Χαριστικό Παζάρι
στο Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

Ανοιχτή παρουσίαση από τη Στάλη Συμεών (πρόγραμμα Καλλιτεχνικής Κατοικίας 2024)

“Did the rain dances ever cause any rain?”

Το “did the rain dances ever cause any rain?” είναι μια μοναχική προσπάθεια επαφής με τον κοινοτισμό, τη μνήμη και την ελπίδα, σε έναν κόσμο βυθισμένο στον ατομισμό, τη λήθη, την παραγωγικοποίηση και την απελπισία. Είναι, ακόμα ένας άσκοπος εκστατικός χορός που περιφέρεται ανάμεσα σε τόνους πλαστικού, καταστάσεις εκτάκτου ανάγκης, όνειρα, γκλίτερ, χανγκόβερ, τσιμέντα, μνήμες, βαθιά σκοτάδια, κύματα, κινήματα, αρωματικά φυτά, λέξεις, καραμέλες, αποτσίγαρα και ένα σώμα που μπουρδουκλώνεται στα νήματα και αναζητά νοήματα.

Διάρκεια: 30΄

Η Στάλη Συμεών σπούδασε Πολιτική Επιστήμη στο ΕΚΠΑ και Χορό στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού Ακτίνα. Συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές στον Χορό στο Κονσερβατόριο της Αμβέρσας κάνοντας έρευνα για τις σωματικότητες και τις τελετουργίες του κοινωνικού περιθωρίου. Στο πλαίσιο της μεταπτυχιακής της έρευνας “This Dance Is Not For You” συμμετείχε στο residency 10 days to 10’, στα summer residencies στο P.A.R.T.S. και το DeSingel. Το έργο της Eternally Alive, με αφετηρία την ελληνική πανκ συμμετείχε στο Container Festival στη Θεσσαλονίκη και παρουσιάστηκε στην Αθήνα στο Μ54, και αργότερα μια δεύτερη εκδοχή του έργου Eternally Alive- A2 στο “On Bodies” Festival στη Στέγη Χορού της Λευκωσίας. Από το 2020 συνεργάζεται τους BPM theater group ως χορογράφος (Φεστιβάλ Ρεματιάς, Θέατρο Μαυρομιχάλη, ΠΛΥΦΑ, Θέατρο Νέου Κόσμου, Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός).
Τα τελευταία χρόνια έχει συμμετάσχει ως χορεύτρια-περφόρμερ σε δημιουργίες των: La Coja Dansa, Belleville collective, Κική Μπάκα, Βάσω Γιαννακοπούλου, Σάντρα Γρίμμα, Ελισάβετ Πλιακοστάθη, Χαρά Κασσαράκη, Βαρβάρα Μπαρδακά, Ανθή Δρίλια, Κουλουκούρη Σοφία. Διδάσκει χορό και γιόγκα.

Ανοιχτή παρουσίαση από τον συνθέτη Egid Joechl (πρόγραμμα Καλλιτεχνικής Κατοικίας 2024) και περφόρμανς από τους Κωνσταντίνα Θανασούλη και Δημήτρη Μπαλτά 

Πρότζεκτ: RANGE

Η χρωματική παλέτα των σημερινών συνθετών δεν περιορίζεται πλέον στο κλασικό εύρος των μουσικών οργάνων. Κάθε είδους ήχοι μπορούν να μετατραπούν σε μουσική. Στη μουσική του, ο Έγκιντ Γιοχλ, συχνά δουλεύει με ήχους από το περιβάλλον και τη φύση συνδυάζοντάς τους με παραδοσιακά μουσικά όργανα. Κατά τη διάρκεια της διαμονής του στο Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί στη Σύρο, ο συνθέτης προσπάθησε να ηχογραφήσει τέτοιους ήχους και να τους χρησιμοποιήσει στη νέα του ηχητική σύνθεση.
Η παρουσίαση θα διεξαχθεί στα αγγλικά.

Les Willis* | Πράξη 2η

Με αφετηρία το μουσικό κομμάτι Fort-Schreiten του Egid Joechl, η παράσταση εστιάζει  στο θέμα του ετεροκαθορισμού του ατόμου τόσο από άλλα άτομα όσο και από συνθήκες της σύγχρονης κοινωνίας. Πόσο ελεύθερες είναι οι πορείες που ακολουθούμε; Η (συν)ύπαρξη του ατόμου σε ένα ευρύ σύνολο επιτρέπει τον αυτοπροσδιορισμό του; Μπορούμε να αρνηθούμε τη ροή της μάζας στη σύγχρονη κοινωνία, ακόμα και στην ουτοπική κατάσταση όπου ο έρωτας φαίνεται να καθοδηγεί; Πόση ελευθερία χωράει στο εμβατήριο της ελεύθερης ύπαρξης;

Η παράσταση δανειζόμενη στοιχεία από τον κόσμο της μόδας, τον κατεξοχήν χώρο επιβολής προτύπων και ρόλων αναφοράς στη σημερινή εποχή, εξετάζει το άτομο μέσα από μια σχέση εξουσιαστή και εξουσιαζόμενου, πειθαρχίας και ανυπακοής, αγάπης και μίσους.

* Τα Βιλί, θηλυκά πνεύματα του κάτω κόσμου, επιστρέφουν κάθε τόσο για μία και μοναδική νύχτα, υπερασπιζόμενα όσες περιορίστηκαν, αδικήθηκαν, καταπιέστηκαν.

Χορογραφία/Ερμηνεία: Κωνσταντίνα Θανασούλη, Δημήτρης Μπαλτάς
Μουσική: Egid Joechl
Διάρκεια: 11.20’

Audition!

Παράσταση των μαθητών και μαθητριών του Κέντρου Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί

Σάββατο 13 και Κυριακή 14 Απριλίου 2024
Θέατρο Απόλλων, στις 19:00

Η Τζούλια Φέρετ, διευθύντρια του θεάτρου Μπρόντγουεϊ της Νέας Υόρκης, έρχεται στη Σύρο μαζί με τη βοηθό της, Μάρθα, για να κάνει μία οντισιόν, με σκοπό να επιλέξει χορευτές, χορεύτριες, τραγουδιστές και τραγουδίστριες, καθώς και το έργο που θα ανεβάσει στο Μπρόντγουεϊ το καλοκαίρι του 2024. Στην οντισιόν συμμετέχουν οι μικροί/ες και μεγάλοι/ες μαθητές και μαθήτριες της σχολής, με αποσπάσματα από έργα μιούζικαλ όλων των ειδών και εποχών.

Διδασκαλία: Μαίρη Βαρθαλίτου, Κωνσταντίνα Θανασούλη, Αριάδνη Κίτσου, Μαρία Μεντή Μερμίγκη, Δημήτρης Μπαλτάς, Ευτυχία Πανοπούλου, Μάντη Παπανδρέου, Αριάδνη Ψυχογιοπούλου

Κατασκευή κοστουμιών: Ρίτα Κάιλα, Έλσα Τσιάρα
Επιμέλεια κοστουμιών: Ακροποδητί
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Αγγελική Σιγούρου
Σχεδιασμός αφίσας και προγράμματος: Βιβή Σκλιά

Προπώληση: από 06 Απριλίου 2024 στο Θέατρο Απόλλων και μέσω www.ticketservices.gr

Κόστος εισιτηρίου: 1€
* Για την καλύτερη εξυπηρέτηση όλων, σας παρακαλούμε να αγοράζετε τα εισιτήριά σας επιλέγοντας τη μία από τις δύο παραστάσεις.
Σας ευχαριστούμε πολύ για την κατανόηση και τη συνεργασία σας.

Διάρκεια: 120΄

Πρόγραμμα

“SAUVAGE”
Performance με τις Ιωάννα Αντώναρου και Αμαλία Κοσμά

Σάββατο 09 Μαρτίου 2024, στις 21:00
Είσοδος με ελεύθερη συνεισφορά

Δύο πλάσματα πασχίζουν να υπάρξουν. Όλα σπάζουν και ξαναφτιάχνονται. Ο κόσμος και τα σώματα ξανακολλάνε σε συνδυασμούς που διαρκώς αλλάζουν.
Δεν ξέρουν αν τελικά θα καταφέρουν να αποφύγουν αυτό που έρχεται να τα συνθλίψει. Παραδόξως συνεχίζουν με πάθος τον απροσδιόριστο κύκλο της ύπαρξης τους, το μόνο που τους έχει μείνει άλλωστε είναι η επιβίωση.
Δεν είναι ένα θαύμα η ζωή; Κάποιες στιγμές μοιάζουν ελάχιστα και φοβισμένα, κάποιες άλλες κάπως επιθετικά. Αλλά ας είμαστε ειλικρινείς, είναι απολύτως ακίνδυνα.
Μακάρι να τα καταφέρουν!

Συντελεστές:
Σύλληψη-Χορογραφία: Νατάσα Σαραντοπούλου
Ερμηνεία: Ιωάννα Αντώναρου, Αμαλία Κοσμά
Σύμβουλος Δραματουργίας: Αλέξανδρος Μιστριώτης
Σκηνικά-Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα
Μουσική Σύνθεση: Παύλος Κατσιβέλης
Σχεδιασμός Φωτισμού: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
Βοηθός: Γιάννης Σταυρόπουλος
Φωτογραφίες: Άρης Παπαδόπουλος, Περικλής Πραβήτας, Λήδα Τουλουμάκου
Οργάνωση Παραγωγής: Παναγιώτης Καμμένος
Δημιουργία Αφίσας & Υλικού Προώθησης: Βιβή Σκλιά

Η περιοδεία της Performance “SAUVAGE” πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη

Παραγωγή: Καλλιτεχνικός Οργανισμός Πρόσωπο

Ευχαριστούμε θερμά τους:
Γιώργο Χανό, Χριστίνα Μαραμπουτάκη
Το πολιτιστικό κέντρο Δήμου Αλίμου για την παραχώρηση χώρου προβών & Το συγκρότημα ηλεκτρονικής μουσικής “Acid Arab” για την παραχώρηση του μουσικού θέματος “Électrique Yarghol”

Πληροφορίες:
09 Μαρτίου 2024, στις 21:00
Κέντρο Χορού και Παραστατικών Τεχνών Ακροποδητί
Είσοδος με ελεύθερη συνεισφορά
Λόγω περιορισμένου αριθμού θέσεων η κράτηση είναι απαραίτητη.
(Τηλέφωνο κρατήσεων: 6907-036785)

Διάρκεια: 30’
Κατά τη διάρκεια της παράστασης θα γίνει χρήση στροβοσκοπικών φωτισμών (strobelights).

Η Νατάσα Σαραντοπούλου ζει και εργάζεται στην Αθήνα ως περφόρμερ, χορογράφος, δασκάλα πιλάτες και χορού. Ως ερμηνεύτρια έχει συνεργαστεί με πολυάριθμους χορογράφους και σκηνοθέτες δίνοντας παραστάσεις σε διάφορα θέατρα και συμμετέχοντας σε ποικίλες διοργανώσεις. Επίσης έχει επιμεληθεί την κίνηση σε πλήθος θεατρικών παραστάσεων.
Μαζί με τη συνεργάτιδα της, Ιωάννα Αντώναρου, δημιούργησαν και παρουσίασαν τα ντουέτα “Walk Lola Walk”, “Είναι καλύτερα στις Μπαχάμες/ It’s better in the Bahamas” το οποίο επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και την performance “Jamais vu Vs Déjà visité” με τη στήριξη του πολιτιστικού οργανισμού ΝΕΟΝ. Συμμετείχε στο 8ο φεστιβάλ Νέων Χορογράφων της Στέγης με το ψηφιακό έργο “ΙΛΙΣΣΟΣ/ λίμπο εξόtica” και τέλος παρουσίασε την παράσταση “Sauvage” με τη στήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και του πολιτιστικού οργανισμού ΝΕΟΝ.
Έλαβε υποστήριξη από τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση τον Ιούνιο του 2021, Πρόγραμμα Εξωστρέφεια, για την συμμετοχή της στο CND CAMPING 2021 καθώς και το βραβείο της ARTWORKS για την περίοδο 2020-21 και συμμετείχε στο 3ο Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.