αυτοσχεδιασμός

Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε ότι από σήμερα 14/7 (+τις επόμενες ημέρες) το εργαστήριο της Βίβιαν Τριανταφυλλοπούλου Movement Waves, θα πραγματοποιηθεί 18:30-20:30 λόγω ζέστης. Το ραντεβού μας 18:20 έξω από την ταβέρνα Ηλιοβασίλεμα στον Γαλησσά. Ευχαριστούμε!

Εργαστήριο κίνησης αυτοσχεδιασμού δίπλα στη θάλασσα

Ελάτε μαζί μας για ένα απόγευμα κίνησης, χορού και αυτοσχεδιασμού (δίπλα στη θάλασσα), προσιτό σε όλους!
Αυτό το εργαστήριο χορού είναι για μη χορευτές/τριες και για χορευτές/τριες, για μικρούς και μεγάλους, για όσους κι όσες θέλουν να έρθουν πιο κοντά με τον εαυτό και το σώμα τους. Μέσα από μία μέθοδο αυτοσχεδιαστικής αλλά και οργανωμένης κίνησης και ακινησίας, δίνοντας βάση στην ανάσα, τις αισθήσεις μας και την επαφή τους με το φυσικό περιβάλλον, αυτό το εργαστήριο αποσκοπεί στην απελευθέρωση από τυχόν ψυχοσωματικούς περιορισμούς και στο να δώσει σε όλους/ες μια ευκαιρία δημιουργικής έκφρασης.

Ηλικίες: Όλες
Επίπεδα: Όλα

Photo credit: Eleni Elfe, Konstantinos Milas

Βίβιαν Τριανταφυλλοπούλου

Η Βίβιαν Τριανταφυλλοπούλου έχει πτυχίο σύγχρονου χορού από το Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance του Λονδίνου (2015). Έκανε πρακτική εξάσκηση με Martha Graham (N.Y), Phoenix Dance Theater (UK), Alain Astie και εντατικά μαθήματα με Batseva Dance Company-Gaga, David Zambrano (Flying low, passing through) κ.α. Ήταν επιλεγμένο μέλος του Αkram Khan Experiment και της Jasmin Vardimon 2, και έκανε περιοδεία με χορογραφίες των Jasmin Vardimon, AΦΕ and Vinicius Sales. Έχει δουλέψει ως χορεύτρια με τους Fernanda Prata, Bittersuite company, Vinicius Sales, Ben Judd & Διονύσιο Τσαφταρίδη, Melanie Lommoff (Ballets C de la B), Follow through collective, Lizzy Kew Ross, Emily Robinson, Όλγα Σπυράκη, Natalie Sloth Richter κ.α. Επίσης, ως χορεύτρια και βοηθός χορογράφου, έχει συνεργαστεί με την Ηagit Yakira και έχει εργαστεί ως rehearsal director για το πρότζεκτ της Dance for Platinum στο Royal Albert Hall. Έχει κάνει curation, χορογραφία και performance στο Μουσείο του Λονδίνου. Δουλεύει με την ομάδα Alleyne Dance ως dance captain. Η Βίβιαν έχει χορέψει στο Sadler’s Well’s, Royal Opera house, The Place, Royal Academy of Arts, Nothern Ballet, Rambert and Lowry project, Edinburgh fringe κ.α. Διδάσκει παιδιά, ενήλικες αλλά και επαγγελματίες στα: Trinity Laban, The Place , Rambert, Greenwich Dance, Royal Academy of Dance, National Dance Company Wales, Τripspace, Dancce Athens κ.α. Έχει δική της ομάδα χορού με βάση το Λονδίνο, με την στήριξη των: Arts Council England, Tripspace, Wayne McGregor Studios, Dance Cultural Centre Athens and others.

Εργαστήριο Αυτοσχεδιασμού

Δευτέρα 17 – Παρασκευή 21: Το εργαστήριο θα διαξαχθεί στο Αθλητικό Κέντρο «Δημήτριος Βικέλας»

Κάθε άρθρωση του σώματός μας έχει το δικό της εύρος κίνησης, ενώ υπάρχουν αμέτρητοι δυνατοί συνδυασμοί. Το σώμα ήδη κατέχει μεγάλη πρακτική γνώση η οποία υπερβαίνει ό,τι μπορεί να επεξεργαστεί το συνειδητό σε σχέση με την ανατομία και το μηχανισμό της, τη δράση και την αντίδραση, καθώς και την αλληλεπίδραση με εξωτερικές δυνάμεις (βαρύτητα, φυγόκεντρος – κεντρομόλος δύναμη, ένα άλλο σώμα κλπ.)
Ακολουθώντας μια αλληλουχία αυτοσχεδιαστικών δράσεων με έναν ή περισσότερους παρτενέρ, θα ανταλλάξουμε αισθητηριακές πληροφορίες μέσω της αφής ή της απόστασης και θα εκμεταλλευτούμε το συγκεκριμένο φαινόμενο ώστε να δημιουργήσουμε φόρμες, ρυθμούς, κινητικές ποιότητες και διαδρομές, πολύ πιο εκλεπτυσμένες απ’ όσο μπορεί να εφεύρει ο συνειδητός νους. Θα ξεμακρύνουμε από τις συνήθεις πορείες μας καταλήγοντας έτσι σε μοτίβα παραμορφωμένα ή υπερβατικά.
Στο πρώτο μέρος του εργαστηρίου θα προσεγγίσουμε τον πολλαπλασιασμό και την αποσύνδεση των κινήσεων ο καθένας μέσα από το δικό του σώμα, ώστε να δημιουργήσουμε ένα αίσθημα εσωτερικής πολυφωνίας, ενώ στο δεύτερο μέρος θα περάσουμε σε αυτοσχεδιαστικές κινητικές συνθέσεις ως ομάδα, σε μια απόπειρα να δημιουργήσουμε ένα και μόνο οργανισμό που προκύπτει από τη διάδραση πολλών ξεχωριστών σωμάτων.
Θα εξερευνήσουμε την έννοια της νοημοσύνης Σμήνους/Συλλογικής νοημοσύνης, μεταβαίνοντας εναλλάξ από το «οδηγώ» στο «ακολουθώ» ή και τα δύο ταυτόχρονα, αναλαμβάνοντας την ευθύνη του «ξεκινώ μια κίνηση», καθώς και την ευθύνη της συμμετοχής στην ανάπτυξη των ιδεών και προτάσεων άλλων μελών της ομάδας ή δομών που προκύπτουν υποσυνείδητα, χωρίς να χάνουμε τη συνολική αντίληψη της ομαδικής σύνθεσης και του ρόλου που έχουμε αναλάβει σ’ αυτήν.

Ηλικίες: Όλες οι ηλικίες
Επίπεδα: Όλα τα επίπεδα

Photo credit: Tristán Pérez-Martín, Λήδα Τουλουμάκου

Thomas Hauert

Αφού συνεργάστηκε ως χορευτής με τους Anne Teresa De Keersmaeker, David Zambrano and Pierre Droulers, ο Thomas Hauert ίδρυσε τη δική του ομάδα ΖΟΟ στις Βρυξέλλες το 1998. Το Cows in Space, το πρώτο του έργο, βραβεύτηκε αμέσως στο Rencontres de Seine-Saint-Denis/Bagnolet. Από τότε, η ομάδα έχει δημιουργήσει περισσότερα από 20 έργα που έχουν παρουσιαστεί σε όλο τον κόσμο. Παράλληλα με τη δουλειά του στην ομάδα ΖΟΟ, ο Thomas έχει δημιουργήσει έργα για άλλες ομάδες, όπως τα Μπαλέτα της Ζυρίχης, Το Χοροθέατρο του Τορόντο, την ομάδα Χορού Candoco και τα Μπαλέτα της Λωρραίνης. Παράλληλα με το χορογραφικό του έργο, ο Hauert έχει δημιουργήσει μια διεθνώς αναγνωρισμένη τεχνική μέθοδο που βασίζεται στην κινητική έρευνα που διεξήγαγε με την ομάδα του. Διδάσκει σε εργαστήρια σε όλο τον κόσμο. Την περίοδο 2012-2013 ήταν προσκεκλημένος καθηγητής χορού και περφόρμανς στο Ινστιτούτο Θεατρικών Σπουδών στο Freie Universität του Βερολίνου. Από το 2013 είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του νέου προπτυχιακού προγράμματος Σύγχρονου Χορού στο Manufacture/University of Performing Arts της Λοζάνης.

Κάθε άρθρωση του σώματός μας έχει το δικό της εύρος κίνησης, ενώ υπάρχουν αμέτρητοι δυνατοί συνδυασμοί. Το σώμα ήδη κατέχει μεγάλη πρακτική γνώση η οποία υπερβαίνει ό,τι μπορεί να επεξεργαστεί το συνειδητό σε σχέση με την ανατομία και το μηχανισμό της, τη δράση και την αντίδραση, καθώς και την αλληλεπίδραση με εξωτερικές δυνάμεις (βαρύτητα, φυγόκεντρος – κεντρομόλος δύναμη, ένα άλλο σώμα κλπ.)
Ακολουθώντας μια αλληλουχία αυτοσχεδιαστικών δράσεων με έναν ή περισσότερους παρτενέρ, θα ανταλλάξουμε αισθητηριακές πληροφορίες μέσω της αφής ή της απόστασης και θα εκμεταλλευτούμε το συγκεκριμένο φαινόμενο ώστε να δημιουργήσουμε φόρμες, ρυθμούς, κινητικές ποιότητες και διαδρομές, πολύ πιο εκλεπτυσμένες απ’ όσο μπορεί να εφεύρει ο συνειδητός νους. Θα ξεμακρύνουμε από τις συνήθεις πορείες μας καταλήγοντας έτσι σε μοτίβα παραμορφωμένα ή υπερβατικά.
Στο πρώτο μέρος του εργαστηρίου θα προσεγγίσουμε τον πολλαπλασιασμό και την αποσύνδεση των κινήσεων ο καθένας μέσα από το δικό του σώμα, ώστε να δημιουργήσουμε ένα αίσθημα εσωτερικής πολυφωνίας, ενώ στο δεύτερο μέρος θα περάσουμε σε αυτοσχεδιαστικές κινητικές συνθέσεις ως ομάδα, σε μια απόπειρα να δημιουργήσουμε ένα και μόνο οργανισμό που προκύπτει από τη διάδραση πολλών ξεχωριστών σωμάτων.
Θα εξερευνήσουμε την έννοια της νοημοσύνης Σμήνους/Συλλογικής νοημοσύνης, μεταβαίνοντας εναλλάξ από το «οδηγώ» στο «ακολουθώ» ή και τα δύο ταυτόχρονα, αναλαμβάνοντας την ευθύνη του «ξεκινώ μια κίνηση», καθώς και την ευθύνη της συμμετοχής στην ανάπτυξη των ιδεών και προτάσεων άλλων μελών της ομάδας ή δομών που προκύπτουν υποσυνείδητα, χωρίς να χάνουμε τη συνολική αντίληψη της ομαδικής σύνθεσης και του ρόλου που έχουμε αναλάβει σ’ αυτήν.

Ηλικίες: Όλες οι ηλικίες
Επίπεδα: Όλα τα επίπεδα

Photo credit: Dominique Libert, Tristán Pérez-Martín

Thomas Hauert

Αφού συνεργάστηκε ως χορευτής με τους Anne Teresa De Keersmaeker, David Zambrano and Pierre Droulers, ο Thomas Hauert ίδρυσε τη δική του ομάδα ΖΟΟ στις Βρυξέλλες το 1998. Το Cows in Space, το πρώτο του έργο, βραβεύτηκε αμέσως στο Rencontres de Seine-Saint-Denis/Bagnolet. Από τότε, η ομάδα έχει δημιουργήσει περισσότερα από 20 έργα που έχουν παρουσιαστεί σε όλο τον κόσμο. Παράλληλα με τη δουλειά του στην ομάδα ΖΟΟ, ο Thomas έχει δημιουργήσει έργα για άλλες ομάδες, όπως τα Μπαλέτα της Ζυρίχης, Το Χοροθέατρο του Τορόντο, την ομάδα Χορού Candoco και τα Μπαλέτα της Λωρραίνης. Παράλληλα με το χορογραφικό του έργο, ο Hauert έχει δημιουργήσει μια διεθνώς αναγνωρισμένη τεχνική μέθοδο που βασίζεται στην κινητική έρευνα που διεξήγαγε με την ομάδα του. Διδάσκει σε εργαστήρια σε όλο τον κόσμο. Την περίοδο 2012-2013 ήταν προσκεκλημένος καθηγητής χορού και περφόρμανς στο Ινστιτούτο Θεατρικών Σπουδών στο Freie Universität του Βερολίνου. Από το 2013 είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του νέου προπτυχιακού προγράμματος Σύγχρονου Χορού στο Manufacture/University of Performing Arts της Λοζάνης.