Lifelines – Motoya Kondo Hoshiko Yamane
Ιαπωνία
Πρόκειται για μια απόπειρα εφαρμογής αρχαίων, Ιαπωνικών θεατρικών μεθόδων με σκοπό την αναζήτηση μιας ριζοσπαστικής, σύγχρονης μορφής παραστατικών τεχνών. Απαλλαγμένη από περιττά διακοσμητικά στοιχεία, η παράσταση αποκαλύπτει την ωμή, γυμνή και τόσο πλούσια πραγματικότητα της ζωής μέσα από την παρουσία του ήχου και του σώματος, μέσα σε ένα εξαιρετικά λιτό σκηνικό: ένα βιολί και ένα σώμα.
Η μουσικός δεν βασίζεται τόσο στη μελωδία, αλλά περισσότερο στην αρχέγονη ενέργεια του ίδιου του ήχου, ενώ οι ανεπαίσθητες παραλλαγές της κάθε ηχητικής υφής και η ζωτικότητα της κάθε νότας του βιολιού δημιουργούν αφηρημένους και απτούς ήχους που αντηχούν στον χώρο και εισχωρούν στο δέρμα του χορευτή, αλλά και του κοινού.
Ο χορευτής, από την άλλη, δεν βασίζεται στην αφηγηματική γραμμή, ούτε στις αναρίθμητες αλληλουχίες των κινήσεων του σώματος, αλλά περισσότερο στην παρουσία του ίδιου του σώματος. Η κίνηση είναι εξαιρετικά ανεπαίσθητη, σαν να χορεύουν τα νεύρα και τα κύτταρα αντί για τους μυς.
Η αντίληψη του χρόνου και του χώρου αποδομείται. Η κίνηση του χορευτή είναι μια ακολουθία ασυνεχών στιγμών. Ως αποτέλεσμα, η καθημερινή μας αίσθηση της έννοιας του χώρου μεταμορφώνεται κι αυτή.
Εντέλει, η σιωπή πίσω από τον ήχο και η ακινησία πίσω από την κίνηση αποκαλύπτονται, προσκαλώντας τους θεατές σε ένα αρχέγονο πεδίο απ’ όπου αναδύονται όλοι οι ήχοι και όλες οι κινήσεις.
Συντελεστές
Χορός: Motoya Kondo
Μουσική: Hoshiko Yamane
Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε στην Κολωνία, στο TenriJapanisch-Deutsche Kulturwerkstatt, τον Σεπτέμβριο του 2022
Διάρκεια: 40 λεπτά
Τρέιλερ: https://youtu.be/edQzBURN9g4
Motoya Kondo
Ο Motoya Kondo γεννήθηκε στη Ναγκόγια της Ιαπωνίας και είναι χορογράφος, χορευτής και συνιδρυτής της Ομάδας Χορού Motimaru. Από το 2005 εκπαιδεύεται στο butoh με τον Yoshito Ohno -γιο του Kazuo Ohno- και έχει εργαστεί ως βοηθός του. Από το 2010 ξεκίνησε επιτόπια έρευνα στους παραδοσιακούς χορούς της Ιαπωνίας, της Ινδίας, του Νεπάλ, της Ισπανίας και του Μπαλί, ενώ μελέτησε Μπαλινέζικους χορούς με τους Agun Anom Putra, I Made Djimat, και Ida Bagus Oka Wirjana. Από το 2008 έχει εντρυφήσει στην μελέτη και εφαρμογή των ανατολίτικων διαλογιστικών παραδόσεων και ειδικότερα των Θιβετιανών, καθώς και στο γεφύρωμα των σύγχρονων καλλιτεχνικών πρακτικών με την αρχαία σοφία.
Ως περφόρμερ και δάσκαλος έχει λάβει μέρος σε διοργανώσεις όπως η Biennale της Βενετίας το 2010, ο 9ος Διεθνής Διαγωνισμός Χορογραφίας “No Ballet”, το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Lucky Trimmer το 2016, ενώ έχει διδάξει στο Πανεπιστήμιο του Hildesheim, στο Πανεπιστήμιο της Λειψίας Leipzig, κ.λπ., στην Ευρώπη, την Ασία, την Αυστραλία και σε πάνω από 35 πόλεις.
Hoshiko Yamane
Γεννήθηκε στην Ιαπωνία και έχει ασχοληθεί με το κλασικό βιολί και τη σύνθεση. Με παρότρυνση του θρύλου της ηλεκτρονικής μουσική Edgar Froese, έγινε μέλος των Tangerine Dream το 2011. Ξεκίνησε να μελετά κλασικό βιολί όταν ήταν 4 ετών, πήρε δίπλωμα από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών και Μουσικής του Άιτσι της Ιαπωνίας, και έπειτα συνέχισε τις σπουδές της στην πανεπιστημιακή σχολή Μουσικής και Θεάτρου του Ρόκστοκ στη Γερμανία. Έχει δημιουργήσει πολλά solo projects, αλλά έχει συνεργαστεί και με τους Jane Birkin, Library Tapes, Masayoshi Fujita, Picture Palace Music, και άλλους. Ως συνθέτρια, συνεργάζεται με την Decca Publishing. Το άλμπουμ της κυκλοφόρησε από την 1631 Recordings.