα στην τύχη. Σκοπός μας είναι να οδηγηθούμε σε νέα μονοπάτια παραγωγής κίνησης, να ξεφύγουμε από τα γνώριμά μας μοτίβα και να δημιουργούμε συνεχώς καινούργια, που θα μας εκπλήσσουν και θα μας ανανεώνουν.

    * Το σεμινάριο απευθύνεται σε εφήβους και ενήλικους

    Ιωάννα Αντώναρου / Iwanna Ant

    H Ιωάννα Αντώναρου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1985. Αποφοίτησε από την ΚΣΟΤ (Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης) το 2012. Σπουδάζει στο Τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων και Συστημάτων του Πανεπιστημίου Αιγαίου, στη Σύρο.
    Ως περφόρμερ έχει συνεργαστεί με τους: Χοροθέατρο Ακροποδητί, Χοροθέατρο Οκτάνα/ Κωνσταντίνος Ρήγος, και Iraqi Bodies. Toν Ιούνιο του 2017, πήρε μέρος στo πρότζεκτ της Βιτόρια Κωτσάλου, “Day out of Time” στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.
    Ως βοηθός χορογράφου συνεργάστηκε με τον Χρήστο Παπαδόπουλο στο έργο “Ίον”.
    Έχει επιμεληθεί την κίνηση του έργου του Ηλία Κουνέλα “Μεγάλο βόδι μου πατά τη γλώσσα”.
    Είναι καλλιτεχνική υπεύθυνη του Dancefest Akropoditi από το 2013. Διδάσκει σύγχρονο και κλασικό χορό. Το φθινόπωρο του 2016 συνεργάστηκε με την ομάδα SQx Dance Company και δίδαξε σύγχρονο χορό σε σχολεία του Καναδά.
    Μαζί με τη Νατάσα Σαραντοπούλου, έχουν δημιουργήσει δύο χορογραφικά έργα. Το έργο “Walk Lola Walk” όπου επιλέχθηκε στον τομέα “40 winks” του δικτύου Aerowaves, και το έργο “Είναι καλύτερα στις Μπαχάμες / It’s better in the Bahamas”, το οποίο επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και έκανε πρεμιέρα τον Μάιο του 2019, στο Arc for Dance Festival.

    Back

    APPLICATION

      Add to Newsletter !